194 Résultats
Classification:
livres
livres
Titre:
Michael Snow: Cover to cover
Michael Snow: Cover to cover
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
For years an out-of-print rarity, Canadian artist, filmmaker and musician Michael Snow's classic 1975 artist's book 'Cover to Cover' is available once again, in this facsimile edition. Flipping through 'Cover to Cover', which is composed entirely of photographs in narrative sequence, one might describe it as a book made by a filmmaker. Each individual page features a(...)
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
For years an out-of-print rarity, Canadian artist, filmmaker and musician Michael Snow's classic 1975 artist's book 'Cover to Cover' is available once again, in this facsimile edition. Flipping through 'Cover to Cover', which is composed entirely of photographs in narrative sequence, one might describe it as a book made by a filmmaker. Each individual page features a(...)
Titre:
Michael Snow: Cover to cover
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
For years an out-of-print rarity, Canadian artist, filmmaker and musician Michael Snow's classic 1975 artist's book 'Cover to Cover' is available once again, in this facsimile edition. Flipping through 'Cover to Cover', which is composed entirely of photographs in narrative sequence, one might describe it as a book made by a filmmaker. Each individual page features a distinct moment, seen from one perspective on the front, and from a diametrically opposed angle on the back, occasionally pivoting between interior and exterior spaces. Midway through the book, the images are inverted such that the volume must be turned upside-down to be looked at right-side up. The result is a disorienting study in simultaneity.
Michael Snow: Cover to cover
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
For years an out-of-print rarity, Canadian artist, filmmaker and musician Michael Snow's classic 1975 artist's book 'Cover to Cover' is available once again, in this facsimile edition. Flipping through 'Cover to Cover', which is composed entirely of photographs in narrative sequence, one might describe it as a book made by a filmmaker. Each individual page features a distinct moment, seen from one perspective on the front, and from a diametrically opposed angle on the back, occasionally pivoting between interior and exterior spaces. Midway through the book, the images are inverted such that the volume must be turned upside-down to be looked at right-side up. The result is a disorienting study in simultaneity.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2020
novembre 2020
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Jean Paul Riopelle est surtout connu pour les célèbres toiles abstraites de sa maturité artistique. Toutefois, François Marc Gagnon amorce cette histoire fascinante avec les premières peintures et l'adhésion précoce à l'objectivité, avant de sonder la participation de l'artiste à l'automatisme et l'incidence durable de ce mouvement sur son œuvre.
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Jean Paul Riopelle est surtout connu pour les célèbres toiles abstraites de sa maturité artistique. Toutefois, François Marc Gagnon amorce cette histoire fascinante avec les premières peintures et l'adhésion précoce à l'objectivité, avant de sonder la participation de l'artiste à l'automatisme et l'incidence durable de ce mouvement sur son œuvre.
Titre:
Jean Paul Riopelle et le mouvement automatiste
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Jean Paul Riopelle est surtout connu pour les célèbres toiles abstraites de sa maturité artistique. Toutefois, François Marc Gagnon amorce cette histoire fascinante avec les premières peintures et l'adhésion précoce à l'objectivité, avant de sonder la participation de l'artiste à l'automatisme et l'incidence durable de ce mouvement sur son œuvre.
Jean Paul Riopelle et le mouvement automatiste
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Jean Paul Riopelle est surtout connu pour les célèbres toiles abstraites de sa maturité artistique. Toutefois, François Marc Gagnon amorce cette histoire fascinante avec les premières peintures et l'adhésion précoce à l'objectivité, avant de sonder la participation de l'artiste à l'automatisme et l'incidence durable de ce mouvement sur son œuvre.
Classification:
livres
livres
Publication:
septembre 2020
septembre 2020
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage présente l’œuvre de l’artiste Carl Trahan, deuxième lauréat du Prix MNBAQ en art actuel. Ce prix bisannuel, décerné grâce à la collaboration de RBC Fondation, comprend une bourse de 10 000 dollars, une exposition et une publication monographiques, ainsi que l’acquisition d’œuvres à hauteur de 50 000 dollars pour la collection du Musée. Carl Trahan vit à(...)
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage présente l’œuvre de l’artiste Carl Trahan, deuxième lauréat du Prix MNBAQ en art actuel. Ce prix bisannuel, décerné grâce à la collaboration de RBC Fondation, comprend une bourse de 10 000 dollars, une exposition et une publication monographiques, ainsi que l’acquisition d’œuvres à hauteur de 50 000 dollars pour la collection du Musée. Carl Trahan vit à(...)
