Accattone n.09
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Accattone 9 rassemble une réflexion sur les fluctuations entre affirmation et déni ainsi que sur les opérations matérielles et conceptuelles liées à la saleté. Ce numéro présente une résidence artistique réassemblée, des meubles fabriqués à partir de matériaux de récupération (et de boulons neufs), de la marqueterie sur cloison sèche, une ferme punk, la plus ancienne(...)
Accattone n.09
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Accattone 9 rassemble une réflexion sur les fluctuations entre affirmation et déni ainsi que sur les opérations matérielles et conceptuelles liées à la saleté. Ce numéro présente une résidence artistique réassemblée, des meubles fabriqués à partir de matériaux de récupération (et de boulons neufs), de la marqueterie sur cloison sèche, une ferme punk, la plus ancienne construction troglodytique, des toilettes recouvertes de plumes d'oie, des voitures enfouies sous l'asphalte, des faux ongles, des murs en gabions, des trucs poilus, de la boue, une recette pour des murs et des dalles en béton, une façade en sacs de sable, une théorie nourrie aux vers, une fontaine qui fuit, des fatbergs théoriques et le oui du non.
Magazines
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Une vie digne d'un roman. De la Poméranie à Paris, en passant par Weimar, Berlin, Tunis, New York ou Bâle – pour ne nommer que les étapes les plus significatives –, Ré Soupault a traversé tout le XXe siècle et a été une protagoniste majeure de la vie artistique, littéraire et intellectuelle européenne. À Weimar, élève du Bauhaus, elle rencontre Vassily Kandinsky, Paul(...)
Contemporary Art Monographs
January 2026
L'esprit avant tout : Du bauhaus au reste du monde, souvenirs
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Une vie digne d'un roman. De la Poméranie à Paris, en passant par Weimar, Berlin, Tunis, New York ou Bâle – pour ne nommer que les étapes les plus significatives –, Ré Soupault a traversé tout le XXe siècle et a été une protagoniste majeure de la vie artistique, littéraire et intellectuelle européenne. À Weimar, élève du Bauhaus, elle rencontre Vassily Kandinsky, Paul Klee et Johannes Itten. À Paris, elle fonde un atelier de mode, expose les bijoux d'Elsa Triolet et ses collections sont photographiées par Man Ray.Tour à tour réalisatrice de films abstraits, journaliste, dessinatrice de mode, photographe, traductrice (notamment les Chants de Maldoror de Lautréamont), journaliste pour la radio, éditrice de contes pour enfants, essayiste, elle n'a eu de cesse de se réinventer. Libre et audacieuse, féministe avant l'heure, bien qu'elle soit restée en retrait, Ré Soupault a parcouru le siècle en mêlant art, engagement et modernité.
Contemporary Art Monographs
$51.95
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« Le Parlement de la recherche » a réuni 22 architectes et chercheurs en architecture internationaux dans un huis clos scénographié de 48 h au couvent Sainte-Marie de La Tourette, retraite plongée dans la brume, hors du temps et des urgences. À l'initiative du Fonds de dotation Quartus pour l'architecture, en partenariat avec le ministère de la Culture et piloté par le(...)
Le Parlement de la Recherche : Ce que peut l'architecture
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« Le Parlement de la recherche » a réuni 22 architectes et chercheurs en architecture internationaux dans un huis clos scénographié de 48 h au couvent Sainte-Marie de La Tourette, retraite plongée dans la brume, hors du temps et des urgences. À l'initiative du Fonds de dotation Quartus pour l'architecture, en partenariat avec le ministère de la Culture et piloté par le duo de commissaires : l'AUC et MBL architectes, le Parlement de la recherche a ainsi offert un temps inédit de réflexion, d'exploration et d'effervescence collective pour interroger les grands enjeux de notre société et questionner ce que peut l'architecture. Cet ouvrage, retranscription intégrale de ces échanges ou presque, offre une masse critique de concepts, d'engagements et de sujets de réflexion qui font état des préoccupations actuelles des architectes. Les communautés, la propriété, la « jungle », la critique nomade, la nostalgie, le projet moderne, la transformation, le logement et, surtout, cette série d'attitudes face aux temps présents sont autant de thèmes à déployer, à explorer pour les temps à venir.
Architectural Theory
$22.95
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A monographic publication featuring multilingual text-film transcripts engaging with the legacy of the German colonial project in Cameroon and Germany, as well as broader questions of border crossings, asylum, and exclusion.The works collected for this publication span installation, video art, and ciné-poems, emerging from anti-racist movements and debates around(...)
