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Maisons contemporaines deux
Maisons contemporaines deux
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$89.95
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L'univers domestique contemporain suscite depuis quelques années un intérêt grandissant. Des expositions, des magazines et des émissions télévisées rendent compte des dernières innovations en matière d'architecture résidentielle. «Maisons contemporaines 2» dresse un panorama des maisons récentes les plus novatrices construites à travers le monde. Les trente-trois maisons(...)
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Summary:
L'univers domestique contemporain suscite depuis quelques années un intérêt grandissant. Des expositions, des magazines et des émissions télévisées rendent compte des dernières innovations en matière d'architecture résidentielle. «Maisons contemporaines 2» dresse un panorama des maisons récentes les plus novatrices construites à travers le monde. Les trente-trois maisons(...)
Subject:
Residential Architecture
Residential Architecture
Publication:
December 2005, London, New York
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Title:
Maisons contemporaines deux
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$89.95
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Summary:
L'univers domestique contemporain suscite depuis quelques années un intérêt grandissant. Des expositions, des magazines et des émissions télévisées rendent compte des dernières innovations en matière d'architecture résidentielle. «Maisons contemporaines 2» dresse un panorama des maisons récentes les plus novatrices construites à travers le monde. Les trente-trois maisons présentées ici ont été réalisées dans quinze pays différents, par des architectes consacrés ou prometteurs parmi lesquels David Adjaye (Londres), Tadao Ando (Japon), Carlos Ferrater (Espagne), Sean Godsell (Australie), Kengo Kuma (Chine), Richard Meler (Etats-Unis), Julie Snow (Canada) ou Werner Sobek (Allemagne). Les maisons sont réparties en trois chapitres thématiques: le premier examine la relation entre architecture et paysage ; le second regroupe des projets répondant à des demandes de clients inhabituelles; le troisième présente des résidences où sont mis en œuvre de nouveaux matériaux et des techniques d'économie d'énergie. Chaque maison est l'illustration d'un regard original sur les modes de vie et l'esthétique actuels : la " petite maison " (Kazuyo Sejima/SAANA, Tokyo) permet ainsi de loger une famille de trois personnes sur une parcelle réduite de 60 m² ; la maison Carter Tucker (Sean Godsell, Australie) et la maison Nenning (Cukrowicz.Nachbaur, Autriche) sont des interprétations modernes de la construction en bois traditionnelle ; la maison Koehler (Julie Snow, Canada) et la maison Weiss (Steven Harris, Mexique) offrent toutes deux un havre de repos dans des sites à la beauté sauvage.
Maisons contemporaines deux
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L'univers domestique contemporain suscite depuis quelques années un intérêt grandissant. Des expositions, des magazines et des émissions télévisées rendent compte des dernières innovations en matière d'architecture résidentielle. «Maisons contemporaines 2» dresse un panorama des maisons récentes les plus novatrices construites à travers le monde. Les trente-trois maisons présentées ici ont été réalisées dans quinze pays différents, par des architectes consacrés ou prometteurs parmi lesquels David Adjaye (Londres), Tadao Ando (Japon), Carlos Ferrater (Espagne), Sean Godsell (Australie), Kengo Kuma (Chine), Richard Meler (Etats-Unis), Julie Snow (Canada) ou Werner Sobek (Allemagne). Les maisons sont réparties en trois chapitres thématiques: le premier examine la relation entre architecture et paysage ; le second regroupe des projets répondant à des demandes de clients inhabituelles; le troisième présente des résidences où sont mis en œuvre de nouveaux matériaux et des techniques d'économie d'énergie. Chaque maison est l'illustration d'un regard original sur les modes de vie et l'esthétique actuels : la " petite maison " (Kazuyo Sejima/SAANA, Tokyo) permet ainsi de loger une famille de trois personnes sur une parcelle réduite de 60 m² ; la maison Carter Tucker (Sean Godsell, Australie) et la maison Nenning (Cukrowicz.Nachbaur, Autriche) sont des interprétations modernes de la construction en bois traditionnelle ; la maison Koehler (Julie Snow, Canada) et la maison Weiss (Steven Harris, Mexique) offrent toutes deux un havre de repos dans des sites à la beauté sauvage.