Titre:
Carl Trahan : parce qu'il y a la nuit
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage présente l’œuvre de l’artiste Carl Trahan, deuxième lauréat du Prix MNBAQ en art actuel. Ce prix bisannuel, décerné grâce à la collaboration de RBC Fondation, comprend une bourse de 10 000 dollars, une exposition et une publication monographiques, ainsi que l’acquisition d’œuvres à hauteur de 50 000 dollars pour la collection du Musée. Carl Trahan vit à Montréal et expose son travail multidisciplinaire depuis 1994. À partir de 2005, son intérêt pour les contextes linguistiques étrangers l’a amené à réaliser des projets de résidence dans divers pays européens, dans le cadre desquels il a considéré la transposition du langage dans un contexte visuel. Le livre comprend un essai d’introduction à la démarche de l’artiste (contenant une analyse des œuvres) écrit par Bernard Lamarche, conservateur de l’art actuel au MNBAQ, un riche portfolio mettant en vedette les acquisitions réalisées dans le cadre du prix ainsi qu’un très bel essai de nature philosophique écrit par Mathilde Bois (étudiante à la maîtrise) de même qu’une liste des œuvres présentées et une biobibliographie de l’artiste. Il accompagne l’exposition organisée par le Musée national des beaux-arts du Québec et présentée du 6 avril au 24 septembre 2017. Le Prix MNBAQ en art actuel sera remis tous les deux ans à un artiste québécois ayant plus de dix ans de carrière. Tandis que le premier Prix MNBAQ avait été remis à l’artiste Diane Morin en 2015, cet ouvrage sera le second d’une série de quatre, dont les prochains tomes paraîtront en 2019 et en 2021.
Carl Trahan : parce qu'il y a la nuit
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage présente l’œuvre de l’artiste Carl Trahan, deuxième lauréat du Prix MNBAQ en art actuel. Ce prix bisannuel, décerné grâce à la collaboration de RBC Fondation, comprend une bourse de 10 000 dollars, une exposition et une publication monographiques, ainsi que l’acquisition d’œuvres à hauteur de 50 000 dollars pour la collection du Musée. Carl Trahan vit à Montréal et expose son travail multidisciplinaire depuis 1994. À partir de 2005, son intérêt pour les contextes linguistiques étrangers l’a amené à réaliser des projets de résidence dans divers pays européens, dans le cadre desquels il a considéré la transposition du langage dans un contexte visuel. Le livre comprend un essai d’introduction à la démarche de l’artiste (contenant une analyse des œuvres) écrit par Bernard Lamarche, conservateur de l’art actuel au MNBAQ, un riche portfolio mettant en vedette les acquisitions réalisées dans le cadre du prix ainsi qu’un très bel essai de nature philosophique écrit par Mathilde Bois (étudiante à la maîtrise) de même qu’une liste des œuvres présentées et une biobibliographie de l’artiste. Il accompagne l’exposition organisée par le Musée national des beaux-arts du Québec et présentée du 6 avril au 24 septembre 2017. Le Prix MNBAQ en art actuel sera remis tous les deux ans à un artiste québécois ayant plus de dix ans de carrière. Tandis que le premier Prix MNBAQ avait été remis à l’artiste Diane Morin en 2015, cet ouvrage sera le second d’une série de quatre, dont les prochains tomes paraîtront en 2019 et en 2021.
Classification:
livres
livres
Publication:
avril 2017
avril 2017
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Correcting an absence of writing about contemporary feminist work by Canadian artists, ''Desire Change'' considers the resurgence of feminist art, thought, and practice in the past decade by examining artworks that respond to themes of diversity and desire. Contributors address the desire for change through three central frames: how feminist art has significantly(...)
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Correcting an absence of writing about contemporary feminist work by Canadian artists, ''Desire Change'' considers the resurgence of feminist art, thought, and practice in the past decade by examining artworks that respond to themes of diversity and desire. Contributors address the desire for change through three central frames: how feminist art has significantly(...)
Titre:
Desire change: contemporary feminist art in Canada
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Correcting an absence of writing about contemporary feminist work by Canadian artists, ''Desire Change'' considers the resurgence of feminist art, thought, and practice in the past decade by examining artworks that respond to themes of diversity and desire. Contributors address the desire for change through three central frames: how feminist art has significantly contributed to the complex understanding of gender as it intersects with sexuality and race; the necessary critique of patriarchy and institutions as they relate to colonization within the Canadian nation-state; and the ways in which contemporary critiques are formed and expressed. The resulting collection addresses art through an activist lens to examine intersectional feminism, decolonization, and feminist institution building in a Canadian context.
