$40.00
(available to order)
Summary:
The cinema as a space where one spent entire nights played an important role in West Berlin in those days. While a large number of venues opened in squatted houses, which together with the Kino Arsenal, founded in 1970, formed a counter-pole to the commercial cinema landscape, urban spaces were converted to temporary projection locations in which film, super-8(...)
Group Exhibitions
November 2008, Berlin
Who says concrete doesn't burn, have you tried? west Berlin film in the '80s
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Price:
$40.00
(available to order)
Summary:
The cinema as a space where one spent entire nights played an important role in West Berlin in those days. While a large number of venues opened in squatted houses, which together with the Kino Arsenal, founded in 1970, formed a counter-pole to the commercial cinema landscape, urban spaces were converted to temporary projection locations in which film, super-8 installations, music, and performance bred each other. The book expands on the film series of the same name screened at Kino Arsenal in October 2006. Rainer Bellenbaum, Justin Hoffmann, Matthias Heyden & Ines Schaber, Dirk Schaefer, Stefanie Schulte Strathaus, Marc Siegel, Nicole Wolf, and Florian Wüst address the specific social and cultural conditions of the enclosed city in a variety of ways seen from the present, while the artist Krimo contributed a map of memory to the book.
Group Exhibitions
A.C.A.D.E.M.Y
$42.00
(available in store)
Summary:
Academy is an international series of exhibitions and projects initiated by Siemens Arts Program and realized in cooperation with the Kunstverein in Hamburg, the Department of Visual Cultures at Goldsmiths College in London, the Museum Van Hedendaage Kunst Antwerpen, MuHKA, and the Van Abbemuseum in Eindhoven.
A.C.A.D.E.M.Y
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Price:
$42.00
(available in store)
Summary:
Academy is an international series of exhibitions and projects initiated by Siemens Arts Program and realized in cooperation with the Kunstverein in Hamburg, the Department of Visual Cultures at Goldsmiths College in London, the Museum Van Hedendaage Kunst Antwerpen, MuHKA, and the Van Abbemuseum in Eindhoven.
Group Exhibitions
Archaeologies of the future
$39.95
(available to order)
Summary:
The exhibition "Archaeologies of the future" brings together some of the latest work by five artists - Martin Beck, Carol Bove, Dora García, Mathias Poledna, Pia Rönicke - who have adopted different angles of vision in their work but who share the same conceptual approach, the identification or recognition of the aesthetic of the just-past presented as a historicized(...)
Archaeologies of the future
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Price:
$39.95
(available to order)
Summary:
The exhibition "Archaeologies of the future" brings together some of the latest work by five artists - Martin Beck, Carol Bove, Dora García, Mathias Poledna, Pia Rönicke - who have adopted different angles of vision in their work but who share the same conceptual approach, the identification or recognition of the aesthetic of the just-past presented as a historicized advocation of time.
Group Exhibitions
The paper sculpture book
$36.00
(available to order)
Summary:
"The paper sculpture book" is published on the occasion of the traveling exhibition "The paper sculpture show", organized by Cabinet magazine, Independant Curators International (ICI), and SculptureCenter, and curated by ICI. Artworks meant to be cut out by the reader and assembled using very basic materials such as tape and rubber bands have been designed by 29(...)
Group Exhibitions
October 2003, Brooklyn
The paper sculpture book
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Price:
$36.00
(available to order)
Summary:
"The paper sculpture book" is published on the occasion of the traveling exhibition "The paper sculpture show", organized by Cabinet magazine, Independant Curators International (ICI), and SculptureCenter, and curated by ICI. Artworks meant to be cut out by the reader and assembled using very basic materials such as tape and rubber bands have been designed by 29 established and emerging contemporary artists, including The Art Guys, Minerva Cuevas, Seong Chun, Nicole Eisenman, Spencer Finch, Rachel Harrison, Stephen Hendee, Patrick Killoran, Glenn Ligon, Helen Mirra, David Shrigley, Sarah Sze, Chris Ware and Allan Wexler. Fred Tomaselli merges images from a birding book and an outdoor-clothing catalogue to create an ironic yet beautiful aviary. Janine Antoni's Crumple provides precise instructions for recreating a crumpled ball of paper, while Luca Buvoli invites the reader to take a pop-up flying lesson from the mysterious Professor M.a.S.
Group Exhibitions
$15.00
(available to order)
Summary:
Cet ouvrage a été publié à l’occasion de l’exposition collective «Exercices de réciprocité / Exercices in Reciprocity», qui s’est tenue à la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement, au printemps 2022, sous le commissariat de Ji-Yonn Han. L’exposition regroupait les œuvres de sept artistes aux pratiques variées : Jérôme Nadeau, Katherine Melançon, Adam Basanta,(...)