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Publication:
December 2005, London, New York
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Subject:
Residential Architecture
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Price:
$99.95
(available to order)
Summary:
Cet ouvrage retrace l'évolution de la création typographique depuis 1985. Présentant les caractères dans leur contexte d'utilisation, affiches, panneaux, journaux, magazines, livres,etc., pour lesquels ils ont souvent été spécialement conçus, il constitue un précieux outil de référence à l'attention des designers graphiques et de tous ceux intéressés par la(...)
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Cet ouvrage retrace l'évolution de la création typographique depuis 1985. Présentant les caractères dans leur contexte d'utilisation, affiches, panneaux, journaux, magazines, livres,etc., pour lesquels ils ont souvent été spécialement conçus, il constitue un précieux outil de référence à l'attention des designers graphiques et de tous ceux intéressés par la(...)
Subject:
Graphic Design and Typography
Graphic Design and Typography
Publication:
September 2006, Paris
September 2006, Paris
Title:
Créations : typographiques de 1985 à nos jours
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$99.95
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Summary:
Cet ouvrage retrace l'évolution de la création typographique depuis 1985. Présentant les caractères dans leur contexte d'utilisation, affiches, panneaux, journaux, magazines, livres,etc., pour lesquels ils ont souvent été spécialement conçus, il constitue un précieux outil de référence à l'attention des designers graphiques et de tous ceux intéressés par la typographie. Trois essais préliminaires explorent les partis pris du XXe siècle face aux enjeux constants de la typographie : lisibilité, expressivité, beauté formelle du caractère. Depuis les affiches de l'Art nouveau, les tendances, parfois antagonistes, du design typographique ont en effet nourri la création contemporaine et il importait d'évoquer cet héritage. Les fontes numériques actuelles sont aussi le reflet de besoins spécifiques en termes de communication, comme en témoignent, parmi les trente-quatre familles de caractères présentées dans la suite de l'ouvrage, Le Monde de Jean-François Porchez, ou Franklin Gothic revisité par ITC. Ces polices, toutes commercialisées, sont dues à des typographes oeuvrant tant en Europe qu'aux États-Unis, ou au Japon. Leurs sources d'inspiration, leur démarche créatrice sont explicitées ; des reproductions d'esquisses et de premières épreuves, un texte composé dans le caractère lui-même illustrent le propos. Ce livre s'achève très utilement par une description des caractères "historiques" - du Garamond, datant de 1543, au Akzidenz Grotesk, dessiné par Gunter Gerhard Lange en 1969 - , qui ont fait l'objet d'innombrables révisions, adaptations et libres interprétations contemporaines.
Créations : typographiques de 1985 à nos jours
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Cet ouvrage retrace l'évolution de la création typographique depuis 1985. Présentant les caractères dans leur contexte d'utilisation, affiches, panneaux, journaux, magazines, livres,etc., pour lesquels ils ont souvent été spécialement conçus, il constitue un précieux outil de référence à l'attention des designers graphiques et de tous ceux intéressés par la typographie. Trois essais préliminaires explorent les partis pris du XXe siècle face aux enjeux constants de la typographie : lisibilité, expressivité, beauté formelle du caractère. Depuis les affiches de l'Art nouveau, les tendances, parfois antagonistes, du design typographique ont en effet nourri la création contemporaine et il importait d'évoquer cet héritage. Les fontes numériques actuelles sont aussi le reflet de besoins spécifiques en termes de communication, comme en témoignent, parmi les trente-quatre familles de caractères présentées dans la suite de l'ouvrage, Le Monde de Jean-François Porchez, ou Franklin Gothic revisité par ITC. Ces polices, toutes commercialisées, sont dues à des typographes oeuvrant tant en Europe qu'aux États-Unis, ou au Japon. Leurs sources d'inspiration, leur démarche créatrice sont explicitées ; des reproductions d'esquisses et de premières épreuves, un texte composé dans le caractère lui-même illustrent le propos. Ce livre s'achève très utilement par une description des caractères "historiques" - du Garamond, datant de 1543, au Akzidenz Grotesk, dessiné par Gunter Gerhard Lange en 1969 - , qui ont fait l'objet d'innombrables révisions, adaptations et libres interprétations contemporaines.
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September 2006, Paris
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Graphic Design and Typography
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Title:
L'art de dresser les pierres
L'art de dresser les pierres
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$84.95
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Summary:
Cet ouvrage explique en quoi l'art des jardins entretient d'étroites relations avec différentes expressions artistiques du Japon. Cette méditation en image prend son point de départ dans les règles d'un traité du XIe siècle sur l'art de dresser les pierres, le Sakutei-ki (notes sur la fabrication des jardin). Ce traité et les applications qu'il recommande développent(...)
