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Creator Vesevo
$55.00
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Summary:
Quand la mairie d'Herculanum m'a proposé d'être le direttore artistico d'une expédition sculpturale sur les pentes du Vésuve j'ai aussitôt accepté ce défi: dix artistes vivant en Europe réaliseraient chacun une sculpture en lave. Il fallait que ce fût à la mesure de Naples, de Pompéi, d'Herculanum, et du Vésuve même, un musée à ciel ouvert que j'ai baptisé Creator Vesevo.(...)
Contemporary Art Monographs
November 2008, Paris
Creator Vesevo
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$55.00
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Quand la mairie d'Herculanum m'a proposé d'être le direttore artistico d'une expédition sculpturale sur les pentes du Vésuve j'ai aussitôt accepté ce défi: dix artistes vivant en Europe réaliseraient chacun une sculpture en lave. Il fallait que ce fût à la mesure de Naples, de Pompéi, d'Herculanum, et du Vésuve même, un musée à ciel ouvert que j'ai baptisé Creator Vesevo. Une première mondiale à tout point de vue: patrimoine protégé par l'humanité, le Vésuve serait jalonné de dix sculptures, faites à partir de blocs de lave (de vingt à cinquante tonnes) extraits des flancs de ce Monstre sacré. Une première donc car nul artiste contemporain de renommée universelle n'avait travaillé cette extraordinaire matière. Une première encore car aucun volcan en activité ne soit sur ses pentes un musée dont les œuvres sont faites de la même lave qui le figure. Trois ans après l'inauguration, les sculptures se fondent désormais avec la roche volcanique d'où elles sont issues, elles semblent nées du Vésuve. Il fallait un grand photographe, ce ne pouvait être qu'Alain Volut qui sait depuis longtemps déjà donner son à la pierre et mouvement à la chair...
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November 2008, Paris
Contemporary Art Monographs
$51.95
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L'ouvrage s'interroge sur les figures de l'espace contemporain. Saisir la figure d'un espace suppose rapporter sa forme et son sens. De grandes oppositions de valeurs surdéterminent les formes de l'étendue; ce sont des oppositions telles que celles du sacré et du profane, de l'universel et du particulier, du public et du privé. Exprimant ces oppositions, des traits(...)
Le sens de l'espace : les grammaires et les figures de l'étendue. Livre III
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L'ouvrage s'interroge sur les figures de l'espace contemporain. Saisir la figure d'un espace suppose rapporter sa forme et son sens. De grandes oppositions de valeurs surdéterminent les formes de l'étendue; ce sont des oppositions telles que celles du sacré et du profane, de l'universel et du particulier, du public et du privé. Exprimant ces oppositions, des traits accentués articulent des enchaînements remarquables. Ils soulignent des figures de l'étendue qui renforcent et condensent des formes admises par la convention, des limites reconnues et des rapports autorisés. Dans l'espace contemporain les conventions traditionnellement admises sont rompues, les limites sont contredites par des fragmentations, des chevauchements et des interversions; les rapports sont déplacés, distendus et interrompus par des décalages qui produisent des interstices et des marges. Au-delà de leurs limites, les fragments de l'espace contemporain sont reliés par des hypertextes qui en articulent les figures comme des embrayeurs exprimant et mettant en relation des canaux de communication et des actants de l'échange. Ces canaux forment un espace virtuel et structurent les rapports actuels entre places laissées libres et positions prises. Dans cet espace virtuel, l'ouvrage s'interroge sur ce que deviennent les grammaires et les figures de l'étendue.
Urban Theory
$51.95
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Ce titre provocateur nous rappelle que les capitales russe et américaine ont été conçues par deux architectes français, Jean-Baptiste Alexandre Le Blond et Pierre-Charles L’Enfant. Le premier projet mentionné, celui de Saint-Pétersbourg, est établi en 1717 et ne verra jamais le jour, tandis que le second, destiné à Washington, date de 1790 et sera intégralement réalisé.(...)
