drawings
DR2006:0003
Description:
Le collage intitulé " Galerie de la grande architecture canadienne " a été produit dans le contexte de l'exposition " Canada-Trajectoires 1973 " présentée au Musée national d'art moderne de la ville de Paris au cours de l'été 1973. Le collage, appliqué sur papier cartonné, représente une sélection de textes et d'images d'œuvres exposées par Melvin Charney lors de cette exposition. L'objectif de l'exposition "Canada-Trajectoires 1973 " était de réunir des artistes ou des regroupements d'artistes engagés dans des discours critiques et de présenter leur travail non pas tant comme des oeuvres d'art mais plutôt " comme symptômes d'un certain climat ." (1) Selon le catalogue de l'exposition, et les divers comptes rendus qui en ont été fait dans la presse spécialisée, celle-ci était divisée en cinq sections. Quatre de ces sections étaient consacrées à des médiums spécifiques : art céramique, vidéo, peinture et sculpture, cinéma. Une cinquième section présentait des œuvres produites par des collectif d'artistes quelques soit le médium employé: galerie coopérative, coop d'artistes, workshop, banques d'images. C'est dans cette dernière section que Melvin Charney présenta trois projets créé avec l'assistance d'un groupe d'"action photographique", soit un "pavillon d'exposition" réalisé en 1969, une "monument à l'aviation" (1969) et "une galerie de la grande architecture" (1973). Dans un texte de Melvin Charney publié dans le catalogue de l'exposition, ces trois projets furent présentés sous l'intitulé "Quelques monuments nationaux". Le collage incorpore en une première strate collée obliquement par rapport au sens du carton d'œuvre, une image (en partie rognée), un texte manifeste (en partie coupée) et un intitulé. Ces trois éléments de toutes évidences se rapportent à L'ensemble des trois projets présenté par Charney. Sur une seconde strate, collée dans le sens du carton d'œuvres, Charney a collé des textes et des images se rapportant à deux des projets soit "une galerie de la grande architecture" (image et texte 25, 26 31 et 34, et monument à l'aviation, image et texte 50. Le collage est signé et daté en bas à droite. Des indications d'intercalation d'illustration au crayon graphite, - avec la mention "cut line" - détermine à même le carton d'œuvre, une zone regroupant l'ensemble des textes et des images collés. Au dos du collage figure à nouveau la signature de Charney et une numéro d'inventaire renvoyant possiblement à un catalogue constitué par Charney de son œuvre : "MC 1973 ? 02". Ce collage a servi de maquette pour la production d'une affiche publicisant l'exposition, ce qui explique la présence d'indications d'intercalation d'illustrations - une donnée signalant en règle générale que l'œuvre a été produite pour être publiée. (2) Ceci dit on ne sait pas si celle-ci fut effectivement tirée (nous n'en connaissons aucun exemplaire) avant, pendant ou après l'exposition. Cet aspect de l'historique de cette œuvre reste encore au moment où nous écrivons, à éclaircir. On peut établir toutefois avec certitude que cette œuvre, ou l'affiche qui en fut éventuellement tirée, a servi à produire la mise en page d'un article de Melvin Charney publié en avril 1974 dans la revue britannique Architectural Design. Un transparent a sans doute été pris du collage puis envoyé avec l'article de Charney à l'éditeur. Ce dernier a, à son tour, cadré l'image en fonction des indications d'intercalation d'illustrations latérales et supérieure,- on observe que le 3 de 1973 est bel et bien coupé - puis a éliminé les trois quart inférieur pour y placer le texte de l'article. La présence dans l'article publié du nom du musée d'art moderne de la ville de Paris - section arc, et son absence dans le collage est du à une perte. Un examen attentif révèle des marques sans doute de colle pour la bandelette de papier. Dans cet article publié en anglais Charney. 1- Suzanne Page, Canada trajectoires 73 : Musée d'art moderne de la ville de Paris, [Montréal?] : Publié par les Éditions Médiart pour le compte du Conseil des arts du Canada, [1973], [introduction] 2- Information fournie par l,artiste; voir aussi la légende de l'œuvre lors de sa reproduction dans un catalogue en 2000 où elle est décrite comme étant une maquette pour une affiche en offset sur papier.