$84.95
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Cet ouvrage explique en quoi l'art des jardins entretient d'étroites relations avec différentes expressions artistiques du Japon. Cette méditation en image prend son point de départ dans les règles d'un traité du XIe siècle sur l'art de dresser les pierres, le Sakutei-ki (notes sur la fabrication des jardin). Ce traité et les applications qu'il recommande développent(...)
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L'art de dresser les pierres
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$84.95
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Cet ouvrage explique en quoi l'art des jardins entretient d'étroites relations avec différentes expressions artistiques du Japon. Cette méditation en image prend son point de départ dans les règles d'un traité du XIe siècle sur l'art de dresser les pierres, le Sakutei-ki (notes sur la fabrication des jardin). Ce traité et les applications qu'il recommande développent certaines spécification originales commune à la culture japonaise : l'attrait pour l'éphémère, la dissymétrie, l'instant décalé en musique ou en architecture, la fascination pour la matière brute, ou encore la dématérialisation de l'espace et la recherche de la vacuité. dans la tradition continentale sino-coréenne, longtemps modèle incontesté, les trois éléments indispensables à la reproduction de la résidence céleste aux dimensions de l'homme étaient le lac, l'île et la montagne : composantes qui coïncidaient si bien avec la configuration de l'archipel montagneux que l'enclave maritime ; au centre du pays, la Mer intérieure, parsemée d'îlots rocheux, a été prise par les Japonais comme modèle pour leurs jardins. de même que l'écriture dans chaque civilisation s'inscrit dans un espace donne, la disposition du jardin et les compositions de pierres doivent se soumettre a certaines règles afin que, dans le respect d'un équilibre cosmique, le jardin et par voie de conséquence son propriétaire ne tombent pas dans la disharmonie et n'endure des malédictions. Formant autant de chapitres, les principales règles du traité sont décryptées à travers des commentaires, des documents iconographiques sur les jardins, plans, estampes, photographies, et leurs sources d'inspiration. Des digressions développent systématiquement dans chaque chapitre l'interrelation de cet aspect du jardin avec les différentes expressions artistiques, en particulier dans la création contemporaine. Est inclus dans l'ouvrage un CD-Rom interactif consacré à une partie du traité « Le Possible et l'impossible ». Il propose une approche en deux modes, réceptif et actif, pour mettre en application différents principes de réalisation des jardins.
L'art de dresser les pierres
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$84.95
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Cet ouvrage explique en quoi l'art des jardins entretient d'étroites relations avec différentes expressions artistiques du Japon. Cette méditation en image prend son point de départ dans les règles d'un traité du XIe siècle sur l'art de dresser les pierres, le Sakutei-ki (notes sur la fabrication des jardin). Ce traité et les applications qu'il recommande développent certaines spécification originales commune à la culture japonaise : l'attrait pour l'éphémère, la dissymétrie, l'instant décalé en musique ou en architecture, la fascination pour la matière brute, ou encore la dématérialisation de l'espace et la recherche de la vacuité. dans la tradition continentale sino-coréenne, longtemps modèle incontesté, les trois éléments indispensables à la reproduction de la résidence céleste aux dimensions de l'homme étaient le lac, l'île et la montagne : composantes qui coïncidaient si bien avec la configuration de l'archipel montagneux que l'enclave maritime ; au centre du pays, la Mer intérieure, parsemée d'îlots rocheux, a été prise par les Japonais comme modèle pour leurs jardins. de même que l'écriture dans chaque civilisation s'inscrit dans un espace donne, la disposition du jardin et les compositions de pierres doivent se soumettre a certaines règles afin que, dans le respect d'un équilibre cosmique, le jardin et par voie de conséquence son propriétaire ne tombent pas dans la disharmonie et n'endure des malédictions. Formant autant de chapitres, les principales règles du traité sont décryptées à travers des commentaires, des documents iconographiques sur les jardins, plans, estampes, photographies, et leurs sources d'inspiration. Des digressions développent systématiquement dans chaque chapitre l'interrelation de cet aspect du jardin avec les différentes expressions artistiques, en particulier dans la création contemporaine. Est inclus dans l'ouvrage un CD-Rom interactif consacré à une partie du traité « Le Possible et l'impossible ». Il propose une approche en deux modes, réceptif et actif, pour mettre en application différents principes de réalisation des jardins.
