$29.00
(available to order)
Summary:
A personal book about material anxiety in creative work, ''The failed painter'' discusses singular and multiple production processes, perfectibility and imperfectability in times of virtual surface, and hunger for authenticity. Writing in the persona of the titular "failed painter," Ian Lynam, author of ''The impossibility of silence: Writing for designers, artists &(...)
The failed painter: Or, Unchained by material anxiety
Actions:
Price:
$29.00
(available to order)
Summary:
A personal book about material anxiety in creative work, ''The failed painter'' discusses singular and multiple production processes, perfectibility and imperfectability in times of virtual surface, and hunger for authenticity. Writing in the persona of the titular "failed painter," Ian Lynam, author of ''The impossibility of silence: Writing for designers, artists & photographers'' (2021), directly addresses design practitioners by calling them to investigate how the material components of their practice are sourced, delving into everything from the labor conditions of manufacturers to the intricate processes of production and distribution. Lynam grounds his investigation in the day-to-day with a collection of essays on design and art spanning culture, race, nation and sheer vandalism. This highly curated yet various assortment of approachable writing on aesthetics touches on space exploration, mercenaries, puberty, instant nostalgia, precarious labor and, of course, zombies.
Art Theory
$41.00
(available to order)
Summary:
A collection of short essays by artist Camille Henrot (born 1978), ''Milkyways'' explores the ambivalence of motherhood and the process of creation in both art-making and life. Each chapter explores a cosmos of references in literature, comics, art history, psychoanalysis and more—from ancient maternity myths to modern maternity wards; from Marcel Proust to Maggie Nelson(...)
Milkyways
Actions:
Price:
$41.00
(available to order)
Summary:
A collection of short essays by artist Camille Henrot (born 1978), ''Milkyways'' explores the ambivalence of motherhood and the process of creation in both art-making and life. Each chapter explores a cosmos of references in literature, comics, art history, psychoanalysis and more—from ancient maternity myths to modern maternity wards; from Marcel Proust to Maggie Nelson to Hélène Cixous. Accompanied by illustrations of the artist’s work in painting, drawing and sculpture, Henrot’s essays oscillate freely between the personal and the societal, the candid and the complex, the visceral and the mundane. ''Milkyways'' was originally conceived for Republik magazine at the invitation of author Antje Stahl, and was written with Jacob Bromberg, Antje Stahl and Léa Trudel.
Art Theory
$36.00
(available to order)
Summary:
With a focus on labor organizing within the arts and tech industries, ''Software for Artists Book 3'' explores the potential of creating alternative networks of education and challenging the material conditions that prevent us from enacting new realities with dignity and security. When we defy existing models for institution-building, what possibilities for gathering can(...)
Software for artists book: School(s) for poetic computation
Actions:
Price:
$36.00
(available to order)
Summary:
With a focus on labor organizing within the arts and tech industries, ''Software for Artists Book 3'' explores the potential of creating alternative networks of education and challenging the material conditions that prevent us from enacting new realities with dignity and security. When we defy existing models for institution-building, what possibilities for gathering can materialize and what kinds of learning and unlearning can we practice together? Released alongside Pioneer Works’ eighth ''Software for Artists Day'' and the School for Poetic Computation’s 10th anniversary in November 2023, the book convenes educators, labor organizers and artists exploring experimental learning initiatives to be in solidarity and conversation with each other.
Art Theory
$40.00
(available to order)
Summary:
Conférence d'artiste, danse-conférence, performance narrative, lecture performée, les vocables ne manquent pas, depuis quelques années, pour designer les nouveaux régimes de présence du corps dans l'art contemporain, des régimes élaborés dans un rapport étroit avec le langage et ses diverses formes d'exposition. Ce livre est une tentative d'exploration critique de ce(...)