1973
Some national monuments, Canada trajectories
Actions:
DR2006:0003
Description:
Le collage intitulé " Galerie de la grande architecture canadienne " a été produit dans le contexte de l'exposition " Canada-Trajectoires 1973 " présentée au Musée national d'art moderne de la ville de Paris au cours de l'été 1973. Le collage, appliqué sur papier cartonné, représente une sélection de textes et d'images d'œuvres exposées par Melvin Charney lors de cette exposition. L'objectif de l'exposition "Canada-Trajectoires 1973 " était de réunir des artistes ou des regroupements d'artistes engagés dans des discours critiques et de présenter leur travail non pas tant comme des oeuvres d'art mais plutôt " comme symptômes d'un certain climat ." (1) Selon le catalogue de l'exposition, et les divers comptes rendus qui en ont été fait dans la presse spécialisée, celle-ci était divisée en cinq sections. Quatre de ces sections étaient consacrées à des médiums spécifiques : art céramique, vidéo, peinture et sculpture, cinéma. Une cinquième section présentait des œuvres produites par des collectif d'artistes quelques soit le médium employé: galerie coopérative, coop d'artistes, workshop, banques d'images. C'est dans cette dernière section que Melvin Charney présenta trois projets créé avec l'assistance d'un groupe d'"action photographique", soit un "pavillon d'exposition" réalisé en 1969, une "monument à l'aviation" (1969) et "une galerie de la grande architecture" (1973). Dans un texte de Melvin Charney publié dans le catalogue de l'exposition, ces trois projets furent présentés sous l'intitulé "Quelques monuments nationaux". Le collage incorpore en une première strate collée obliquement par rapport au sens du carton d'œuvre, une image (en partie rognée), un texte manifeste (en partie coupée) et un intitulé. Ces trois éléments de toutes évidences se rapportent à L'ensemble des trois projets présenté par Charney. Sur une seconde strate, collée dans le sens du carton d'œuvres, Charney a collé des textes et des images se rapportant à deux des projets soit "une galerie de la grande architecture" (image et texte 25, 26 31 et 34, et monument à l'aviation, image et texte 50. Le collage est signé et daté en bas à droite. Des indications d'intercalation d'illustration au crayon graphite, - avec la mention "cut line" - détermine à même le carton d'œuvre, une zone regroupant l'ensemble des textes et des images collés. Au dos du collage figure à nouveau la signature de Charney et une numéro d'inventaire renvoyant possiblement à un catalogue constitué par Charney de son œuvre : "MC 1973 ? 02". Ce collage a servi de maquette pour la production d'une affiche publicisant l'exposition, ce qui explique la présence d'indications d'intercalation d'illustrations - une donnée signalant en règle générale que l'œuvre a été produite pour être publiée. (2) Ceci dit on ne sait pas si celle-ci fut effectivement tirée (nous n'en connaissons aucun exemplaire) avant, pendant ou après l'exposition. Cet aspect de l'historique de cette œuvre reste encore au moment où nous écrivons, à éclaircir. On peut établir toutefois avec certitude que cette œuvre, ou l'affiche qui en fut éventuellement tirée, a servi à produire la mise en page d'un article de Melvin Charney publié en avril 1974 dans la revue britannique Architectural Design. Un transparent a sans doute été pris du collage puis envoyé avec l'article de Charney à l'éditeur. Ce dernier a, à son tour, cadré l'image en fonction des indications d'intercalation d'illustrations latérales et supérieure,- on observe que le 3 de 1973 est bel et bien coupé - puis a éliminé les trois quart inférieur pour y placer le texte de l'article. La présence dans l'article publié du nom du musée d'art moderne de la ville de Paris - section arc, et son absence dans le collage est du à une perte. Un examen attentif révèle des marques sans doute de colle pour la bandelette de papier. Dans cet article publié en anglais Charney. 1- Suzanne Page, Canada trajectoires 73 : Musée d'art moderne de la ville de Paris, [Montréal?] : Publié par les Éditions Médiart pour le compte du Conseil des arts du Canada, [1973], [introduction] 2- Information fournie par l,artiste; voir aussi la légende de l'œuvre lors de sa reproduction dans un catalogue en 2000 où elle est décrite comme étant une maquette pour une affiche en offset sur papier.
drawings
1973
drawings, textual records
AP018.S1.1969.PR01.044
Description:
This is a box of correspondence on possible benefactors, a museum location report, documentation on the opening of Stage I, project summaries and proposals, press kit materials, correspondence with Henry Moore, meeting minutes, design notes and calculations for Areas B and C, correspondence and reports on Phase 3, and drawings of graphics and signs for the gallery. It should be noted that these materials span the scope of multiple Art Gallery of Ontario projects completed by Parkin Architects Planners. They have been left together here to reflect their original order and context.
