645 Results
Form:
books
books
Title:
#balancetonporc
#balancetonporc
Actions:
Price:
$34.95
(available in store)
Summary:
Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes(...)
$34.95
(available in store)
Summary:
Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes(...)
Title:
#balancetonporc
Actions:
Price:
$34.95
(available in store)
Summary:
Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes qui trouvent enfin la possibilité de parler. Fin juillet 2018, c’est près de neuf cent mille messages qui ont été envoyés via le hashtag (source Visibrain). Dépassée par le tsunami qu’elle a provoqué, sa créatrice revient sur ce phénomène. Si aujourd’hui la parole se libère, celles et ceux qui osent dénoncer subissent encore la «loi du bâillon» et doivent affronter menaces, pressions, chantage. Dans ce livre, Sandra Muller poursuit son combat pour que, enfin, la peur change de camp.
#balancetonporc
Actions:
Price:
$34.95
(available in store)
Summary:
Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes qui trouvent enfin la possibilité de parler. Fin juillet 2018, c’est près de neuf cent mille messages qui ont été envoyés via le hashtag (source Visibrain). Dépassée par le tsunami qu’elle a provoqué, sa créatrice revient sur ce phénomène. Si aujourd’hui la parole se libère, celles et ceux qui osent dénoncer subissent encore la «loi du bâillon» et doivent affronter menaces, pressions, chantage. Dans ce livre, Sandra Muller poursuit son combat pour que, enfin, la peur change de camp.
Form:
books
books
Publication:
December 2018
December 2018
Subject:
Social
Social
Form:
books
books
Holdings:
Description:
xiii, 364 pages : illustrations (some color) ; 24 cm
Description:
xiii, 364 pages : illustrations (some color) ; 24 cm
Author:
Subject:
Publication:
New York : Alfred A. Knopf, 2019., ©2019
New York : Alfred A. Knopf, 2019., ©2019
Title:
Ballpark : baseball in the American city / Paul Goldberger.
Actions:
Holdings:
Description:
xiii, 364 pages : illustrations (some color) ; 24 cm
Ballpark : baseball in the American city / Paul Goldberger.
Actions:
Holdings:
Description:
xiii, 364 pages : illustrations (some color) ; 24 cm
Form:
books
books
Publication:
New York : Alfred A. Knopf, 2019., ©2019
New York : Alfred A. Knopf, 2019., ©2019
Author:
Subject:
Form:
books
books
Actions:
Price:
$54.95
(available to order)
Summary:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la(...)
$54.95
(available to order)
Summary:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la(...)
Title:
Albert Robida : de la satire à l'anticipation
Actions:
Price:
$54.95
(available to order)
Summary:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la télévision, du téléphone et du voyage en avion… Contre ces raccourcis quelque peu anachroniques, cet ouvrage a pour ambition de replacer les grandes anticipations de Robida dans leur contexte, celui de la presse satirique et de ses cibles, mais aussi celui des logiques du rire au XIXe siècle : les transports, les médias, les femmes, la technophilie, les spectacles… c’est toute la culture de l’époque qui est passée au crible de sa verve satirique à travers une technique d’exagération qui le conduit à imaginer inlassablement ce que pourraient donner dans l’avenir les mutations qui transforment en profondeur le XIXe siècle finissant.
Albert Robida : de la satire à l'anticipation
Actions:
Price:
$54.95
(available to order)
Summary:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la télévision, du téléphone et du voyage en avion… Contre ces raccourcis quelque peu anachroniques, cet ouvrage a pour ambition de replacer les grandes anticipations de Robida dans leur contexte, celui de la presse satirique et de ses cibles, mais aussi celui des logiques du rire au XIXe siècle : les transports, les médias, les femmes, la technophilie, les spectacles… c’est toute la culture de l’époque qui est passée au crible de sa verve satirique à travers une technique d’exagération qui le conduit à imaginer inlassablement ce que pourraient donner dans l’avenir les mutations qui transforment en profondeur le XIXe siècle finissant.