Contemporary Art Monographs
February 2026
Brigitta Kuster: Territoires / Territories / Territorien – Filmtranskripte
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A monographic publication featuring multilingual text-film transcripts engaging with the legacy of the German colonial project in Cameroon and Germany, as well as broader questions of border crossings, asylum, and exclusion.The works collected for this publication span installation, video art, and ciné-poems, emerging from anti-racist movements and debates around disidentification, representation, and institutional critique—through the medium of moving images. A key part of the publication comprises films created in French and German as part of the research project ''Choix d'un passé'', in collaboration with Moïse Merlin Mabouna. These films are accompanied by textual and visual sequences from the video works S. – ''Je suis, je lis à haute voix and Erase them!'' – The image as it is falling apart into looks. The reader series ''Scriptings: Political Scenarios'', edited by Achim Lengerer, publishes carefully selected scripts and texts by artists that refer neither to academic forms nor to purely literary forms of writing, but rather embed "text" as a fully integral part of contemporary political and visual art practice.
Contemporary Art Monographs
$27.95
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Le recueil de texte « La ville pour tous » rassemble une dizaine de textes du grand architecte Paulo Mendes da Rocha, qui offrent un aperçu de son œuvre et de la société brésilienne de la seconde moitié du XXe siècle. Représentant de l'école de São Paulo, l'architecte, lauréat du prix Pritzker en 2006, est également auteur d'un bon nombre d'écrits ayant été publiés(...)
Paulo Mendes da Rocha: La ville pour tous
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$27.95
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Le recueil de texte « La ville pour tous » rassemble une dizaine de textes du grand architecte Paulo Mendes da Rocha, qui offrent un aperçu de son œuvre et de la société brésilienne de la seconde moitié du XXe siècle. Représentant de l'école de São Paulo, l'architecte, lauréat du prix Pritzker en 2006, est également auteur d'un bon nombre d'écrits ayant été publiés seulement de manière ponctuelle dans des revues et des ouvrages spécialisés. Dans ces textes rédigés à l'occasion de remises de prix, de conférences ou de parutions dans les journaux de São Paulo, Mendes da Rocha partage ses réflexions sur des sujets universels – la défense de la démocratie, l'accès à la beauté et au confort pour les classes populaires, la qualité de vie dans les villes, le rapport à la nature et au territoire – qui vont bien au-delà des simples questions disciplinaires. Tout comme ses réalisations, ses textes attestent d'une vision claire : celle d'une architecture émancipatrice, susceptible de façonner une nouvelle société.
Urban Theory
$38.00
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Joan Mitchell (1925–1992), one of the most important artists of the post-war period, is also a uniquely transatlantic figure. From the 1950s onward, as Mitchell shuttled back and forth between the United States and France, her work—and the discourse around it—developed across two continents, two cultures, and two languages. Invited by Mara Hoberman, nine artists, who are(...)
Joan Mitchell: Transatlantique
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$38.00
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Joan Mitchell (1925–1992), one of the most important artists of the post-war period, is also a uniquely transatlantic figure. From the 1950s onward, as Mitchell shuttled back and forth between the United States and France, her work—and the discourse around it—developed across two continents, two cultures, and two languages. Invited by Mara Hoberman, nine artists, who are themselves based on either side of the Atlantic, reflect on Mitchell's life, work and enduring impact.
Art Theory
$44.95
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Une exploration pionnière de l'évolution des fonctions fondamentales des écrans dans l'histoire (du corps comme proto-écran aux dispositifs portables d'aujourd'hui), de leurs implications anthropologiques et philosophiques, et de leur impact profond sur la culture humaine, offrant un récit éloquent sur notre réalité médiatisée. Les écrans ne se limitent pas à montrer(...)
Pour une anthropologie des écrans: Montrer et cacher, exposer et protéger
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Une exploration pionnière de l'évolution des fonctions fondamentales des écrans dans l'histoire (du corps comme proto-écran aux dispositifs portables d'aujourd'hui), de leurs implications anthropologiques et philosophiques, et de leur impact profond sur la culture humaine, offrant un récit éloquent sur notre réalité médiatisée. Les écrans ne se limitent pas à montrer ou cacher : depuis la préhistoire, ils servent d'intermédiaires dans notre relation au monde en protégeant autant qu'en exposant nos corps. À travers une enquête historico-généalogique et une analyse aussi bien des technologies présentes que du futur proche, les auteurs déconstruisent l'idée selon laquelle les écrans seraient inséparables des images, que celles-ci s'opposeraient aux mots, ainsi que ce qu'ils nomment idéologie de la « Transparence 2.0 », à savoir la prétention de pouvoir éliminer toute médiation tant en communication qu'en politique. Ils montrent également que les technologies portables ne nous rapprochent nullement d'une supposée disparition des écrans, mais semblent plutôt dessiner un quasi-retour à l'utilisation de notre corps, cette fois-ci « augmenté », comme écran. Cela soulève de nouvelles questions relationnelles, éthiques et politiques, que le livre contribue à éclairer.
Art Theory
$60.00
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Éliane Radigue (1932-2026) peut être considérée comme l'une des compositrices contemporaines les plus innovatrices, originales et inspirantes, depuis ses œuvres musicales électroniques pionnières à la fin des années 1960 jusqu'au travail acoustique développé avec les sons d'instruments classiques à partir des années 2000. Influencé par la musique concrète (Éliane Radigue(...)