Deux capitales françaises, Saint-Petersbourg et Washington
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$51.95
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Ce titre provocateur nous rappelle que les capitales russe et américaine ont été conçues par deux architectes français, Jean-Baptiste Alexandre Le Blond et Pierre-Charles L’Enfant. Le premier projet mentionné, celui de Saint-Pétersbourg, est établi en 1717 et ne verra jamais le jour, tandis que le second, destiné à Washington, date de 1790 et sera intégralement réalisé. André Corboz postule que les plans des deux capitales ont été élaborés à la manière dont on dessine un parc ou un jardin, les masses à bâtir étant inspiréesdes volumes végétaux. Ce rapprochement formel s’accompagne de considérations sur l’hygiène des villes et la symbolique des divers lieux urbains. «André Corboz naît en 1928. Après des études de droit à l’Université de Genève, il va bientôt succomber à une vocation d’historien autodidacte qui se penche sur l’histoire de la ville. «L’invention de Carouge» est son premier ouvrage alors qu’il était professeur à l’Université de Montréal où il restera treize ans, avant d’être appelé à succéder à Paul Hofer à la chaire d’histoire de l’urbanisme à l’École polytechnique fédérale de Zurich. En 2003, l’Académie d’architecture lui décerne la médaille de l’Histoire de l’art.»
Urban Theory
Avant Godot
$34.95
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Octobre 1936. Samuel Beckett a trente ans. Il entreprend un étonnant voyage en Allemagne nazie afin de s'y confronter à l'art au moment même où le régime évacue des collections publiques les oeuvres dites dégénérées. Le 14 février 1937 à Dresde, il note laconiquement dans un carnet sa prédilection pour un petit tableau de Caspar David Friedrich, Deux hommes contemplant la(...)
Avant Godot
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Octobre 1936. Samuel Beckett a trente ans. Il entreprend un étonnant voyage en Allemagne nazie afin de s'y confronter à l'art au moment même où le régime évacue des collections publiques les oeuvres dites dégénérées. Le 14 février 1937 à Dresde, il note laconiquement dans un carnet sa prédilection pour un petit tableau de Caspar David Friedrich, Deux hommes contemplant la lune, dont il dira plus tard qu'il est la source d'inspiration d'En attendant Godot. A partir de cet énigmatique et unique repère, Stéphane Lambert, comme dans ses précédents livres sur Nicolas de Staël ou Mark Rothko, creuse la relation qui peut s'établir entre deux créateurs de disciplines différentes, et nous dit comment un artiste parvient à éclairer sa voie grâce à ce que l'oeuvre d'un autre lui révèle. Au-delà de la création (qui n'est jamais qu'une métaphore de la vie), Stéphane Lambert explore la place déterminante de l'autre dans notre propre cheminement, et voit dans la rencontre la source d'une force qui nous permet d'outrepasser la paralysie du doute, et d'avancer. Son approche érudite, sensible, visionnaire est une réflexion sur la manière dont on devient soi grâce à l'autre.
Critical Theory
$15.00
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Alors que le système touristique recouvre aujourd’hui la planète et s’étend du domicile jusqu’à la destination, il est permis de se demander si le voyage peut encore dépasser le tourisme. Le tourisme est une des industries ayant connu l’essor le plus important ces dernières décennies. Pratiquée par une infime partie de la population mondiale, cette activité n’est pas(...)
La vraie vie est ici : voyager encore ?
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$15.00
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Alors que le système touristique recouvre aujourd’hui la planète et s’étend du domicile jusqu’à la destination, il est permis de se demander si le voyage peut encore dépasser le tourisme. Le tourisme est une des industries ayant connu l’essor le plus important ces dernières décennies. Pratiquée par une infime partie de la population mondiale, cette activité n’est pas sans effets délétères sur les populations, les paysages, les territoires, même dans ses incarnations les plus « vertes » et « responsables ». Est-ce à dire qu’il faudrait dans ces conditions aller jusqu’à cesser de voyager? C’est à cette vaste réflexion que nous convie Rodolphe Christin dans ce court et percutant essai. Dans la foulée des différents écrits qu’il a publiés sur ce thème au fil des ans, et pour faire suite à la critique implacable du tourisme qu’il livrait dans son « Manuel de l’antitourisme » (Écosociété, 2017), l’auteur poursuit ici sa réflexion en abordant la question du voyage en lui-même et de ses possibilités dans le monde d’aujourd’hui. Une manière de répondre par la bande à l’opposition voyage/tourisme qui revient inévitablement dans les débats que soulèvent ces thèmes.
Journeys
Islamabad today
$39.95
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Summary:
In 1962, the architecture practice Ponti Fornaroli Rosselli was commissioned to design and build part of the Ministries area of the new capital of West Pakistan, Islamabad, which was under construction according to Constantinos Doxiadis and Robert Matthew's master plan. Fifteen hundred architecture drawings and less than two years later, the buildings were completed. At(...)