Form:
books
books
Publication:
March 2022
March 2022
Subject:
Illustration
Illustration
Form:
books
books
Actions:
Holdings:
Description:
407 pages : chiefly illustrations (some color), maps (some color), plans ; 23 x 30 cm
Description:
407 pages : chiefly illustrations (some color), maps (some color), plans ; 23 x 30 cm
Author:
Subject:
Publication:
New York, NY : Metropolis Books, [2016], ©2016
New York, NY : Metropolis Books, [2016], ©2016
Title:
Never built New York / Greg Goldin, Sam Lubell ; foreword by Daniel Libeskind.
Actions:
Holdings:
Description:
407 pages : chiefly illustrations (some color), maps (some color), plans ; 23 x 30 cm
Never built New York / Greg Goldin, Sam Lubell ; foreword by Daniel Libeskind.
Actions:
Holdings:
Description:
407 pages : chiefly illustrations (some color), maps (some color), plans ; 23 x 30 cm
Form:
books
books
Publication:
New York, NY : Metropolis Books, [2016], ©2016
New York, NY : Metropolis Books, [2016], ©2016
Author:
Subject:
Form:
books
books
Title:
Klaus Scherübel: VOL.13
Klaus Scherübel: VOL.13
Actions:
Price:
$38.00
(available in store)
Summary:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une(...)
$38.00
(available in store)
Summary:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une(...)
Title:
Klaus Scherübel: VOL.13
Actions:
Price:
$38.00
(available in store)
Summary:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une investigation systématique de l’activité artistique mettant en question les frontières séparant les fonctions d’artiste, d’historien, de conservateur, d’éditeur, de commanditaire ou de spectateur. En utilisant une variété de stratégies esthétiques, ses entreprises artistiques reconsidèrent des œuvres, des concepts et des genres issues des arts visuels, de la littérature du cinéma et de la télévision. VOL. 13 documente et analyse quelques uns de ses projets les plus connus des vingt dernières années incluant la série Untitled (The Artist at Work) ainsi que ses projets de livre dédiés aux entreprises littéraires et conceptuels du poète français Stéphane Mallarmé et de l’écrivain fictif Jack Torrance tiré du film d’horreur The Shining. Il contient des essais de Jean-François Chevrier et de Patrice Loubier ainsi qu’une entrevue entre Helmut Draxler et l’artiste. Scherübel a personnellement pris en charge la conception de cet ouvrage, nous offrant tout autant une publication sur sa démarche autoréflexive qu’un prolongement de celle-ci.
Klaus Scherübel: VOL.13
Actions:
Price:
$38.00
(available in store)
Summary:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une investigation systématique de l’activité artistique mettant en question les frontières séparant les fonctions d’artiste, d’historien, de conservateur, d’éditeur, de commanditaire ou de spectateur. En utilisant une variété de stratégies esthétiques, ses entreprises artistiques reconsidèrent des œuvres, des concepts et des genres issues des arts visuels, de la littérature du cinéma et de la télévision. VOL. 13 documente et analyse quelques uns de ses projets les plus connus des vingt dernières années incluant la série Untitled (The Artist at Work) ainsi que ses projets de livre dédiés aux entreprises littéraires et conceptuels du poète français Stéphane Mallarmé et de l’écrivain fictif Jack Torrance tiré du film d’horreur The Shining. Il contient des essais de Jean-François Chevrier et de Patrice Loubier ainsi qu’une entrevue entre Helmut Draxler et l’artiste. Scherübel a personnellement pris en charge la conception de cet ouvrage, nous offrant tout autant une publication sur sa démarche autoréflexive qu’un prolongement de celle-ci.
Form:
books
books
Publication:
March 2012
March 2012
Subject:
Contemporary Art Monographs
Contemporary Art Monographs
Form:
books
books
Price:
$40.00
(available to order)
Summary:
Bien plus qu’un catalogue d’exposition, cet ouvrage de référence abondamment illustré présente les œuvres des vingt-cinq expositions de l’événement, et comprend des essais rédigés par des experts en art contemporain et en technologie. L’appareil photo n’est pas seulement un outil en attente d’être saisi et utilisé, mais aussi un instrument sophistiqué possédant ses(...)