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Publication:
November 2005
November 2005
Subject:
Gardens
Gardens
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$99.95
(available in store)
Summary:
Ce livre rassemble pour la première fois le travail en Irlande d'Akihiko Okamura à l'occasion de la numérisation de ce corpus quasi inédit, accompagné de textes qui contextualisent son travail dans l'histoire de l'époque et celle du médium photographique. Pendant les Troubles, la lutte pour l'indépendance qui dura de 1969 à 1998, l'Irlande du Nord a attiré un grand nombre(...)
$99.95
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Summary:
Ce livre rassemble pour la première fois le travail en Irlande d'Akihiko Okamura à l'occasion de la numérisation de ce corpus quasi inédit, accompagné de textes qui contextualisent son travail dans l'histoire de l'époque et celle du médium photographique. Pendant les Troubles, la lutte pour l'indépendance qui dura de 1969 à 1998, l'Irlande du Nord a attiré un grand nombre(...)
Title:
Akihiko Okamura: Les souvenirs des autres
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$99.95
(available in store)
Summary:
Ce livre rassemble pour la première fois le travail en Irlande d'Akihiko Okamura à l'occasion de la numérisation de ce corpus quasi inédit, accompagné de textes qui contextualisent son travail dans l'histoire de l'époque et celle du médium photographique. Pendant les Troubles, la lutte pour l'indépendance qui dura de 1969 à 1998, l'Irlande du Nord a attiré un grand nombre de photojournalistes étrangers venu documenter les événements. Certains d'entre eux ont trouvé un sujet qui les touchait personnellement, les poussant à dépasser les codes du photojournalisme. C'est le cas du photographe japonais Akihiko Okamura qui a réalisé un travail unique et remarquable en couleur dans les premières années du conflit, et qui est curieusement encore méconnu aujourd'hui. Né à Tokyo en 1929, Akihiko Okamura s'est distingué comme l'un des grands photographes de guerre de sa génération, opérant notamment au Vietnam au début des années 1960. Il est toujours très respecté au Japon, mais son travail et son expérience en Irlande, essentiels à la fois dans son oeuvre et pour sa vie personnelle, ont été peu explorés. Okamura est arrivé sur l'île avec sa famille en 1969 et y a vécu jusqu'à sa mort en 1985. Il a photographié son quotidien et les alentours, mais a vite été pris d'intérêt pour le nord du pays et sa lutte pour l'indépendance. Son attachement à ce pays et à son histoire l'ont conduit à produire l'une des oeuvres photographiques les plus significatives réalisées par un photographe étranger, mêlant à la fois cette simplicité du cadrage et du sujet, très japonaise, à une force dans la composition pour des sujets plus violents. En Irlande, il s'est éloigné du photojournalisme pour développer un témoignage plus personnel.
Akihiko Okamura: Les souvenirs des autres
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$99.95
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Ce livre rassemble pour la première fois le travail en Irlande d'Akihiko Okamura à l'occasion de la numérisation de ce corpus quasi inédit, accompagné de textes qui contextualisent son travail dans l'histoire de l'époque et celle du médium photographique. Pendant les Troubles, la lutte pour l'indépendance qui dura de 1969 à 1998, l'Irlande du Nord a attiré un grand nombre de photojournalistes étrangers venu documenter les événements. Certains d'entre eux ont trouvé un sujet qui les touchait personnellement, les poussant à dépasser les codes du photojournalisme. C'est le cas du photographe japonais Akihiko Okamura qui a réalisé un travail unique et remarquable en couleur dans les premières années du conflit, et qui est curieusement encore méconnu aujourd'hui. Né à Tokyo en 1929, Akihiko Okamura s'est distingué comme l'un des grands photographes de guerre de sa génération, opérant notamment au Vietnam au début des années 1960. Il est toujours très respecté au Japon, mais son travail et son expérience en Irlande, essentiels à la fois dans son oeuvre et pour sa vie personnelle, ont été peu explorés. Okamura est arrivé sur l'île avec sa famille en 1969 et y a vécu jusqu'à sa mort en 1985. Il a photographié son quotidien et les alentours, mais a vite été pris d'intérêt pour le nord du pays et sa lutte pour l'indépendance. Son attachement à ce pays et à son histoire l'ont conduit à produire l'une des oeuvres photographiques les plus significatives réalisées par un photographe étranger, mêlant à la fois cette simplicité du cadrage et du sujet, très japonaise, à une force dans la composition pour des sujets plus violents. En Irlande, il s'est éloigné du photojournalisme pour développer un témoignage plus personnel.