May 2023
Les Cahiers de la Fondation, no. 05 : Excercices de réciprocité/ Exercises in reciprocity
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$15.00
(available to order)
Summary:
Cet ouvrage a été publié à l’occasion de l’exposition collective «Exercices de réciprocité / Exercices in Reciprocity», qui s’est tenue à la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement, au printemps 2022, sous le commissariat de Ji-Yonn Han. L’exposition regroupait les œuvres de sept artistes aux pratiques variées : Jérôme Nadeau, Katherine Melançon, Adam Basanta, Christina Battle, Mary Anne Barkhouse, Cynthia Girard-Renard, Ioana Vreme Moser. La proposition commissariale consistait à réunir les artistes non pas autour d’un sujet ou d’une esthétique particulière, mais plutôt sur la base d’un engagement envers la notion éthique de réciprocité. Les projets ont donc été développés puis déployés dans un esprit de dialogue et d’apprentissage, qui s’est tout d’abord exercé en collaboration avec Nicole O’Bomsawin, anthropologue, muséologue et conteuse, dans le cadre des partenariats de recherche du Grand Conseil de la Nation Waban-Aki. Les principes de réciprocité et d’hospitalité ont guidé l’ensemble du processus, en cherchant à construire des relations éthiques et durables entre la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement et la Nation Waban-aki, gardienne ancestrale des terres qui l’accueille. Cette publication contient un texte de la commissaire qui présente comment l’exposition aborde le potentiel de l’art d’alimenter la recherche sur les manières holistiques d’habiter le monde. L’ouvrage comprend également les notices complètes des œuvres présentées dans l’exposition ainsi qu’un court texte pour chaque artiste, portant attention aux relations qui s’établissent entre les gestes artistiques, la conscience du monde et l’engagement envers la préservation de la diversité des écosystèmes.
books
$44.95
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Summary:
Que génère une grande ville ? Comment la dévoiler intimement ? Qu'est-ce que la ville engendre comme mélange d'abstraction, de contradiction et de situations concrètes ? Quelle est la nature de ce qu'elle porte en elle de violences, de frustrations, de lien social plus ou moins mis à mal ? Sont ici réunis un ensemble d'artistes qui donnent leur vision de la ville. Un(...)
La dimension cachée : un regard intime sur la ville
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$44.95
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Summary:
Que génère une grande ville ? Comment la dévoiler intimement ? Qu'est-ce que la ville engendre comme mélange d'abstraction, de contradiction et de situations concrètes ? Quelle est la nature de ce qu'elle porte en elle de violences, de frustrations, de lien social plus ou moins mis à mal ? Sont ici réunis un ensemble d'artistes qui donnent leur vision de la ville. Un ouvrage qui démontre avec force que la ville développe en son sein depuis des millénaires ce que l'humain porte en lui de plus sombre, mais également de plus complexe et de plus ouvert sur le monde. Ce catalogue est la réunion de deux expositions : l'une, collective réunissant une trentaire d'artistes au Centre culturel Boris Vian aux Ulis du 26 février au 25 mars 2007, et l'autre, personnelle, des œuvres de Pascale Lafay au Centre culturel André Malraux au Kremlin-Bicêtre du 26 avril au 25 mai 2007.
books
January 2007, Paris
Group Exhibitions
$25.00
(available in store)
Summary:
En résonance à « Ultra Vide », l’exposition inaugurale de la Fonderie Darling en 2002 qui redonnait un nouveau souffle à l’ancien site industriel tout en adressant un hommage à l’espace monumental de la grande salle, « Buveurs de Quintessences » explore le thème du vide en art sous un nouvel angle. Alors que la première exposition présentait une distribution dans l’espace(...)
Buveurs de quintessences/ Drinkers of quintessences
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Price:
$25.00
(available in store)
Summary:
En résonance à « Ultra Vide », l’exposition inaugurale de la Fonderie Darling en 2002 qui redonnait un nouveau souffle à l’ancien site industriel tout en adressant un hommage à l’espace monumental de la grande salle, « Buveurs de Quintessences » explore le thème du vide en art sous un nouvel angle. Alors que la première exposition présentait une distribution dans l’espace des différents éléments de manière radicale – le feu, le bois, l’eau, l’air, la terre – la seconde cherche aujourd’hui à mettre en valeur la proposition dialectique des œuvres, en insistant sur leur contenu critique tout autant que spirituel.
