$14.75
(disponible sur commande)
Résumé:
«Dès le début j'ai essayé de voir si je pouvais faire un art qui produirait ça. Qui surgirait tout d'un coup. Comme un coup de batte dans le visage. Au bas du cou. Qui vous sèche sans qu'on l'ait vu venir. J'aime beaucoup cette idée : l'intensité qui ne laisse pas de place à la question de savoir si vous appréciez ou non.» - Bruce Nauman
mars 2023
Bruce Nauman : paroles d'artiste
Actions:
Prix:
$14.75
(disponible sur commande)
Résumé:
«Dès le début j'ai essayé de voir si je pouvais faire un art qui produirait ça. Qui surgirait tout d'un coup. Comme un coup de batte dans le visage. Au bas du cou. Qui vous sèche sans qu'on l'ait vu venir. J'aime beaucoup cette idée : l'intensité qui ne laisse pas de place à la question de savoir si vous appréciez ou non.» - Bruce Nauman
$70.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Unknown lady in the radiation protection department, puddle, dancing couple in costume, damage to a waste drum, retiree send-off, lead shielding, burnt-out glovebox, scorpion with microchip—these are all captions to photographs of Germany’s first major nuclear research facility. In 1957, professional photographers began to make an on-site record of procedures at the(...)
10% : Das bildarchiv eines kernforschungszentrums betreffend
Actions:
Prix:
$70.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Unknown lady in the radiation protection department, puddle, dancing couple in costume, damage to a waste drum, retiree send-off, lead shielding, burnt-out glovebox, scorpion with microchip—these are all captions to photographs of Germany’s first major nuclear research facility. In 1957, professional photographers began to make an on-site record of procedures at the Kernforschungszentrum Karlsruhe (KfK, Karlsruhe Nuclear Research Center). In 2017, the decision was made to digitize ten percent of this image archive. Based on current concerns regarding the whereabouts of contaminated nuclear waste, the publication brings together over thirty perspectives from the fields of art, sociology, politics, and science as well as accounts of people who were directly involved with the facility. ''10%: Concerning the image archive of a nuclear research center'' sets out to delineate and visualize the afterlife of nuclear research. German edition.
Richard Misrach: Notations
$115.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Since 2006, coinciding with his shift away from analog film to working exclusively with a digital camera, Richard Misrach has been exploring the aesthetic possibilities of the negative image. His latest body of work, debuted in this deluxe, oversize (16.75 by 13 inches), landscape-format volume, comprises dazzling, sublime photographs of landscapes and natural scenes—in(...)
Richard Misrach: Notations
Actions:
Prix:
$115.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Since 2006, coinciding with his shift away from analog film to working exclusively with a digital camera, Richard Misrach has been exploring the aesthetic possibilities of the negative image. His latest body of work, debuted in this deluxe, oversize (16.75 by 13 inches), landscape-format volume, comprises dazzling, sublime photographs of landscapes and natural scenes—in negative, but using color with great dexterity and nuance. Inspired by Ansel Adams’ comparison of the photographic negative to a musical score, and John Cage’s 1969 book, "Notations," which compiles music scores as art, Misrach here envisages the photographic image as a score-like negative, teetering on abstraction, that invites a diversity of interpretations. The result is a series of immense beauty unlike any previous Misrach publication.
Expositions en cours
Sur la photographie
$29.95
(disponible en magasin)
Résumé:
« Tout a débuté par un essai, consacré à quelques uns des problèmes esthétiques, et moraux, que pose l’omniprésence des images photographiques : mais plus je réfléchissais à la nature des photographies, plus elles devenaient complexes et suggestives. Si bien qu’un essai en engendra un autre, qui à son tour (à mon grand étonnement), en engendra un troisième, et ainsi de(...)