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books
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Publication:
March 2024
March 2024
Subject:
Photography monographs
Photography monographs
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books
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Price:
$29.95
(available to order)
Summary:
Les Guides Belles Lettres des Civilisations proposent un voyage dans le temps et l'espace (Égypte, Grèce, Rome, Inde, Chine, Japon...) et s'adressent aux étudiants, aux curieux d'histoire et de civilisations, aux voyageurs... Ouvrages pratiques et raisonnés de culture générale sur les principales civilisations anciennes qui nous ont laissé une trace écrite, ils proposent(...)
$29.95
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Les Guides Belles Lettres des Civilisations proposent un voyage dans le temps et l'espace (Égypte, Grèce, Rome, Inde, Chine, Japon...) et s'adressent aux étudiants, aux curieux d'histoire et de civilisations, aux voyageurs... Ouvrages pratiques et raisonnés de culture générale sur les principales civilisations anciennes qui nous ont laissé une trace écrite, ils proposent(...)
Title:
Le Siam
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$29.95
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Summary:
Les Guides Belles Lettres des Civilisations proposent un voyage dans le temps et l'espace (Égypte, Grèce, Rome, Inde, Chine, Japon...) et s'adressent aux étudiants, aux curieux d'histoire et de civilisations, aux voyageurs... Ouvrages pratiques et raisonnés de culture générale sur les principales civilisations anciennes qui nous ont laissé une trace écrite, ils proposent au lecteur les clés nécessaires pour comprendre un texte ancien ou un livre d'histoire, ils l'aident à en déchiffrer les allusions, à en élucider les difficultés: Le Siam... Le nom suscite encore le rêve puisqu'il attire les voyageurs en quête d'une Asie fastueuse et raffinée dont le parfum émane toujours de ses anciennes capitales, Ayutthaya et Sukhothaï. En surgit l'évocation d'un royaume souvent brillant, celui des Thaïs qui se révèlent extraordinairement doués pour assimiler le meilleur des civilisations qui les avaient précédés et s'en approprier peu à peu les territoires. Ce guide analyse ce que fut la culture lentement élaborée de ce peuple à son apogée, soit à la fin du XVIIe siècle. Leur conception pratique permet à chacun de les utiliser de trois façons : soit les lire en suivant, comme un livre traditionnel, pour découvrir les divers aspects de la civilisation présentée, soit recourir directement à l'une des rubriques qui composent chaque chapitre grâce à une table des matières très détaillée, soit encore se servir directement de l'index très fourni afin de trouver rapidement une information précise. Les cartes, tableaux, schémas, permettent, en outre, d'aller à l'essentiel. Et une bibliographie choisie et récente offre à qui le souhaite d'amorcer une recherche plus approfondie. Les Guides Belles Lettres des Civilisations ne sont pas des dictionnaires. Toute information recherchée s'y trouve replacée dans le contexte des mentalités de chacune des civilisations étudiées. Car il n'est pas possible de comprendre un événement, une loi morale ou le caractère d'un personnage si rien n'est restitué des valeurs qui les justifient.