$30.00
(available in store)
Summary:
Cette publication rend compte des activités d'expositions, de symposium et de marche urbaine organisées autour du projet Monuments aux victimes de la liberté. Menées par le collectif Entrepreneurs du commun en partenariat avec la galerie AXENÉO7 et la galerie UQO, ainsi que par des professeurs et étudiants de l'UQO, de l'Université d'Ottawa, ces activités ont eu lieu à(...)
Monuments aux victimes de la liberté
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$30.00
(available in store)
Summary:
Cette publication rend compte des activités d'expositions, de symposium et de marche urbaine organisées autour du projet Monuments aux victimes de la liberté. Menées par le collectif Entrepreneurs du commun en partenariat avec la galerie AXENÉO7 et la galerie UQO, ainsi que par des professeurs et étudiants de l'UQO, de l'Université d'Ottawa, ces activités ont eu lieu à Gatineau et Ottawa du 24 au 30 septembre 2015.
Le livre des tables
$35.95
(available in store)
Summary:
49 artistes invités à présenter des œuvres créées pendant ou après le confinement, avec la contrainte de devoir tenir sur une petite table : un projet mettant en lumière les pratiques artistiques intimes et domestiques à travers les diverses créations qui naissent sur des plans de travail, consoles ou autres dessertes ordinaires. Conçue dans les interstices du confinement(...)
Le livre des tables
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$35.95
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Summary:
49 artistes invités à présenter des œuvres créées pendant ou après le confinement, avec la contrainte de devoir tenir sur une petite table : un projet mettant en lumière les pratiques artistiques intimes et domestiques à travers les diverses créations qui naissent sur des plans de travail, consoles ou autres dessertes ordinaires. Conçue dans les interstices du confinement lié à la crise sanitaire du printemps 2020, l’exposition « La vie des tables » invite des artistes à exposer sur une multitude de tables placées dans un même espace. Sous l’influence des expositions et des textes produits par la critique d’art américaine Lucy R. Lippard et prenant le parti de soutenir la création contemporaine.
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Breathless
$25.00
(available in store)
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''Breathless'' is published as part of an upcoming exhibition taking place within a pavilion on The Power Plant’s South Terrace Summer 2022. ''Breathless'' shares contributions on the paradoxes of air, atmosphere and the breath with key texts and artworks. The book begins in the smog of our current predicament, with philosopher Dehlia Hannah proposing a new vocabulary(...)
Breathless
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$25.00
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''Breathless'' is published as part of an upcoming exhibition taking place within a pavilion on The Power Plant’s South Terrace Summer 2022. ''Breathless'' shares contributions on the paradoxes of air, atmosphere and the breath with key texts and artworks. The book begins in the smog of our current predicament, with philosopher Dehlia Hannah proposing a new vocabulary for air in her text, ''Inversion Layer''. Following the flow of air, Flaka Haliti’s installation ''Speculating on the Blue'' opens a portal to an artificial atmosphere that defines boundaries of a closed reality. Connecting to parallel worlds, philosopher Achille Mbembe’s ''The Universal Right to Breathe'' captures a global perspective on breathing, offering alternative trajectories beyond suffocation. Marguerite Humeau’s speculative sculpture imagines a species that survives suffocation and evolves exclusively to breathe. Charles Stankievech exhumes the voices of Clarice Lispector and Lygia Clark as an interconnected mystical encounter in a text titled ''Breath with Me, A Breath of Life''. In ''Twilight of Sighs'', psychoanalyst and philosopher Alireza Taheri analyzes the sigh with a set of propositions. With the same intensity, Donna Kukama re-narrates history with her performance ''Chapter Q: Dem Short-Short-Falls'' as she breathes the memory of an invisible event. Invisibility of viral and virtual particles are positioned in the context of other historical times in Ala Roushan’s text ''Air of Our Closed World'', articulating the inversion experienced today within the domestic bubble/bunker. ''The Air Without'' by Kate Whiteway connects illness and metaphor to consider contradictions in the air that both oxygenates the lung while breathing diamond dust. With a granularity greater than dust, Heather Davis’s text ''Molecular Intimacy'' situates us at the nanoscale to position bodies within the atmosphere they breathe. This final text loops back to the start of the book in considering the air of our contemporary sky and the breath that exists in its precarious state. Under this arched sky, the book ends with ''Fire with Fire'', engulfed in the smoky aftermath of forest fires in the work of Julius von Bismarck.
Group Exhibitions