Desire change: contemporary feminist art in Canada
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Correcting an absence of writing about contemporary feminist work by Canadian artists, ''Desire Change'' considers the resurgence of feminist art, thought, and practice in the past decade by examining artworks that respond to themes of diversity and desire. Contributors address the desire for change through three central frames: how feminist art has significantly contributed to the complex understanding of gender as it intersects with sexuality and race; the necessary critique of patriarchy and institutions as they relate to colonization within the Canadian nation-state; and the ways in which contemporary critiques are formed and expressed. The resulting collection addresses art through an activist lens to examine intersectional feminism, decolonization, and feminist institution building in a Canadian context.
Classification:
livres
livres
Publication:
juin 2017
juin 2017
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Titre:
François Morelli
François Morelli
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Le 1700 La Poste présente une exposition solo dédiée à l’artiste montréalais François Morelli. La carrière exceptionnelle de François Morelli se déploie sur quatre décennies, investissant sur plus de six disciplines artistiques à leur manière à travers le temps. Du dessin libre à l’estampe, de l’action publique à la performance et à l’installation in situ, l’œuvre de(...)
$100.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Le 1700 La Poste présente une exposition solo dédiée à l’artiste montréalais François Morelli. La carrière exceptionnelle de François Morelli se déploie sur quatre décennies, investissant sur plus de six disciplines artistiques à leur manière à travers le temps. Du dessin libre à l’estampe, de l’action publique à la performance et à l’installation in situ, l’œuvre de(...)
Publication:
novembre 2017
novembre 2017
Titre:
François Morelli
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Le 1700 La Poste présente une exposition solo dédiée à l’artiste montréalais François Morelli. La carrière exceptionnelle de François Morelli se déploie sur quatre décennies, investissant sur plus de six disciplines artistiques à leur manière à travers le temps. Du dessin libre à l’estampe, de l’action publique à la performance et à l’installation in situ, l’œuvre de François Morelli trouve son fondement dans une pratique quotidienne du dessin, croisée d’une volonté constante d’intervenir dans le tissu social. À travers une démarche très polyvalente, François Morelli s’intéresse aux notions de passage, de migration et de transformation. Il investit le corps comme sujet d’étude tant au niveau personnel qu’au niveau social et historique. L’œuvre traite des frontières entre mémoire collective et mémoire personnelle, des rapports entre le politique et le domestique, entre le tragique et le grotesque.
François Morelli
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Le 1700 La Poste présente une exposition solo dédiée à l’artiste montréalais François Morelli. La carrière exceptionnelle de François Morelli se déploie sur quatre décennies, investissant sur plus de six disciplines artistiques à leur manière à travers le temps. Du dessin libre à l’estampe, de l’action publique à la performance et à l’installation in situ, l’œuvre de François Morelli trouve son fondement dans une pratique quotidienne du dessin, croisée d’une volonté constante d’intervenir dans le tissu social. À travers une démarche très polyvalente, François Morelli s’intéresse aux notions de passage, de migration et de transformation. Il investit le corps comme sujet d’étude tant au niveau personnel qu’au niveau social et historique. L’œuvre traite des frontières entre mémoire collective et mémoire personnelle, des rapports entre le politique et le domestique, entre le tragique et le grotesque.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2017
novembre 2017
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$41.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Marcel Dzama is a prolific artist who works in multiple disciplines, including sculpture, watercolour, ink, collage, and film. His art depicts anachronistic, fanciful, and subversive worlds that contain human figures, animals, and mythical hybrid creatures. Using a visual language strongly influenced by fables and masquerades, his complex narratives transport the viewer(...)
$41.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Marcel Dzama is a prolific artist who works in multiple disciplines, including sculpture, watercolour, ink, collage, and film. His art depicts anachronistic, fanciful, and subversive worlds that contain human figures, animals, and mythical hybrid creatures. Using a visual language strongly influenced by fables and masquerades, his complex narratives transport the viewer(...)
Titre:
Marcel Dzama: drawing on a revolution
Actions:
Prix:
$41.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Marcel Dzama is a prolific artist who works in multiple disciplines, including sculpture, watercolour, ink, collage, and film. His art depicts anachronistic, fanciful, and subversive worlds that contain human figures, animals, and mythical hybrid creatures. Using a visual language strongly influenced by fables and masquerades, his complex narratives transport the viewer into an enigmatic world of life and death, calm and violence, where irony, ridicule, and sexual themes disguise allusions to contemporary social and political issues. This catalogue of drawings, dioramas, and other works is published on the occasion of an exhibition of Dzamas work at La Casa Encendida in Madrid.