janvier 2022
Sur la photographie
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible en magasin)
Résumé:
« Tout a débuté par un essai, consacré à quelques uns des problèmes esthétiques, et moraux, que pose l’omniprésence des images photographiques : mais plus je réfléchissais à la nature des photographies, plus elles devenaient complexes et suggestives. Si bien qu’un essai en engendra un autre, qui à son tour (à mon grand étonnement), en engendra un troisième, et ainsi de suite, chacun ajoutant un maillon à une chaîne d’essais sur le sens et la vie des photographies, jusqu’à ce que je fusse allée assez loin pour que le développement esquissé dans le premier essai, étayé puis prolongé dans les suivants, pût être récapitulé et généralisé de façon plus théorique. Et trouver son terme. […] Ecrire sur la photographie, c’est écrire sur le monde. Et ces essais sont en fait une méditation prolongée sur la nature de notre modernité. » (Susan Sontag)
$109.95
(disponible sur commande)
Résumé:
''4Flight'' attempts to document the profound metamorphosis within the urban and natural landscape, also due by man. The images’ research, developed with an aesthetic, anthropological and sociological criteria, has led to the creation of an archive in progress with the aim of witnessing the state of the planet.
Armin Linke: 4FLIGHT (2 vol.)
Actions:
Prix:
$109.95
(disponible sur commande)
Résumé:
''4Flight'' attempts to document the profound metamorphosis within the urban and natural landscape, also due by man. The images’ research, developed with an aesthetic, anthropological and sociological criteria, has led to the creation of an archive in progress with the aim of witnessing the state of the planet.
Ari Marcopoulos: Not yet
$115.00
(disponible sur commande)
Résumé:
The definitive monograph of Ari Marcopoulos, the renowned photographer whose explicit and startling visual intimacy bridges art and street photography. For nearly four decades, Ari Marcopoulos has broken conventions with his candid and raw style. His photographs documenting subcultures such as skateboarding, snowboarding, and hip-hop; his tendencies to photograph stark(...)
Ari Marcopoulos: Not yet
Actions:
Prix:
$115.00
(disponible sur commande)
Résumé:
The definitive monograph of Ari Marcopoulos, the renowned photographer whose explicit and startling visual intimacy bridges art and street photography. For nearly four decades, Ari Marcopoulos has broken conventions with his candid and raw style. His photographs documenting subcultures such as skateboarding, snowboarding, and hip-hop; his tendencies to photograph stark landscapes, portraits of artists, and celebrities; and his extremely quiet and intimate photos of his family and friends have all been hugely influential in helping to establish the visual rawness of youth culture, as well as the ephemeral aesthetic of contemporary photography. ''Ari Marcopoulos: Not yet'' is an unprecedented journey through the artist’s celebrated career, from skateboarding and snowboarding to rural landscapes and cityscapes. This volume includes both iconic and never-before-published photographs from the 1980s to now. Each chapter is edited by a different celebrated artist or family member—all close to Marcopoulos—and it is through these personal reflections on the artist’s work that this monograph takes on a deeper level of intimacy, drawing a more complete portrait of his oeuvre.
Expositions en cours
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This volume explores the multiple ways in which architects can engage their professional architecture practice in academic research and reciprocally, it seeks to open a space for architecture practices in research through the development of methodologies, conferences, publications and studios.
Expositions en cours
mai 2023
Dyvik Kahlen: Dyvik Kahlen in practice, Villa Ruba
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This volume explores the multiple ways in which architects can engage their professional architecture practice in academic research and reciprocally, it seeks to open a space for architecture practices in research through the development of methodologies, conferences, publications and studios.
Expositions en cours
$85.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre Pompidou, cet ouvrage présente des photographies inédites de l'époque où Cohen est passée de la gravure et de la sculpture à la photographie sous l'influence du minimalisme, du Pop Art et de l'art conceptuel. Figure internationale de la photographie, Lynne Cohen élabore des images vides de toute présence humaine :(...)