Quand le discours se fait geste : Regards croisés sur la conférence-performance
Actions:
Price:
$40.00
(available to order)
Summary:
Conférence d'artiste, danse-conférence, performance narrative, lecture performée, les vocables ne manquent pas, depuis quelques années, pour designer les nouveaux régimes de présence du corps dans l'art contemporain, des régimes élaborés dans un rapport étroit avec le langage et ses diverses formes d'exposition. Ce livre est une tentative d'exploration critique de ce champ transdisciplinaire et hybride, à un moment historique marqué autant par le « storytelling », la « post-vérité » et les « faits alternatifs » que par l'investissement de plus en plus incontournable de l'art dans le marché de la connaissance. Comment peut-on comprendre la place de la performativité au sein de l'espace discursif élargi de l'art contemporain ? Quels sont les nouveaux rapports et les nouvelles configurations que cet espace engendre entre le corps et le langage, entre la pratique et la théorie ? Dans quelle mesure peut-on rendre compte d'un geste qui, bien que fait de mots, semble résister au discours ?
Art Theory
$23.95
(available in store)
Summary:
Des articles qui explorent la question des impostures et des vérités dans l'art contemporain. En s'intéressant aux jeux fictionnels de tromperies mis en place par les artistes et écrivains, les contributeurs montrent que ce type de production n'est autre que le reflet d'une société de l'hyperspectacle où règne l'imposture généralisée.
Impostures et vérités en arts
Actions:
Price:
$23.95
(available in store)
Summary:
Des articles qui explorent la question des impostures et des vérités dans l'art contemporain. En s'intéressant aux jeux fictionnels de tromperies mis en place par les artistes et écrivains, les contributeurs montrent que ce type de production n'est autre que le reflet d'une société de l'hyperspectacle où règne l'imposture généralisée.
Art Theory
$25.50
(available in store)
Summary:
The greater part of Barthes’s published writings has been available to a French audience since 2002, but now, translator Chris Turner presents a collection of essays, interviews, prefaces, book reviews, and other journalistic material for the first time in English and divided into five themed volumes. Volume four, Signs and Images, gathers pieces related to his central(...)
Signs and images: Writings on art, cinema, and photography
Actions:
Price:
$25.50
(available in store)
Summary:
The greater part of Barthes’s published writings has been available to a French audience since 2002, but now, translator Chris Turner presents a collection of essays, interviews, prefaces, book reviews, and other journalistic material for the first time in English and divided into five themed volumes. Volume four, Signs and Images, gathers pieces related to his central concerns—semiotics, visual culture, art, cinema, and photography—and features essays on Marthe Arnould, Lucien Clergue, Daniel Boudinet, Richard Avedon, Bernard Faucon, and many more.
Art Theory
$60.00
(available in store)
Summary:
Blockchain technology is changing the internet and the way we cohabitate, communicate, and behave, both online and offline. Advocates of the technology point to the development of a new internet (Web3) and conjure up notions of a gigantic future metaverse and the emergence of increasingly decentralised organisations and structures. Some see this as crypto-anarchistic(...)
Algorithmic Imaginary: Art on the blockchain and in the Metaverse
Actions:
Price:
$60.00
(available in store)
Summary:
Blockchain technology is changing the internet and the way we cohabitate, communicate, and behave, both online and offline. Advocates of the technology point to the development of a new internet (Web3) and conjure up notions of a gigantic future metaverse and the emergence of increasingly decentralised organisations and structures. Some see this as crypto-anarchistic wishful thinking, while others forecast a more democratic and just future for all. ‘Algorithmic Imaginary’ focuses on the works and ideas of artists and theorists who analyse, question, and reconceive both blockchain and associated applications such as DAOs, NFTs, and the metaverse.
Art Theory
$38.00
(available to order)
Summary:
''Enfleshed: Ecologies of entities and beings'' brings together practitioners, thinkers, and artists from across Eurasia to collectively explore multispecies ecologies. The volume reflects anthrodecentric and embodied approaches to collaboration and knowledge production––processes that are always interwoven with a multitude of entities and actors. In this book, the(...)