1968-1986
Project documentation, Henry Moore Sculpture Centre, Art Gallery of Ontario, Stage I Expansion, Toronto
Actions:
AP018.S1.1969.PR01.044
Description:
This is a box of correspondence on possible benefactors, a museum location report, documentation on the opening of Stage I, project summaries and proposals, press kit materials, correspondence with Henry Moore, meeting minutes, design notes and calculations for Areas B and C, correspondence and reports on Phase 3, and drawings of graphics and signs for the gallery. It should be noted that these materials span the scope of multiple Art Gallery of Ontario projects completed by Parkin Architects Planners. They have been left together here to reflect their original order and context.
drawings, textual records
1968-1986
archives
Level of archival description:
Fonds
Gianni Pettena fonds
AP207
Synopsis:
The Gianni Pettena fonds documents Pettena’s work as an artist, architect, critic, and professor of history of contemporary architecture from the 1960s to the end of the 2010s. It includes one hundred artistic and architectural projects, material related to exhibitions he curated and designed, and his writings.
1960-2019
Gianni Pettena fonds
Actions:
AP207
Synopsis:
The Gianni Pettena fonds documents Pettena’s work as an artist, architect, critic, and professor of history of contemporary architecture from the 1960s to the end of the 2010s. It includes one hundred artistic and architectural projects, material related to exhibitions he curated and designed, and his writings.
archives
Level of archival description:
Fonds
1960-2019
Project
In Absence of Bodies (2011)
AP207.S1.2011.PR04
Description:
The project series documents the installation "In Absence of Bodies" designed by Pettena in 2011 for the Stromerein Performance Festival in Zurich, Switzerland. The installation consists of clothes lines hung in the main square of the city and refers to Pettena's previous installation "Laundry" in 1969. In this case "[...] it is not laundry that, being hung out in the main square of the city, polemically ‘violate’ the context of the power. Rather, it is a statement on the body in its absence, as the performance takes place in a dance and theatre festival where the body is always protagonist." [1] A second edition was also presented at the Utah Museum of Contemporary Art in Salt Lake City, in 2013. The project series contains a drawing of the installation, a sketch, details for the hanging lines, a printout of a photo montage of the installation, and photographs and a video of the installation. Source: [1] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/inst-in-absence-2011-1/ (last accessed 23 January 2020)
2011-2015
In Absence of Bodies (2011)
Actions:
AP207.S1.2011.PR04
Description:
The project series documents the installation "In Absence of Bodies" designed by Pettena in 2011 for the Stromerein Performance Festival in Zurich, Switzerland. The installation consists of clothes lines hung in the main square of the city and refers to Pettena's previous installation "Laundry" in 1969. In this case "[...] it is not laundry that, being hung out in the main square of the city, polemically ‘violate’ the context of the power. Rather, it is a statement on the body in its absence, as the performance takes place in a dance and theatre festival where the body is always protagonist." [1] A second edition was also presented at the Utah Museum of Contemporary Art in Salt Lake City, in 2013. The project series contains a drawing of the installation, a sketch, details for the hanging lines, a printout of a photo montage of the installation, and photographs and a video of the installation. Source: [1] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/inst-in-absence-2011-1/ (last accessed 23 January 2020)
Project
2011-2015
Project
AP166.S1.1991.PR1
Description:
This project series documents a proposal for a sports complex in Odawara, Kanagawa Prefecture, Japan. The proposal was submitted in the context of a competition sponsored by the municipality of Odawara. The office of Shoei Yoh was a finalist in the competition. The design called for multiple athletic facilities in a 3-storey structure with a roof that adapts to different uses of the space and to different external conditions and forces. In order to achieve this adaptability, computer simulations were executed to determine the appropriate dimensions for each element in a grid of 3-dimensional trusses. The project series consists chiefly of printouts or photocopies of presentation and design development drawings. Also included are wireframe sections and perspective views from roof deformation simulations. There are also some printouts of computer renderings of the roof structure. Digital files include still images of the roof and building in .jpg format. There are also some transparencies and textual records. The content of this file was created between 1990 and 1991.