Le Siam
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$29.95
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Les Guides Belles Lettres des Civilisations proposent un voyage dans le temps et l'espace (Égypte, Grèce, Rome, Inde, Chine, Japon...) et s'adressent aux étudiants, aux curieux d'histoire et de civilisations, aux voyageurs... Ouvrages pratiques et raisonnés de culture générale sur les principales civilisations anciennes qui nous ont laissé une trace écrite, ils proposent au lecteur les clés nécessaires pour comprendre un texte ancien ou un livre d'histoire, ils l'aident à en déchiffrer les allusions, à en élucider les difficultés: Le Siam... Le nom suscite encore le rêve puisqu'il attire les voyageurs en quête d'une Asie fastueuse et raffinée dont le parfum émane toujours de ses anciennes capitales, Ayutthaya et Sukhothaï. En surgit l'évocation d'un royaume souvent brillant, celui des Thaïs qui se révèlent extraordinairement doués pour assimiler le meilleur des civilisations qui les avaient précédés et s'en approprier peu à peu les territoires. Ce guide analyse ce que fut la culture lentement élaborée de ce peuple à son apogée, soit à la fin du XVIIe siècle. Leur conception pratique permet à chacun de les utiliser de trois façons : soit les lire en suivant, comme un livre traditionnel, pour découvrir les divers aspects de la civilisation présentée, soit recourir directement à l'une des rubriques qui composent chaque chapitre grâce à une table des matières très détaillée, soit encore se servir directement de l'index très fourni afin de trouver rapidement une information précise. Les cartes, tableaux, schémas, permettent, en outre, d'aller à l'essentiel. Et une bibliographie choisie et récente offre à qui le souhaite d'amorcer une recherche plus approfondie. Les Guides Belles Lettres des Civilisations ne sont pas des dictionnaires. Toute information recherchée s'y trouve replacée dans le contexte des mentalités de chacune des civilisations étudiées. Car il n'est pas possible de comprendre un événement, une loi morale ou le caractère d'un personnage si rien n'est restitué des valeurs qui les justifient.
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Publication:
January 2004, Paris
January 2004, Paris
Subject:
Arch Middle East
Arch Middle East
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$56.95
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Summary:
Pseudopanorama documente les sept dernières séries photographiques de Manolo Laguillo : Lavapiés (2014), Japón (2014), Las Provincias (2015), Beirut (2017), El Estrecho de Gibraltar (2019), Centrales Nucleares (2020) et Barcelona Abril (2020), cette dernière étant consacrée à la capitale déserte, confinée en période de Covid-19. En outre, une chronologie visuelle(...)
$56.95
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Summary:
Pseudopanorama documente les sept dernières séries photographiques de Manolo Laguillo : Lavapiés (2014), Japón (2014), Las Provincias (2015), Beirut (2017), El Estrecho de Gibraltar (2019), Centrales Nucleares (2020) et Barcelona Abril (2020), cette dernière étant consacrée à la capitale déserte, confinée en période de Covid-19. En outre, une chronologie visuelle(...)
Subject:
Photography monographs
Photography monographs
Publication:
December 2021
December 2021
Title:
Manolo Laguillo : Pseudopanorama
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$56.95
(available to order)
Summary:
Pseudopanorama documente les sept dernières séries photographiques de Manolo Laguillo : Lavapiés (2014), Japón (2014), Las Provincias (2015), Beirut (2017), El Estrecho de Gibraltar (2019), Centrales Nucleares (2020) et Barcelona Abril (2020), cette dernière étant consacrée à la capitale déserte, confinée en période de Covid-19. En outre, une chronologie visuelle récapitule les œuvres les plus emblématiques du photographe et retrace l'évolution de son utilisation des appareils photo de 1977 jusqu'à aujourd'hui.
Manolo Laguillo : Pseudopanorama
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$56.95
(available to order)
Summary:
Pseudopanorama documente les sept dernières séries photographiques de Manolo Laguillo : Lavapiés (2014), Japón (2014), Las Provincias (2015), Beirut (2017), El Estrecho de Gibraltar (2019), Centrales Nucleares (2020) et Barcelona Abril (2020), cette dernière étant consacrée à la capitale déserte, confinée en période de Covid-19. En outre, une chronologie visuelle récapitule les œuvres les plus emblématiques du photographe et retrace l'évolution de son utilisation des appareils photo de 1977 jusqu'à aujourd'hui.
Form:
books
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Publication:
December 2021
December 2021
Subject:
Photography monographs
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books
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Price:
$139.95
(available to order)
Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion(...)
$139.95
(available to order)
Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion(...)