Marcel Dzama: drawing on a revolution
Actions:
Prix:
$41.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Marcel Dzama is a prolific artist who works in multiple disciplines, including sculpture, watercolour, ink, collage, and film. His art depicts anachronistic, fanciful, and subversive worlds that contain human figures, animals, and mythical hybrid creatures. Using a visual language strongly influenced by fables and masquerades, his complex narratives transport the viewer into an enigmatic world of life and death, calm and violence, where irony, ridicule, and sexual themes disguise allusions to contemporary social and political issues. This catalogue of drawings, dioramas, and other works is published on the occasion of an exhibition of Dzamas work at La Casa Encendida in Madrid.
Classification:
livres
livres
Publication:
décembre 2017
décembre 2017
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$45.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Les oeuvres artistiques de Jocelyn Philibert, des photographies comme des sculptures, ont une présence matérielle forte et lumineuse qui suprend toujours ! Les oeuvres sont réunies dans la publication, particulièrement des photographies plus récentes de l’artiste, sont rendues avec beaucoup de puissance et de profondeur, et il en résulte un livre richement illustré qui se(...)
$45.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Les oeuvres artistiques de Jocelyn Philibert, des photographies comme des sculptures, ont une présence matérielle forte et lumineuse qui suprend toujours ! Les oeuvres sont réunies dans la publication, particulièrement des photographies plus récentes de l’artiste, sont rendues avec beaucoup de puissance et de profondeur, et il en résulte un livre richement illustré qui se(...)
Titre:
Métamorphose du réel / Metamorphosis of the real
Actions:
Prix:
$45.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Les oeuvres artistiques de Jocelyn Philibert, des photographies comme des sculptures, ont une présence matérielle forte et lumineuse qui suprend toujours ! Les oeuvres sont réunies dans la publication, particulièrement des photographies plus récentes de l’artiste, sont rendues avec beaucoup de puissance et de profondeur, et il en résulte un livre richement illustré qui se prête à des consultations renouvelées ! Pour rendre compte du parcours de ce photographe aux images remarquables, nous avons fait appel à trois auteur(e)s qui ont démontré beaucoup de sensibilité envers la pratique de l’artiste et de profondeur dans leur réflexion. Valérie Litalien remonte le fil du parcours de l’artiste jusqu’à son origine, démontrant à quel point ses portraits photographiques d’arbres s’inscrivent dans une continuité naturelle. Bernard Schütze se penche quant à lui sur l’ambivalence du réel et du faux qui prévaut dans le travail de l’artiste, situant ainsi son analyse dans un contexte philosophique et historique de l’art. De son côté, l’auteur Marcel Blouin fait part des réflexions suscitées chez lui par les photographies de Philibert, des oeuvres qu’il a pu côtoyer de près.
Métamorphose du réel / Metamorphosis of the real
Actions:
Prix:
$45.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Les oeuvres artistiques de Jocelyn Philibert, des photographies comme des sculptures, ont une présence matérielle forte et lumineuse qui suprend toujours ! Les oeuvres sont réunies dans la publication, particulièrement des photographies plus récentes de l’artiste, sont rendues avec beaucoup de puissance et de profondeur, et il en résulte un livre richement illustré qui se prête à des consultations renouvelées ! Pour rendre compte du parcours de ce photographe aux images remarquables, nous avons fait appel à trois auteur(e)s qui ont démontré beaucoup de sensibilité envers la pratique de l’artiste et de profondeur dans leur réflexion. Valérie Litalien remonte le fil du parcours de l’artiste jusqu’à son origine, démontrant à quel point ses portraits photographiques d’arbres s’inscrivent dans une continuité naturelle. Bernard Schütze se penche quant à lui sur l’ambivalence du réel et du faux qui prévaut dans le travail de l’artiste, situant ainsi son analyse dans un contexte philosophique et historique de l’art. De son côté, l’auteur Marcel Blouin fait part des réflexions suscitées chez lui par les photographies de Philibert, des oeuvres qu’il a pu côtoyer de près.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2021
novembre 2021
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Titre:
Lemoyne : Hors jeu
Lemoyne : Hors jeu
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Sous la direction d’Eve-Lyne Beaudry, conservatrice de l’art contemporain (1950-2000) du musée national des beaux-arts du Québec, ce livre de 280 pages, largement illustré, contient 5 essais, un entretien avec Ken Dryden et une chronologie détaillée qui n’avait, à ce jour, jamais été compilée. On dit de Serge Lemoyne (1941-1998) qu’il a ébranlé la scène artistique(...)
