$9.95
(disponible sur commande)
Résumé:
J’appelle dispositif tout ce qui a, d’une manière ou d’une autre, la capacité de capturer, d’orienter, de déterminer, d’intercepter, de modeler, de contrôler et d’assurer les gestes, les conduites, les opinions et les discours des êtres vivants. Giorgio Agamben Les dispositifs où se jouent désormais nos existences – du téléphone portable à la télévision, de(...)
Giorgio Agamben : qu'est-ce qu'un dispositif?
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$9.95
(disponible sur commande)
Résumé:
J’appelle dispositif tout ce qui a, d’une manière ou d’une autre, la capacité de capturer, d’orienter, de déterminer, d’intercepter, de modeler, de contrôler et d’assurer les gestes, les conduites, les opinions et les discours des êtres vivants. Giorgio Agamben Les dispositifs où se jouent désormais nos existences – du téléphone portable à la télévision, de l’ordinateur à l’automobile – ne se trouvent pas face à l’homme comme de simples objets de consommation. Ils transforment nos personnalités. La question devient alors : quelle stratégie devons-nous adopter dans le corps à corps quotidien qui nous lie aux dispositifs ?
Épistémologie et réseau
Le canal
$11.95
(disponible sur commande)
Résumé:
La plume d'André Ricard fait écho à l'univers intimiste de Yan Giguère. Éprouvant des difficultés à s'intégrer à une ville qui lui est étrangère, un jeune cinéaste voit son existence s'éclairer par une rencontre. André Ricard vit à Québec. Cofondateur et directeur du Théâtre de l'Estoc, il a également œuvré à titre de metteur en scène, de scénariste et de(...)
Le canal
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$11.95
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Résumé:
La plume d'André Ricard fait écho à l'univers intimiste de Yan Giguère. Éprouvant des difficultés à s'intégrer à une ville qui lui est étrangère, un jeune cinéaste voit son existence s'éclairer par une rencontre. André Ricard vit à Québec. Cofondateur et directeur du Théâtre de l'Estoc, il a également œuvré à titre de metteur en scène, de scénariste et de réalisateur. On lui doit des romans, des nouvelles, des pièces de théâtre, de radio et de télévision et des suites poétiques. Vivant à Montréal, l'artiste Yan Giguère présente depuis une quinzaine d'années un univers photographique singulier, dévoilant un imaginaire intimiste et contemplatif.
petits formats
Utopies réalisables
$15.95
(disponible en magasin)
Résumé:
"L'analyse de certaines utopies sociales présentées dans ce livre, implique, en sous-entendu, l'acte d'accusation et la critique des deux "méchants" de notre époque que sont : "l'Etat mafia" et la "mafia des médias" (presse, radio, télévision, etc). L'existence d'un "Etat mafia" est la conséquence de l'impossibilité du maintien de l'Etat démocratique classique dès que les(...)
Utopies réalisables
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$15.95
(disponible en magasin)
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"L'analyse de certaines utopies sociales présentées dans ce livre, implique, en sous-entendu, l'acte d'accusation et la critique des deux "méchants" de notre époque que sont : "l'Etat mafia" et la "mafia des médias" (presse, radio, télévision, etc). L'existence d'un "Etat mafia" est la conséquence de l'impossibilité du maintien de l'Etat démocratique classique dès que les dimensions de l'Etat dépassent certaines limites ; et la "mafia des médias" en découle directement, par suite de l'impossibilité de la communication globale. L'échec de ces deux utopies généreuses, la démocratie et la "communication globale" entre les hommes, entraîne logiquement la formation de ces mafias qui agissent en notre nom et contre nos intérêts".
Théorie de l’architecture
Gérard Pétremand
$84.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Depuis un demi-siècle, Gérard Pétremand a constamment renouvelé sa technique et sa pratique de la photographie. Formé à Paris auprès d’Édouard Boubat et de Jean-Philippe Charbonnier à la revue Réalités, il travaille pour des magazines et des éditions d’art, puis touche au domaine du design, du cinéma et de la télévision, avant de collaborer avec de grandes agences(...)