$40.00
(available to order)
Summary:
Bien plus qu’un catalogue d’exposition, cet ouvrage de référence abondamment illustré présente les œuvres des vingt-cinq expositions de l’événement, et comprend des essais rédigés par des experts en art contemporain et en technologie. L’appareil photo n’est pas seulement un outil en attente d’être saisi et utilisé, mais aussi un instrument sophistiqué possédant ses(...)
Title:
Drone : l'image automatisée. Le Mois de la Photo à Montréal 2013
Actions:
Price:
$40.00
(available to order)
Summary:
Bien plus qu’un catalogue d’exposition, cet ouvrage de référence abondamment illustré présente les œuvres des vingt-cinq expositions de l’événement, et comprend des essais rédigés par des experts en art contemporain et en technologie. L’appareil photo n’est pas seulement un outil en attente d’être saisi et utilisé, mais aussi un instrument sophistiqué possédant ses propres lois, son propre fonctionnement, voire sa propre vie. Grâce à l’automatisation de ses mécanismes – et, plus récemment, l’intégration de l’ordinateur –, l’appareil photo est désormais capable d’intention et d’action. Il peut voir ce qui est invisible à l’oeil nu, fonctionner sans relâche, atteindre des endroits inaccessibles ou dangereux, et il peut aussi bien pénétrer le corps que voyager dans l’espace. On a longtemps considéré l’image comme étant l’aspect le plus important du processus photographique. Cependant, les artistes et les auteurs de Drone : l’image automatisée présentent une tout autre conception. Au centre de leurs préoccupations se trouve la relation en pleine mutation entre le corps et l’appareil photo, et la manière dont celui-ci peut opérer avec un minimum d’intervention. Tandis que l’humain s’appuie de plus en plus sur la technologie pour prolonger sa vision, l’appareil photo devient une extension du corps. De la télévision en circuit fermé à Google Street View, des contrôles à distance aux robots, des photomatons aux drones, l’appareil photo est en voie de redéfinir les conditions de l’existence humaine.
Drone : l'image automatisée. Le Mois de la Photo à Montréal 2013
Actions:
Price:
$40.00
(available to order)
Summary:
Bien plus qu’un catalogue d’exposition, cet ouvrage de référence abondamment illustré présente les œuvres des vingt-cinq expositions de l’événement, et comprend des essais rédigés par des experts en art contemporain et en technologie. L’appareil photo n’est pas seulement un outil en attente d’être saisi et utilisé, mais aussi un instrument sophistiqué possédant ses propres lois, son propre fonctionnement, voire sa propre vie. Grâce à l’automatisation de ses mécanismes – et, plus récemment, l’intégration de l’ordinateur –, l’appareil photo est désormais capable d’intention et d’action. Il peut voir ce qui est invisible à l’oeil nu, fonctionner sans relâche, atteindre des endroits inaccessibles ou dangereux, et il peut aussi bien pénétrer le corps que voyager dans l’espace. On a longtemps considéré l’image comme étant l’aspect le plus important du processus photographique. Cependant, les artistes et les auteurs de Drone : l’image automatisée présentent une tout autre conception. Au centre de leurs préoccupations se trouve la relation en pleine mutation entre le corps et l’appareil photo, et la manière dont celui-ci peut opérer avec un minimum d’intervention. Tandis que l’humain s’appuie de plus en plus sur la technologie pour prolonger sa vision, l’appareil photo devient une extension du corps. De la télévision en circuit fermé à Google Street View, des contrôles à distance aux robots, des photomatons aux drones, l’appareil photo est en voie de redéfinir les conditions de l’existence humaine.
Form:
books
books
Publication:
September 2013
September 2013
Subject:
Theory of Photography
Theory of Photography
Form:
books
books
Actions:
Price:
$49.00
(available in store)
Summary:
What should a television look like? How should a dial on a radio feel to the touch? These were questions John Vassos asked when the Radio Corporation of America (RCA) asked him to design the first mass-produced television receiver, the TRK-12, which had its spectacular premier at the 1939 New York World’s Fair. Vassos emigrated from Greece and arrived in the United States(...)
$49.00
(available in store)
Summary:
What should a television look like? How should a dial on a radio feel to the touch? These were questions John Vassos asked when the Radio Corporation of America (RCA) asked him to design the first mass-produced television receiver, the TRK-12, which had its spectacular premier at the 1939 New York World’s Fair. Vassos emigrated from Greece and arrived in the United States(...)