Éliane Radigue : Intermediary spaces
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$60.00
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Éliane Radigue (1932-2026) peut être considérée comme l'une des compositrices contemporaines les plus innovatrices, originales et inspirantes, depuis ses œuvres musicales électroniques pionnières à la fin des années 1960 jusqu'au travail acoustique développé avec les sons d'instruments classiques à partir des années 2000. Influencé par la musique concrète (Éliane Radigue fut élève de Pierre Schaeffer puis assistante de Pierre Henry), le minimalisme américain et le bouddhisme, formé par des séjours réguliers aux États-Unis où elle découvre les synthétiseurs analogiques, son travail déploie une intensité à la fois monumentale et fragile. La musique d'Éliane Radigue est délicate, calme, lente, à la limite de l'immobilité. Elle a pour caractéristiques un son continu et un volume plutôt bas, le silence constituant le point de départ du son. Les pièces sont longues, les développements microscopiques des interactions subtiles entre les phénomènes (les microbattements naturels entre les fréquences qui remplacent la rythmique ou autres formes traditionnelles d'organisation sonore) s'inscrivant dans une temporalité propre. Grâce à ses réflexions profondes sur la vie intérieure du son, l'écoute et les mécanismes de perception auditive, c'est non seulement sa musique, mais aussi ses méthodes de travail méticuleuses (consistant majoritairement à enregistrer et à mixer sur bandes magnétiques des sons produits par synthétiseur modulaire), qui ont forgé un ensemble de nouveaux paramètres pour travailler le son en tant que matériau musical. Éliane Radigue s'est vue décerner le Giga-Hertz-Preis 2019 pour son œuvre de « visionnaire de la musique électronique ».
Acoustics
Trente perspectives
$34.95
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Ce livre est composé de vingt-cinq photographies argentiques de Diane Givry, et d’un texte en cinq parties de Yoann Givry. Il s'agit aussi du premier livre de cette photographe. Tout y est sobre et pur: des paysages, des nus; un regard poétique sans la prétention d'une artiste à l'ego démesuré : Diane Givry en est l'inverse, elle nous propose ici son regard honnête et(...)
Trente perspectives
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$34.95
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Ce livre est composé de vingt-cinq photographies argentiques de Diane Givry, et d’un texte en cinq parties de Yoann Givry. Il s'agit aussi du premier livre de cette photographe. Tout y est sobre et pur: des paysages, des nus; un regard poétique sans la prétention d'une artiste à l'ego démesuré : Diane Givry en est l'inverse, elle nous propose ici son regard honnête et techniquement irréprochable. Les textes de Yoann Givry qui accompagnent ce choix d'images sont également d'une grande sobriété et modestie. Inutile de lui demander de présenter son travail, ce que l'éditeur a essayé de faire, en obtenant le texte suivant, pour la quatrième de couverture. « J’aurais pu écrire quelques lignes ici (notamment pour faire plaisir à mon éditeur). Avec des extraits ou peut-être un résumé, voire mieux : une phrase oraculaire et accrocheuse. Mais mirez et soupesez; c’est un ouvrage bien menu. Attaquez-le donc derechef. Les photographies sont très belles (à mon humble avis), et il n’est pas tout à fait décidé que quelques passages ne puissent vous plaire. (Au pire, il ne vous embêtera pas longtemps). ».
Literature and poetry
$41.95
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Le jeu est politique. Le jeu est élévation. Il participe à l'invention d'un nouveau monde et à une réinterprétation de la vie. Prenant comme objet l'Internationale situationniste, mouvement contre-culturel culte des années 1957-1972 dont Guy Debord est l'un des fondateurs, Letizia Goretti propose dans cet ouvrage une réflexion sur la force politique et culturelle du jeu.(...)
Le vertige du jeau : Révolution, jeu et fête dans l'Internationale Situationiste
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$41.95
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Le jeu est politique. Le jeu est élévation. Il participe à l'invention d'un nouveau monde et à une réinterprétation de la vie. Prenant comme objet l'Internationale situationniste, mouvement contre-culturel culte des années 1957-1972 dont Guy Debord est l'un des fondateurs, Letizia Goretti propose dans cet ouvrage une réflexion sur la force politique et culturelle du jeu. Dessinant une cartographie du jeu situationniste, l'autrice nous montre comment il a été l'un des éléments moteurs du mouvement.Jeu collectif, théâtre, poésie, jeu langagier, fête, renversement des rôles, rupture dans le quotidien dans la ville. Ce sont tous ces aspects que le livre explore. Interrogeant la politisation et la réappropriation de nos sociabilités et de nos espaces de vie et de loisirs, cet ouvrage nous offre une ode au jeu comme outil de libération de l'être humain.
Critical Theory