Gérard Pétremand
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$84.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Depuis un demi-siècle, Gérard Pétremand a constamment renouvelé sa technique et sa pratique de la photographie. Formé à Paris auprès d’Édouard Boubat et de Jean-Philippe Charbonnier à la revue Réalités, il travaille pour des magazines et des éditions d’art, puis touche au domaine du design, du cinéma et de la télévision, avant de collaborer avec de grandes agences internationales de publicité. Sa recherche personnelle est nourrie par l’art contemporain. Établi à Genève, il connaît une belle renommée internationale. De nombreux prix couronnent son parcours (2000 Prix Européen de la photographie – Prix Kodak, 2001 Prix de la jeune photographie – voies off Arles, Grand Prix 5e Award 2000 Zurich…).
Monographies photo
$28.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre ouvre une discussion à propos des motifs visuels les plus reproduits pour figurer l'espace de Los Angeles dans les productions audiovisuelles, à la télévision et sur les écrans. Que l'on soit immobilisé à la maison à cause d'une jambe dans le plâtre comme Jeff Jefferies dans Fenêtre sur cour, ou que l'on soit enfermé chez soi et contraint d'observer sur un écran(...)
Écologies visuelles de Los Angeles
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$28.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre ouvre une discussion à propos des motifs visuels les plus reproduits pour figurer l'espace de Los Angeles dans les productions audiovisuelles, à la télévision et sur les écrans. Que l'on soit immobilisé à la maison à cause d'une jambe dans le plâtre comme Jeff Jefferies dans Fenêtre sur cour, ou que l'on soit enfermé chez soi et contraint d'observer sur un écran son pays frappé par une pandémie, voir le monde à travers une fenêtre n'a jamais pris autant de sens qu'aujourd'hui. Mais si nous pouvons « voir à distance » pouvons-nous réellement « prendre de la distance » sur les images que nous voyons ? Par exemple, que nous disent les séries dont elle est l'héroïne de Los Angeles et de ses habitants ? Existe-t-il une culture visuelle angeline ? Les multiples images dont elle est l'objet depuis plusieurs décennies font circuler des motifs récurrents. Ces derniers participent d'un certain regard porté sur la ville qui n'est pas sans poser quelques conflits idéologiques. Diffusées en masse, certains d'entre-eux renforcent les stéréotypes urbains, mais aussi sociaux. Transmédiatiques, ces motifs se comportent comme des organismes autonomes qui forment des écologies visuelles. En s'appuyant sur l'approches écologiques de l'historien anglais Reyner Banham, ce livre ouvre une discussion à propos des motifs visuels qui dominent pour figurer les espaces physiques et sociaux de Los Angeles à la télévision et sur les écrans. Et vise à identifier quelles sont les contre-visions imaginées comme des alternatives aux lieux communs, comme des fictions émancipatrices de Los Angeles.
L'écologie de l'architecure
Esthétique de la charogne
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portés par le cinéma et la télévision, les «morts-vivants» sont installés dans la culture populaire depuis quelques décennies et font l'objet de toutes sortes d'études. Mais aucune synthèse historique – de Aristote, passant par l’art macabre médiéval, jusqu’au bioart –, portant précisément sur « l’esthétique de la charogne » n’a, à notre connaissance, jamais été tentée(...)
Esthétique de la charogne
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$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portés par le cinéma et la télévision, les «morts-vivants» sont installés dans la culture populaire depuis quelques décennies et font l'objet de toutes sortes d'études. Mais aucune synthèse historique – de Aristote, passant par l’art macabre médiéval, jusqu’au bioart –, portant précisément sur « l’esthétique de la charogne » n’a, à notre connaissance, jamais été tentée dans aucune langue. En mettant au jour les lignes principales d’une esthétique souvent refoulée aux marges de l’histoire, «l'Esthétique de la charogne,» se présente comme un livre sans équivalent entre histoire de l'art et philosophie. Et l’intérêt de ce projet ne réside pas seulement dans son caractère inédit, mais encore dans l’actualité que lui donne la découverte récente en France du courant d’esthétique environnementale.
Théorie de l’art
$51.95
(disponible sur commande)
Résumé:
"Design, un mot anglais au goût italien": ainsi une télévision annonçait-elle récemment une émission consacrée au design et à l'habitat. Si la formule est bien choisie, elle ne peut toutefois résumer d'un point de vue historique la naissance et l'essor de cette esthétique industrielle qui investit tous les objets de notre vie quotidienne. L'ouvrage, organisé de façon(...)