Islamabad today
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$39.95
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In 1962, the architecture practice Ponti Fornaroli Rosselli was commissioned to design and build part of the Ministries area of the new capital of West Pakistan, Islamabad, which was under construction according to Constantinos Doxiadis and Robert Matthew's master plan. Fifteen hundred architecture drawings and less than two years later, the buildings were completed. At some moments, five thousand workers were on site at the same time. Project manager Alberto Rosselli declared that the idea was not to transfer their Western knowledge to Pakistan, but to create a new Pakistan. Moved by this incredible project, where the personal stories of the Ponti and Rosselli families crossed paths against a backdrop of architectural and political history, Giovanna Silva traveled to Islamabad in 2020 with Paolo Rosselli, nephew of Gio Ponti and son of Alberto Rosselli. Silva's photographs show the buildings in their everyday public function, with a focus on the spaces as performed by their users. The book also features archival images of the building site and construction, and a narrative text by Paolo Rosselli tracing the story of the project and his reactions during his first visit to his father’s work in Islamabad.
Photography monographs
$75.00
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Par son lent passage ou ses soudaines fluctuations, l'eau façonne nos villes et nos paysages : les crues et les inondations jalonnent la longue histoire des sociétés humaines, les contraignant à modifier leur habitat. Hanté par les mythes diluviens, antiques puis bibliques, l'Occident a opposé à l'eau parfois colossales d'adaptation et de défense, d'endiguement et(...)
La Part de l'eau : Vivre avec les crues en temps de changement climatique
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$75.00
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Par son lent passage ou ses soudaines fluctuations, l'eau façonne nos villes et nos paysages : les crues et les inondations jalonnent la longue histoire des sociétés humaines, les contraignant à modifier leur habitat. Hanté par les mythes diluviens, antiques puis bibliques, l'Occident a opposé à l'eau parfois colossales d'adaptation et de défense, d'endiguement et d'assèchement, d'artificialisation de l'espace. Typique des temps moderne, cette ingénierie dominatrice de l'eau pose aujourd'hui problème car elle fige le territoire dans ses structures rigides, inhabitables et particulièrement vulnérables aux aléas climatiques qui s'intensifient. C'est sur ces sites sensibles que se réinvente aujourd'hui la gestion des crues. L'analyse des projets les plus innovants en Europe, dans les polders néerlandais, les vallées alpines, les bassins de l'Isar ou l'estuaire du Rhin et de la Meuse, révèle les grands enjeux actuels : se réconcilier avec la naturalité des rivières, accepter une part de leurs débordements pour mieux limiter leurs crues, combiner l'inondation et le développement urbain. Entre histoire culturelle, géographie humaine et recherche urbaine, ce livre envisage ainsi ces nouveaux territoires submersibles comme les paradigmes des paysages habités de demain : écologies, dynamiques, inclusifs et combinatoires.
Environment and environmental theory
$54.95
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Laura Benedetti Klein a découvert 'Reclining Figure: Arch Leg (LH610)' sur le chemin qui la menait à son travail. Elle traversait la Promenade de l'Observatoire à Genève, pour échapper au trafic et chercher l'ombre bienfaisante d'un hêtre pourpre centenaire. Elle aperçut ensuite cette sculpture monumentale d'Henry Moore près de l'arbre. Le feuillage se reflétait sur le(...)
Henry Moore, Reclining Figure: Arch Leg 1969-70
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$54.95
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Laura Benedetti Klein a découvert 'Reclining Figure: Arch Leg (LH610)' sur le chemin qui la menait à son travail. Elle traversait la Promenade de l'Observatoire à Genève, pour échapper au trafic et chercher l'ombre bienfaisante d'un hêtre pourpre centenaire. Elle aperçut ensuite cette sculpture monumentale d'Henry Moore près de l'arbre. Le feuillage se reflétait sur le bronze luisant. A cette période, en 2003, elle avait acheté un appareil moyen format analogique pour apprendre à photographier de manière lente et précise. La sculpture lui a semblé être le sujet idéal ...car elle ne bougeait pas ! elle n'avait ainsi aucune pression à trouver « l'instant décisif » si cher à Henri Cartier-Bresson. Elle se sentait inspirée par la méthode dite « Straight Photography », celle de la photographie pure, une technique appréciée des photographes américains Alfred Stieglitz et Edward Weston. La photographie pure exige une composition rigoureuse qui transcrit la réalité. Toute modification ou intervention sur le négatif est évitée. Elle a photographié cette sculpture monumentale de 2005 à 2013, en tournant autour d'elle, encore et encore, de manière presque obsessionnelle, capturant et mémorisant ses formes sous toutes les lumières du jour, en toutes saisons et durant certaines nuits.