Title:
John Vassos: industrial design for modern life
Actions:
Price:
$49.00
(available in store)
Summary:
What should a television look like? How should a dial on a radio feel to the touch? These were questions John Vassos asked when the Radio Corporation of America (RCA) asked him to design the first mass-produced television receiver, the TRK-12, which had its spectacular premier at the 1939 New York World’s Fair. Vassos emigrated from Greece and arrived in the United States in 1918. His career spans the evolution of central forms of mass media in the twentieth century and offers a template for understanding their success. This is Vassos’s legacy—shaping the way we interact with our media technologies. Other industrial designers may be more celebrated, but none were more focused on making radio and television attractive and accessible to millions of Americans.
John Vassos: industrial design for modern life
Actions:
Price:
$49.00
(available in store)
Summary:
What should a television look like? How should a dial on a radio feel to the touch? These were questions John Vassos asked when the Radio Corporation of America (RCA) asked him to design the first mass-produced television receiver, the TRK-12, which had its spectacular premier at the 1939 New York World’s Fair. Vassos emigrated from Greece and arrived in the United States in 1918. His career spans the evolution of central forms of mass media in the twentieth century and offers a template for understanding their success. This is Vassos’s legacy—shaping the way we interact with our media technologies. Other industrial designers may be more celebrated, but none were more focused on making radio and television attractive and accessible to millions of Americans.
Form:
books
books
Publication:
April 2016
April 2016
Subject:
Design Monographs
Design Monographs
Form:
books
books
Title:
Martine Syms: She mad
Martine Syms: She mad
Actions:
Price:
$48.00
(available in store)
Summary:
A source book documenting five episodes of Martine Syms's fragmented imagined television series, "She mad".Works by Martine Syms explore how mass media shapes and frames identities and cultures. Drawing from early cinema, television, the internet, social media, and ambient footage produced by phones and surveillance, Syms addresses the ways in which representations of(...)
$48.00
(available in store)
Summary:
A source book documenting five episodes of Martine Syms's fragmented imagined television series, "She mad".Works by Martine Syms explore how mass media shapes and frames identities and cultures. Drawing from early cinema, television, the internet, social media, and ambient footage produced by phones and surveillance, Syms addresses the ways in which representations of(...)
Title:
Martine Syms: She mad
Actions:
Price:
$48.00
(available in store)
Summary:
A source book documenting five episodes of Martine Syms's fragmented imagined television series, "She mad".Works by Martine Syms explore how mass media shapes and frames identities and cultures. Drawing from early cinema, television, the internet, social media, and ambient footage produced by phones and surveillance, Syms addresses the ways in which representations of black identity and gender appear in the public imagination. "She mad" gathers materials and documentation on Martine Syms's seminal episodic project of the same name. Each episode of this series takes a different format, using various narrative formats, from sitcoms to TikTok videos, and includes filmed footage as well as research materials. Each episode revolves around a protagonist, also named Martine—an overachieving, stoner graphic designer who lives in Hollywood and wishes she were an important artist.
Martine Syms: She mad
Actions:
Price:
$48.00
(available in store)
Summary:
A source book documenting five episodes of Martine Syms's fragmented imagined television series, "She mad".Works by Martine Syms explore how mass media shapes and frames identities and cultures. Drawing from early cinema, television, the internet, social media, and ambient footage produced by phones and surveillance, Syms addresses the ways in which representations of black identity and gender appear in the public imagination. "She mad" gathers materials and documentation on Martine Syms's seminal episodic project of the same name. Each episode of this series takes a different format, using various narrative formats, from sitcoms to TikTok videos, and includes filmed footage as well as research materials. Each episode revolves around a protagonist, also named Martine—an overachieving, stoner graphic designer who lives in Hollywood and wishes she were an important artist.
Form:
books
books
Publication:
June 2024
June 2024
Subject:
Contemporary Art Monographs
Contemporary Art Monographs
Form:
books
books
Title:
Appendix appendix
Appendix appendix
Actions:
Price:
$30.00
(available to order)
Summary:
While he was working on Appendix Appendix, Ryan Gander described it to Artforum as "a shooting script for a 13-part television series about television" and "a cross between John Berger's Ways of Seeing and Monty Python." His collaborator and typographer Stuart Bailey, on the other hand, describes it as a sequel to their first book, Appendix, which compiled back stories(...)