Enfleshed: Ecologies of entities and beings
Actions:
Price:
$38.00
(available to order)
Summary:
''Enfleshed: Ecologies of entities and beings'' brings together practitioners, thinkers, and artists from across Eurasia to collectively explore multispecies ecologies. The volume reflects anthrodecentric and embodied approaches to collaboration and knowledge production––processes that are always interwoven with a multitude of entities and actors. In this book, the contributions flow like a river across the Eurasian continent, branching out into all directions. The contributors engage in an exploration of experimental epistemic alliances, which operate as a way to learn and make new dialogic relations. The conflicts generated by ecological disaster, war, the global economy, identity politics, and the power structures of knowledge production and science here intertwine with shamanisms, rituals, magic, speculation, politics, and poetics. How do we imagine an active and implicated role of the human as one being among other beings? What might this entail, and what might this generate?
Art Theory
$46.95
(available to order)
Summary:
Comment apprendre à lire les images ? Donis A. Dondis livre dans cet essai une approche précise et documentée des mécanismes à l’œuvre dans ce processus. Alors que la lecture d’une image semble relever du domaine de l’intuition, cette enseignante expérimentée démontre qu’il s’agit plutôt d’une méthode proche de l’apprentissage d’une langue, avec son alphabet, son lexique(...)
La Syntaxe de l'image : Introduction à l'alphabétisation visuelle
Actions:
Price:
$46.95
(available to order)
Summary:
Comment apprendre à lire les images ? Donis A. Dondis livre dans cet essai une approche précise et documentée des mécanismes à l’œuvre dans ce processus. Alors que la lecture d’une image semble relever du domaine de l’intuition, cette enseignante expérimentée démontre qu’il s’agit plutôt d’une méthode proche de l’apprentissage d’une langue, avec son alphabet, son lexique et sa syntaxe nécessitant un enseignement spécifique. Richement illustré, « La Syntaxe de l’image » s’adresse à toute personne souhaitant analyser l’environnement visuel qui nous entoure et comprendre les formes qui le composent. Cette réflexion théorique est accompagnée de multiples exemples et références allant de la peinture à la sculpture en passant par l’architecture, le design graphique ou le cinéma ; autant d’applications qui permettent de comprendre le fonctionnement de nos aptitudes visuelles et de les mettre en oeuvre. Le texte est accompagné d’exercices pratiques permettant à chacun·e d’exercer son regard.
Art Theory
$43.95
(available to order)
Summary:
Peut-on saisir les arts dans la pluralité de leurs manifestations, de leurs contextes sociaux et historiques, de leurs fonctions aussi ? Tel est le pari de Jean-Marie Schaeffer, qui propose une série de coups de projecteur sur des points particulièrement révélateurs de la vie des arts. Les oeuvres d'art sont loin d'être toutes « plaisantes », que ce soit dans leur contenu(...)
La vie des arts (mode d'emploi)
Actions:
Price:
$43.95
(available to order)
Summary:
Peut-on saisir les arts dans la pluralité de leurs manifestations, de leurs contextes sociaux et historiques, de leurs fonctions aussi ? Tel est le pari de Jean-Marie Schaeffer, qui propose une série de coups de projecteur sur des points particulièrement révélateurs de la vie des arts. Les oeuvres d'art sont loin d'être toutes « plaisantes », que ce soit dans leur contenu ou dans leur forme. Beaucoup (et parmi les plus grandes) sont cognitivement et émotivement dissonantes pour celles et ceux qui s'y exposent. Pourtant, dans tous les cas, en faire l'expérience a une action libératrice et vivifiante, en même temps qu'apaisante, sur notre sensibilité, notre intellect et nos émotions. Cet ouvrage ne présuppose aucune connaissance historique ou technique, simplement de la curiosité. Son but est de nous encourager à ne pas rester cantonnés à ce que nous connaissons déjà des arts et à nous aventurer dans des territoires nouveaux.
Art Theory