Contemporary Art Monographs
$54.95
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C’est en 1937 que Le Corbusier découvre Roquebrune-Cap-Martin et la villa de Jean Badovici E-1027, dessinée en grande partie par l’irlandaise Eileen Gray entre 1927 et 1929. Il y revient en 1938 et en 1939. Impressionné par l’ingéniosité et le charme de la villa il passe des moments agréables face à la mer et mène une vie tranquille et simple, au contact de la(...)
Le Corbusier, peintre à Cap-Martin
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$54.95
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C’est en 1937 que Le Corbusier découvre Roquebrune-Cap-Martin et la villa de Jean Badovici E-1027, dessinée en grande partie par l’irlandaise Eileen Gray entre 1927 et 1929. Il y revient en 1938 et en 1939. Impressionné par l’ingéniosité et le charme de la villa il passe des moments agréables face à la mer et mène une vie tranquille et simple, au contact de la nature.Alors que la peinture murale est en complète contradiction avec sa définition de l’architecture comme « pur jeu de lumière et de volumes », Le Corbusier va réaliser sur ce site divers muraux, tant dans la villa d’Eileen Gray que sur les murs de L’Étoile de mer et sur les parois de son Cabanon. L’auteur revient sur les différents facteurs ayant conduit à cette conversion et replace cette évolution de l’architecte dans le contexte plus général de la peinture murale à cette période. Cet ouvrage documente, pour la première fois, l’ensemble de cet œuvre peint et dessiné, toujours existant pour la majeure partie, et donne également à voir un Le Corbusier plus libre et véritable amoureux de la Méditerranée.
Architecture Monographs
$139.95
(available to order)
Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion(...)
Design Monographs
January 1900, Paris
Charlotte Perriand : un art d'habiter 1903-1959
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$139.95
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Summary:
Créatrice incontournable du XXe siècle, Charlotte Perriand (1903-1999) est l'une des fondatrices de l'architecture d'intérieur moderne, discipline à part entière de l'art de bâtir. Figurant parmi les pionniers du design, bien que sa démarche reste avant tout celle d'une architecte, elle n'a cessé, pendant soixante-dix ans de sa vie de création, de mener une réflexion politique et éthique sur un habitat adapté à l'homme. Dès sa sortie de l'école de l'Union centrale des arts décoratifs à l'âge de 22 ans, elle se libère du conservatisme dominant pour figurer deux ans plus tard dans l'avant-garde française parmi les créateurs des premiers meubles en tube. Frappé par la modernité du Bar sous le toit qu'elle expose au Salon d'automne de 1927, Le Corbusier lui propose de s'associer à lui et à Pierre Jeanneret pour l'aménagement intérieur, le mobilier et l'équipement des villas qu'ils construisent. En 1929, elle est l'une des cofondatrices de l'Union des artistes modernes. Pendant les dix années de sa collaboration avec Le Corbusier, elle poursuit des recherches sur un habitat et un mobilier pour le plus grand nombre, l'architecture préfabriquée modulaire et l'urbanisme au sein des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM) dont elle est l'une des animatrices en France. Parallèlement, elle développe la technique du photomontage pour la communication de ses idées politiques. Nommée en 1940 conseillère pour l'art industriel au Japon, elle découvre une conception de l'habitat traditionnel qui rejoint les théories les plus avant-gardistes. Cette expérience est déterminante dans l'élaboration de son " Art d'habiter ", manifeste exprimant une vision fondée sur l'harmonie et le vide qu'elle rédige à son retour en France. A cette époque, elle participe à la fondation du mouvement Formes utiles dans le cadre de l'UAM. En 1952, la perspective d'une production en série l'amène à signer avec les Ateliers Jean Prouvé une convention aux termes de laquelle elle est chargée de l'amélioration esthétique (les meubles existants et d'apporter des dessins (le meubles nouveaux. Ces années 50 voient la concrétisation de ses recherches sur le rangement avec le placard Brazza, les bibliothèques Mexique et Tunisie -aussi célèbres que la chaise longue basculante, le fauteuil pivotant et le fauteuil grand confort réalisés en 1928 avec Le Corbusier et Pierre Jeanneret. Les chantiers d'équipement qu'elle dirige alors- immeuble Air France à Brazzaville, maisons de la Tunisie et du Mexique, agences Air France de Londres, Paris et Tokyo et pavillon du Brésil en 1959 - préfigurent le travail considérable qu'elle accomplira pour la station des Arcs en Savoie au cours des années 70 et 80.
Design Monographs