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Sous la direction d’Eve-Lyne Beaudry, conservatrice de l’art contemporain (1950-2000) du musée national des beaux-arts du Québec, ce livre de 280 pages, largement illustré, contient 5 essais, un entretien avec Ken Dryden et une chronologie détaillée qui n’avait, à ce jour, jamais été compilée. On dit de Serge Lemoyne (1941-1998) qu’il a ébranlé la scène artistique(...)
Titre:
Lemoyne : Hors jeu
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Sous la direction d’Eve-Lyne Beaudry, conservatrice de l’art contemporain (1950-2000) du musée national des beaux-arts du Québec, ce livre de 280 pages, largement illustré, contient 5 essais, un entretien avec Ken Dryden et une chronologie détaillée qui n’avait, à ce jour, jamais été compilée. On dit de Serge Lemoyne (1941-1998) qu’il a ébranlé la scène artistique québécoise et contribué de manière significative à une remise en question fondamentale du langage des arts visuels dans le Québec des années 1960, une période parmi les plus effervescentes de notre histoire de l’art. Instigateur des premiers happenings au Québec, à l’instar des artistes new-yorkais dont il admirait le travail, il adopte l’irrévérence esthétique que lui inspirent les Néo-dadaïstes, s’aventure dans l’univers « pop » et s’intéresse à l’art de participation et à la création collective. C’est avec conviction que, sa vie durant, il se porte à la défense de l’accessibilité de l’art pour tous et s’évertue à mieux faire reconnaître le travail des artistes visuels du Québec qu’il considérait comme laissés pour compte. Sa foi était grande envers l’art comme facteur d’émancipation sociale et comme élément fondateur d’une identité québécoise forte et rassembleuse. Si une part considérable de sa production s’est développée autour des éléments de son propre quotidien, il se plaisait aussi à explorer ce qui rassemblait les gens, pour rejoindre un pan plus vaste de la société et faire tomber certaines divisions : la représentation des héros nationaux du Canadien de Montréal – rare trait d’union entre les anglophones et les francophones de l’époque – permet de réunir, encore aujourd’hui, les diverses tranches de la société autour de l’appréciation des arts visuels.
Lemoyne : Hors jeu
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Sous la direction d’Eve-Lyne Beaudry, conservatrice de l’art contemporain (1950-2000) du musée national des beaux-arts du Québec, ce livre de 280 pages, largement illustré, contient 5 essais, un entretien avec Ken Dryden et une chronologie détaillée qui n’avait, à ce jour, jamais été compilée. On dit de Serge Lemoyne (1941-1998) qu’il a ébranlé la scène artistique québécoise et contribué de manière significative à une remise en question fondamentale du langage des arts visuels dans le Québec des années 1960, une période parmi les plus effervescentes de notre histoire de l’art. Instigateur des premiers happenings au Québec, à l’instar des artistes new-yorkais dont il admirait le travail, il adopte l’irrévérence esthétique que lui inspirent les Néo-dadaïstes, s’aventure dans l’univers « pop » et s’intéresse à l’art de participation et à la création collective. C’est avec conviction que, sa vie durant, il se porte à la défense de l’accessibilité de l’art pour tous et s’évertue à mieux faire reconnaître le travail des artistes visuels du Québec qu’il considérait comme laissés pour compte. Sa foi était grande envers l’art comme facteur d’émancipation sociale et comme élément fondateur d’une identité québécoise forte et rassembleuse. Si une part considérable de sa production s’est développée autour des éléments de son propre quotidien, il se plaisait aussi à explorer ce qui rassemblait les gens, pour rejoindre un pan plus vaste de la société et faire tomber certaines divisions : la représentation des héros nationaux du Canadien de Montréal – rare trait d’union entre les anglophones et les francophones de l’époque – permet de réunir, encore aujourd’hui, les diverses tranches de la société autour de l’appréciation des arts visuels.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2021
novembre 2021
Sujet:
Art canadien
Art canadien
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Bringing together fifteen scholars of art and culture, ''Unsettling Canadian art history'' addresses the visual and material culture of settler colonialism, enslavement, and racialized diasporas in the contested white settler state of Canada. This collection offers new avenues for scholarship on art, archives, and creative practice by rethinking histories of Canadian(...)