Subject:
Design Monographs
Design Monographs
Publication:
January 1900, Paris
January 1900, Paris
Title:
Charlotte Perriand : un art d'habiter 1903-1959
Actions:
Price:
$139.95
(available to order)
Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion politique et éthique sur un habitat adapté à l'homme. Dès sa sortie de l'école de l'Union centrale des arts décoratifs à l'âge de 22 ans, elle se libère du conservatisme dominant pour figurer deux ans plus tard dans l'avant-garde française parmi les créateurs des premiers meubles en tube. Frappé par la modernité du Bar sous le toit qu'elle expose au Salon d'automne de 1927, Le Corbusier lui propose de s'associer à lui et à Pierre Jeanneret pour l'aménagement intérieur, le mobilier et l'équipement des villas qu'ils construisent. En 1929, elle est l'une des cofondatrices de l'Union des artistes modernes. Pendant les dix années de sa collaboration avec Le Corbusier, elle poursuit des recherches sur un habitat et un mobilier pour le plus grand nombre, l'architecture préfabriquée modulaire et l'urbanisme au sein des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM) dont elle est l'une des animatrices en France. Parallèlement, elle développe la technique du photomontage pour la communication de ses idées politiques. Nommée en 1940 conseillère pour l'art industriel au Japon, elle découvre une conception de l'habitat traditionnel qui rejoint les théories les plus avant-gardistes. Cette expérience est déterminante dans l'élaboration de son " Art d'habiter ", manifeste exprimant une vision fondée sur l'harmonie et le vide qu'elle rédige à son retour en France. A cette époque, elle participe à la fondation du mouvement Formes utiles dans le cadre de l'UAM. En 1952, la perspective d'une production en série l'amène à signer avec les Ateliers Jean Prouvé une convention aux termes de laquelle elle est chargée de l'amélioration esthétique (les meubles existants et d'apporter des dessins (le meubles nouveaux. Ces années 50 voient la concrétisation de ses recherches sur le rangement avec le placard Brazza, les bibliothèques Mexique et Tunisie -aussi célèbres que la chaise longue basculante, le fauteuil pivotant et le fauteuil grand confort réalisés en 1928 avec Le Corbusier et Pierre Jeanneret. Les chantiers d'équipement qu'elle dirige alors- immeuble Air France à Brazzaville, maisons de la Tunisie et du Mexique, agences Air France de Londres, Paris et Tokyo et pavillon du Brésil en 1959 - préfigurent le travail considérable qu'elle accomplira pour la station des Arcs en Savoie au cours des années 70 et 80.
Charlotte Perriand : un art d'habiter 1903-1959
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$139.95
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Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion politique et éthique sur un habitat adapté à l'homme. Dès sa sortie de l'école de l'Union centrale des arts décoratifs à l'âge de 22 ans, elle se libère du conservatisme dominant pour figurer deux ans plus tard dans l'avant-garde française parmi les créateurs des premiers meubles en tube. Frappé par la modernité du Bar sous le toit qu'elle expose au Salon d'automne de 1927, Le Corbusier lui propose de s'associer à lui et à Pierre Jeanneret pour l'aménagement intérieur, le mobilier et l'équipement des villas qu'ils construisent. En 1929, elle est l'une des cofondatrices de l'Union des artistes modernes. Pendant les dix années de sa collaboration avec Le Corbusier, elle poursuit des recherches sur un habitat et un mobilier pour le plus grand nombre, l'architecture préfabriquée modulaire et l'urbanisme au sein des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM) dont elle est l'une des animatrices en France. Parallèlement, elle développe la technique du photomontage pour la communication de ses idées politiques. Nommée en 1940 conseillère pour l'art industriel au Japon, elle découvre une conception de l'habitat traditionnel qui rejoint les théories les plus avant-gardistes. Cette expérience est déterminante dans l'élaboration de son " Art d'habiter ", manifeste exprimant une vision fondée sur l'harmonie et le vide qu'elle rédige à son retour en France. A cette époque, elle participe à la fondation du mouvement Formes utiles dans le cadre de l'UAM. En 1952, la perspective d'une production en série l'amène à signer avec les Ateliers Jean Prouvé une convention aux termes de laquelle elle est chargée de l'amélioration esthétique (les meubles existants et d'apporter des dessins (le meubles nouveaux. Ces années 50 voient la concrétisation de ses recherches sur le rangement avec le placard Brazza, les bibliothèques Mexique et Tunisie -aussi célèbres que la chaise longue basculante, le fauteuil pivotant et le fauteuil grand confort réalisés en 1928 avec Le Corbusier et Pierre Jeanneret. Les chantiers d'équipement qu'elle dirige alors- immeuble Air France à Brazzaville, maisons de la Tunisie et du Mexique, agences Air France de Londres, Paris et Tokyo et pavillon du Brésil en 1959 - préfigurent le travail considérable qu'elle accomplira pour la station des Arcs en Savoie au cours des années 70 et 80.
Form:
books
books
Publication:
January 1900, Paris
January 1900, Paris
Subject:
Design Monographs
Design Monographs