1990-1991
Odawara Municipal Sports Complex, Odawara, Japan (1990-1991)
Actions:
AP166.S1.1991.PR1
Description:
This project series documents a proposal for a sports complex in Odawara, Kanagawa Prefecture, Japan. The proposal was submitted in the context of a competition sponsored by the municipality of Odawara. The office of Shoei Yoh was a finalist in the competition. The design called for multiple athletic facilities in a 3-storey structure with a roof that adapts to different uses of the space and to different external conditions and forces. In order to achieve this adaptability, computer simulations were executed to determine the appropriate dimensions for each element in a grid of 3-dimensional trusses. The project series consists chiefly of printouts or photocopies of presentation and design development drawings. Also included are wireframe sections and perspective views from roof deformation simulations. There are also some printouts of computer renderings of the roof structure. Digital files include still images of the roof and building in .jpg format. There are also some transparencies and textual records. The content of this file was created between 1990 and 1991.
project
1990-1991
research
Visiting Scholars 2004
Jean-Pierre Chupin, École darchitecture, Université de Montréal, Canada Topic: Théories du projet et paradoxes de la pensée analogique au tournant des années 70 Samuel D. Abert, Department of Art History, Hebrew University of Jerusalem, Israel Topic: And was Jerusalem builded here… Maarten Delbeke, Universiteit Gent, Ghent, Belgium Topic: The Sacred History of(...)
January 2004 to August 2004
Visiting Scholars 2004
Actions:
Description:
Jean-Pierre Chupin, École darchitecture, Université de Montréal, Canada Topic: Théories du projet et paradoxes de la pensée analogique au tournant des années 70 Samuel D. Abert, Department of Art History, Hebrew University of Jerusalem, Israel Topic: And was Jerusalem builded here… Maarten Delbeke, Universiteit Gent, Ghent, Belgium Topic: The Sacred History of(...)
research
January 2004 to
August 2004
Project
AP004.S1.D4
Description:
*CONTENT WARNING* This project series documents the Caughnawaga United Church in Kahnawá:ke, Quebec, Canada, which ran the school Caughnawaga Mission (or Caughnawaga Methodist Mission School), recognized as part of the Federal Indian Day School system by the Federal Government of Canada.[1] Please take care in consulting these records and seek help when needed. For more information about the Day School system, please visit https://indiandayschools.com. Note that Kahnawá:ke was previously known as Caughnawaga and the name has been maintained in the project title to preserve the project's historical context. The church was built in 1928 to replace the existing building, which was becoming too small for the congregation. The stained glass of the church was done by Canadian artist Charles William Kelsey. The one-storey building was made from quarried stone, which congregation members moved from quarry to site on horse and buggy.[2] [1] Federal Indian Day School Class Action “Schedule K – List of Federal Indian Day Schools.” https://indiandayschools.com/en/wp-content/uploads/schedule-k.pdf [2] Kahnawake United Church “Kahnawake United Church - Voices of our Elders.” YouTube Video, 23:37, February 8, 2023, https://www.youtube.com/watch?v=xPLYQIJ4c98
1928
Caughnawaga United Church, Kahnawá:ke, Québec, Canada
Actions:
AP004.S1.D4
Description:
*CONTENT WARNING* This project series documents the Caughnawaga United Church in Kahnawá:ke, Quebec, Canada, which ran the school Caughnawaga Mission (or Caughnawaga Methodist Mission School), recognized as part of the Federal Indian Day School system by the Federal Government of Canada.[1] Please take care in consulting these records and seek help when needed. For more information about the Day School system, please visit https://indiandayschools.com. Note that Kahnawá:ke was previously known as Caughnawaga and the name has been maintained in the project title to preserve the project's historical context. The church was built in 1928 to replace the existing building, which was becoming too small for the congregation. The stained glass of the church was done by Canadian artist Charles William Kelsey. The one-storey building was made from quarried stone, which congregation members moved from quarry to site on horse and buggy.[2] [1] Federal Indian Day School Class Action “Schedule K – List of Federal Indian Day Schools.” https://indiandayschools.com/en/wp-content/uploads/schedule-k.pdf [2] Kahnawake United Church “Kahnawake United Church - Voices of our Elders.” YouTube Video, 23:37, February 8, 2023, https://www.youtube.com/watch?v=xPLYQIJ4c98
Project
1928
AP140.S1.SS1.D6.P6.1
Description:
bound 88 page thesis includes historical, sociological and physical contexts, the programme for each project, "Town Centre Lay-out" and "Development of the Community Centre", a description and explanation of the design, a bibliography, and a list of buildings visited; content includes typescripts, mounted photographs of presentation drawings and models, reworked reprographic copies of maps, schematic master plans, preliminary schemes, samples for interior colour schemes, photographs of no longer extant models and of presentation drawings for the "Town Centre Lay-out" scheme, loose material consists of an original and a photocopy of half of page 71, and mounted photographs of a preliminary model for the Community Centre and of an unidentified building with its ground floor structure exposed