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Bringing together fifteen scholars of art and culture, ''Unsettling Canadian art history'' addresses the visual and material culture of settler colonialism, enslavement, and racialized diasporas in the contested white settler state of Canada. This collection offers new avenues for scholarship on art, archives, and creative practice by rethinking histories of Canadian(...)
Titre:
Unsettling Canadian Art History
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Bringing together fifteen scholars of art and culture, ''Unsettling Canadian art history'' addresses the visual and material culture of settler colonialism, enslavement, and racialized diasporas in the contested white settler state of Canada. This collection offers new avenues for scholarship on art, archives, and creative practice by rethinking histories of Canadian colonialisms from Black, Indigenous, racialized, feminist, queer, trans, and Two-Spirit perspectives. Writing across many positionalities, contributors offer chapters that disrupt colonial archives of art and culture, excavating and reconstructing radical Black, Indigenous, and racialized diasporic creation and experience. Exploring the racist frameworks that continue to erase histories of violence and resistance, this book imagines the expansive possibilities of a decolonial future. ''Unsettling Canadian art history'' affirms the importance of collaborative conversations and work in the effort to unsettle scholarship in Canadian art and culture.
Unsettling Canadian Art History
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Bringing together fifteen scholars of art and culture, ''Unsettling Canadian art history'' addresses the visual and material culture of settler colonialism, enslavement, and racialized diasporas in the contested white settler state of Canada. This collection offers new avenues for scholarship on art, archives, and creative practice by rethinking histories of Canadian colonialisms from Black, Indigenous, racialized, feminist, queer, trans, and Two-Spirit perspectives. Writing across many positionalities, contributors offer chapters that disrupt colonial archives of art and culture, excavating and reconstructing radical Black, Indigenous, and racialized diasporic creation and experience. Exploring the racist frameworks that continue to erase histories of violence and resistance, this book imagines the expansive possibilities of a decolonial future. ''Unsettling Canadian art history'' affirms the importance of collaborative conversations and work in the effort to unsettle scholarship in Canadian art and culture.
Classification:
livres
livres
Publication:
juin 2022
juin 2022
Classification:
livres
livres
Titre:
Alanis Obomsawin: Lifework
Alanis Obomsawin: Lifework
Actions:
Prix:
$79.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Never shying away from controversy, Obomsawin’s films have played a critical role in exposing ongoing systemic bias towards Indigenous populations—from fishing rights and education to health care and treaty violations. Obomsawin is also a graphic artist, and she incorporates her often dream-inspired etchings and prints into many of her films. This volume includes(...)
$79.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Never shying away from controversy, Obomsawin’s films have played a critical role in exposing ongoing systemic bias towards Indigenous populations—from fishing rights and education to health care and treaty violations. Obomsawin is also a graphic artist, and she incorporates her often dream-inspired etchings and prints into many of her films. This volume includes(...)
Titre:
Alanis Obomsawin: Lifework
Actions:
Prix:
$79.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Never shying away from controversy, Obomsawin’s films have played a critical role in exposing ongoing systemic bias towards Indigenous populations—from fishing rights and education to health care and treaty violations. Obomsawin is also a graphic artist, and she incorporates her often dream-inspired etchings and prints into many of her films. This volume includes illuminating essays exploring Obomsawin’s practice and mission as well as personal commentary from collaborators, archival materials, and photographs from the filmmaker’s personal life and professional exploits. As Obomsawin closes in on her ninth decade of life—and fifth decade behind the camera—this beautifully illustrated record of her astounding body of work and tireless efforts on behalf of Indigenous peoples and culture is an inspiring celebration of the power of film to dramatically change the course of history.
Alanis Obomsawin: Lifework
Actions:
Prix:
$79.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Never shying away from controversy, Obomsawin’s films have played a critical role in exposing ongoing systemic bias towards Indigenous populations—from fishing rights and education to health care and treaty violations. Obomsawin is also a graphic artist, and she incorporates her often dream-inspired etchings and prints into many of her films. This volume includes illuminating essays exploring Obomsawin’s practice and mission as well as personal commentary from collaborators, archival materials, and photographs from the filmmaker’s personal life and professional exploits. As Obomsawin closes in on her ninth decade of life—and fifth decade behind the camera—this beautifully illustrated record of her astounding body of work and tireless efforts on behalf of Indigenous peoples and culture is an inspiring celebration of the power of film to dramatically change the course of history.
Classification:
livres
livres
Publication:
mai 2022
mai 2022
Sujet:
Art canadien
Art canadien