Lynne Cohen : Observatoires / Laboratoires
Actions:
Prix:
$85.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre Pompidou, cet ouvrage présente des photographies inédites de l'époque où Cohen est passée de la gravure et de la sculpture à la photographie sous l'influence du minimalisme, du Pop Art et de l'art conceptuel. Figure internationale de la photographie, Lynne Cohen élabore des images vides de toute présence humaine : des espaces intérieurs - laboratoires, stations thermales, salles d'attente ou d'entraînement... - aux décors parfois kitsch et dans lesquels planent un certain mystère, une atmosphère inquiétante. Ses cadrages rigoureux, une certaine mise à distance et une lumière qui souligne matières et surfaces confèrent aux lieux qu'elle capture une apparence à la fois " surréelle " et factice. Par la neutralité de l'éclairage et l'absence de personnages, les intérieurs domestiques et lieux de travail évoquent un contrôle social qui s'exerce de manière diffuse. Fascinée par les techniques photographiques employées dans la publicité, les annonces immobilières, les catalogues de vente par correspondance ou encore celles des cartes postales, Lynne Cohen s'inscrit dans le sillon de l'art conceptuel des années 1970, celui des artistes pour qui l'art est un moyen d'analyse. Eclairage, profondeur de champ et composition rigoureuse, voire clinique, donnent à voir des univers clos qui sont autant d'enquêtes sur la configuration de l'espace social. Salles de classe, de restaurants, de sports, halls d'hôtels, bureaux, laboratoires, espaces domestiques ou dédiés aux spas, à la police... partout s'exercent les notions d'observation, de jeux et de contrôles du social. Ces vues frontales aux cadres imposants sont toujours à double fond : quelque chose, de dérisoire ou de grave, y semble camouflé.
$94.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Liliane Wong's latest volume on adaptive reuse in architecture presents 50 spectacular conversion and reuse projects worldwide, including buildings such as the TWA Hotel at NewYork's John F. Kennedy Airport, the CaixaForum in Madrid, and the New Museum in Berlin. The projects are presented using a new classification system that addresses practitioners as well as(...)
juin 2023
Adaptive reuse in architecture: A typological iIndex
Actions:
Prix:
$94.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Liliane Wong's latest volume on adaptive reuse in architecture presents 50 spectacular conversion and reuse projects worldwide, including buildings such as the TWA Hotel at NewYork's John F. Kennedy Airport, the CaixaForum in Madrid, and the New Museum in Berlin. The projects are presented using a new classification system that addresses practitioners as well as academics. The author's introductory essay provides a comprehensive overview and historical context for the enormous evolution and expansion of adaptive reuse over the past 50 years.
$50.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Avec cet ouvrage, Philippe Bazin nous livre son point de vue d’artiste sur le travail d’un photographe mondialement célébré. Invitant sans arrêt l’irréel au sein du banal, Jeff Wall est passé maître dans l’art de l’étrangeté familière. Bazin propose ici un panorama de son œuvre qu’il balaye généreusement, depuis les tous premiers travaux de la fin des années 1970 jusqu’à(...)
Jeff Wall : refonder la modernité
Actions:
Prix:
$50.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Avec cet ouvrage, Philippe Bazin nous livre son point de vue d’artiste sur le travail d’un photographe mondialement célébré. Invitant sans arrêt l’irréel au sein du banal, Jeff Wall est passé maître dans l’art de l’étrangeté familière. Bazin propose ici un panorama de son œuvre qu’il balaye généreusement, depuis les tous premiers travaux de la fin des années 1970 jusqu’à l’aube des années 2000. Il éclaire ainsi une trentaine de photographies, reproduites en grand format, en les confrontant à l’idéal baudelairien du «peintre de la vie moderne», qui irrigue la pratique et la réflexion de l’artiste canadien depuis ses débuts. Ce livre présente l’avantage de s’offrir comme une conversation fluide, un dialogue intellectuel et sensible entre deux photographes à l’affût du « antastique réel extrait de la vie», que Baudelaire avait entrevu.