1949-1950
"Plan of Town Centre and Development of Community Centre for Newton Aycliffe, Co. Durham" (thesis, Liverpool School of Architecture)
Actions:
AP140.S1.SS1.D6.P6.1
Description:
bound 88 page thesis includes historical, sociological and physical contexts, the programme for each project, "Town Centre Lay-out" and "Development of the Community Centre", a description and explanation of the design, a bibliography, and a list of buildings visited; content includes typescripts, mounted photographs of presentation drawings and models, reworked reprographic copies of maps, schematic master plans, preliminary schemes, samples for interior colour schemes, photographs of no longer extant models and of presentation drawings for the "Town Centre Lay-out" scheme, loose material consists of an original and a photocopy of half of page 71, and mounted photographs of a preliminary model for the Community Centre and of an unidentified building with its ground floor structure exposed
Project
AP207.S1.1978.PR01
Description:
The project series documents "La Mia Casa All'Elba", Pettena's house in Viticcio on the Island of Elba. The project, started in 1978, remained an ongoing project as the house has undergone many transformations over the years. The residence "is conditioned by its relationship with the physical context, the material and the working of space." [1] Pettena even reused some of the material already on site to build the residence. The house is comprised of different pavilions and spaces interconnected by small paths: "The house has progressively been defined as a sequence of spaces connected by routes, just like in a village. So it goes on growing almost like a primitive village, through intentions, successive organizations of spaces that define one another and are linked together." [2] The project series contains a sketch, plans, perspective drawings of the house and later additions. The project series is also comprised of photographs, including interior views showing artworks, photographs of Elba possibly used for research, and two videocassettes possibly with recordings of TV shows presenting the house. Source: [1] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/arch-my-house-on-elba-1978-12/ (last accessed 12 November 2019) [2] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/arch-my-house-on-elba-1978-12/ (last accessed 12 November 2019)
circa 1978-2018
La Mia Casa All'Elba [My House on Elba], Vittocio, Italy (1978-2012)
Actions:
AP207.S1.1978.PR01
Description:
The project series documents "La Mia Casa All'Elba", Pettena's house in Viticcio on the Island of Elba. The project, started in 1978, remained an ongoing project as the house has undergone many transformations over the years. The residence "is conditioned by its relationship with the physical context, the material and the working of space." [1] Pettena even reused some of the material already on site to build the residence. The house is comprised of different pavilions and spaces interconnected by small paths: "The house has progressively been defined as a sequence of spaces connected by routes, just like in a village. So it goes on growing almost like a primitive village, through intentions, successive organizations of spaces that define one another and are linked together." [2] The project series contains a sketch, plans, perspective drawings of the house and later additions. The project series is also comprised of photographs, including interior views showing artworks, photographs of Elba possibly used for research, and two videocassettes possibly with recordings of TV shows presenting the house. Source: [1] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/arch-my-house-on-elba-1978-12/ (last accessed 12 November 2019) [2] Gianni Pettena website, https://www.giannipettena.it/italiano/opere-1/arch-my-house-on-elba-1978-12/ (last accessed 12 November 2019)
Project
circa 1978-2018
archives
Level of archival description:
Fonds
Victor Prus fonds
AP163
Synopsis:
The Victor Prus fonds documents the professional practice of architect Victor Prus from student and professional work in England to architectural projects in Canada. The majority of the documents in the fonds consist of drawings and textual records relating to over 90 projects, such as Centre Rockland (1960), the Expo 67 Stadium (1967), the Grand Théâtre de Québec (1971) and the Palais des Congrès de Montréal (1983).
1945-1992
Victor Prus fonds
Actions:
AP163
Synopsis:
The Victor Prus fonds documents the professional practice of architect Victor Prus from student and professional work in England to architectural projects in Canada. The majority of the documents in the fonds consist of drawings and textual records relating to over 90 projects, such as Centre Rockland (1960), the Expo 67 Stadium (1967), the Grand Théâtre de Québec (1971) and the Palais des Congrès de Montréal (1983).
archives
Level of archival description:
Fonds
1945-1992