Design d’intérieur
septembre 2005, Paris
Le design : l'évolution des formes, des idées et des matières, de la révolution industrielle à nos jours
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$51.95
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Résumé:
"Design, un mot anglais au goût italien": ainsi une télévision annonçait-elle récemment une émission consacrée au design et à l'habitat. Si la formule est bien choisie, elle ne peut toutefois résumer d'un point de vue historique la naissance et l'essor de cette esthétique industrielle qui investit tous les objets de notre vie quotidienne. L'ouvrage, organisé de façon chronologique, entend offrir au lecteur les instruments nécessaires pour comprendre l'histoire du design dans son ensemble et sa complexité, entre forme et fonction, entre technique et art. Cette histoire est émaillée des créations des grands designers d'hier et d'aujourd'hui et montre comment le design, né dans les usines au service de la production de masse, est arrivé à entrer dans nos maisons comme dans les musées, et à imprimer des tendances esthétiques très marquées.
Design d’intérieur
#balancetonporc
$34.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes(...)
#balancetonporc
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$34.95
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Le vendredi 13 octobre 2017, en pleine affaire Weinstein, Sandra Muller, journaliste française, lâche le #balancetonporc. Elle dénonce un patron de chaîne de télévision française qui l’a humiliée et agressée verbalement lors d’un congrès professionnel. Deux jours avant #metoo, #balancetonporc est une véritable onde de choc. Il trouve un écho auprès de milliers de femmes qui trouvent enfin la possibilité de parler. Fin juillet 2018, c’est près de neuf cent mille messages qui ont été envoyés via le hashtag (source Visibrain). Dépassée par le tsunami qu’elle a provoqué, sa créatrice revient sur ce phénomène. Si aujourd’hui la parole se libère, celles et ceux qui osent dénoncer subissent encore la «loi du bâillon» et doivent affronter menaces, pressions, chantage. Dans ce livre, Sandra Muller poursuit son combat pour que, enfin, la peur change de camp.
Social
$54.95
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Résumé:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la(...)
Albert Robida : de la satire à l'anticipation
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$54.95
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Résumé:
Illustrateur et satiriste à l’influence considérable, Albert Robida (1848-1926) est resté fameux pour ses fresques d’anticipation, comme Le Vingtième siècle ou La Vie électrique, ou pour ses grands dessins de presse. On voit parfois en lui un précurseur de la science-fiction, un prophète visionnaire des sociétés du XXe siècle, ou même l’inventeur avant l’heure de la télévision, du téléphone et du voyage en avion… Contre ces raccourcis quelque peu anachroniques, cet ouvrage a pour ambition de replacer les grandes anticipations de Robida dans leur contexte, celui de la presse satirique et de ses cibles, mais aussi celui des logiques du rire au XIXe siècle : les transports, les médias, les femmes, la technophilie, les spectacles… c’est toute la culture de l’époque qui est passée au crible de sa verve satirique à travers une technique d’exagération qui le conduit à imaginer inlassablement ce que pourraient donner dans l’avenir les mutations qui transforment en profondeur le XIXe siècle finissant.
Illustration
Klaus Scherübel: VOL.13
$38.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une(...)
Klaus Scherübel: VOL.13
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$38.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Faisant suite à une série d’expositions monographiques présentée entre 2008 et 2011 en Europe et en Amérique du Nord, cette publication propose un premier aperçu de l’œuvre multiforme de l’artiste austro-canadien Klaus Scherübel. Ancrée dans la tradition de l’art conceptuel, la pratique de Scherübel résiste à toute catégorisation facile. Son travail propose une investigation systématique de l’activité artistique mettant en question les frontières séparant les fonctions d’artiste, d’historien, de conservateur, d’éditeur, de commanditaire ou de spectateur. En utilisant une variété de stratégies esthétiques, ses entreprises artistiques reconsidèrent des œuvres, des concepts et des genres issues des arts visuels, de la littérature du cinéma et de la télévision. VOL. 13 documente et analyse quelques uns de ses projets les plus connus des vingt dernières années incluant la série Untitled (The Artist at Work) ainsi que ses projets de livre dédiés aux entreprises littéraires et conceptuels du poète français Stéphane Mallarmé et de l’écrivain fictif Jack Torrance tiré du film d’horreur The Shining. Il contient des essais de Jean-François Chevrier et de Patrice Loubier ainsi qu’une entrevue entre Helmut Draxler et l’artiste. Scherübel a personnellement pris en charge la conception de cet ouvrage, nous offrant tout autant une publication sur sa démarche autoréflexive qu’un prolongement de celle-ci.