$30.00
(available to order)
Summary:
While he was working on Appendix Appendix, Ryan Gander described it to Artforum as "a shooting script for a 13-part television series about television" and "a cross between John Berger's Ways of Seeing and Monty Python." His collaborator and typographer Stuart Bailey, on the other hand, describes it as a sequel to their first book, Appendix, which compiled back stories(...)
Subject:
Contemporary Art Monographs
Contemporary Art Monographs
Publication:
October 2007
October 2007
Title:
Appendix appendix
Actions:
Price:
$30.00
(available to order)
Summary:
While he was working on Appendix Appendix, Ryan Gander described it to Artforum as "a shooting script for a 13-part television series about television" and "a cross between John Berger's Ways of Seeing and Monty Python." His collaborator and typographer Stuart Bailey, on the other hand, describes it as a sequel to their first book, Appendix, which compiled back stories for Gander's conceptual work. Bailey says, "The problem (a good problem) is to work out how the second [collaboration] is affected by the first, how it swallows it. I always relate these things to music, so it's like thinking what's the second album going to be after the rough debut; more studio time, more pressure, bigger egos, drinking problems, etcetera." Bailey has created books with Paulina Olowska, Lucy McKenzie and Frances Stark; Gander recently won the Baloise Prize at Art Basel and appeared in the 2006 Tate Triennial.
Appendix appendix
Actions:
Price:
$30.00
(available to order)
Summary:
While he was working on Appendix Appendix, Ryan Gander described it to Artforum as "a shooting script for a 13-part television series about television" and "a cross between John Berger's Ways of Seeing and Monty Python." His collaborator and typographer Stuart Bailey, on the other hand, describes it as a sequel to their first book, Appendix, which compiled back stories for Gander's conceptual work. Bailey says, "The problem (a good problem) is to work out how the second [collaboration] is affected by the first, how it swallows it. I always relate these things to music, so it's like thinking what's the second album going to be after the rough debut; more studio time, more pressure, bigger egos, drinking problems, etcetera." Bailey has created books with Paulina Olowska, Lucy McKenzie and Frances Stark; Gander recently won the Baloise Prize at Art Basel and appeared in the 2006 Tate Triennial.
Form:
books
books
Publication:
October 2007
October 2007
Subject:
Contemporary Art Monographs
Contemporary Art Monographs
Form:
books
books
Actions:
Price:
$40.50
(available to order)
Summary:
How have architecture and design been represented in popular culture? How do these fictional reflections feed back into and influence 'the real world'? Archi.Pop: Architecture and Design in Popular Culture offers the first contemporary critical overview of this diverse and intriguing relationship in cultural forms including television, cinema, iconic buildings and(...)
$40.50
(available to order)
Summary:
How have architecture and design been represented in popular culture? How do these fictional reflections feed back into and influence 'the real world'? Archi.Pop: Architecture and Design in Popular Culture offers the first contemporary critical overview of this diverse and intriguing relationship in cultural forms including television, cinema, iconic buildings and(...)
Title:
Archi.pop: mediating architecture in popular culture
Actions:
Price:
$40.50
(available to order)
Summary:
How have architecture and design been represented in popular culture? How do these fictional reflections feed back into and influence 'the real world'? Archi.Pop: Architecture and Design in Popular Culture offers the first contemporary critical overview of this diverse and intriguing relationship in cultural forms including television, cinema, iconic buildings and everyday interiors, music and magazines.
Archi.pop: mediating architecture in popular culture
Actions:
Price:
$40.50
(available to order)
Summary:
How have architecture and design been represented in popular culture? How do these fictional reflections feed back into and influence 'the real world'? Archi.Pop: Architecture and Design in Popular Culture offers the first contemporary critical overview of this diverse and intriguing relationship in cultural forms including television, cinema, iconic buildings and everyday interiors, music and magazines.
Form:
books
books
Publication:
July 2014
July 2014
Subject:
Architectural Theory
Architectural Theory
