343 Résultats
Classification:
livres
livres
Titre:
Imaginary coordinates
Imaginary coordinates
Actions:
Prix:
$31.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book has been published in conjunction with the exhibition Imaginary Coordinates, organized by Spertus Museum, Chicago, and on view May 2 - September 7, 2008. It juxtaposes the museum's extensive collection of antique Holy Land maps with contemporary artwork by Israeli and Palestinian women. Text by Jessica Dubow, Rhoda Rosen, Ilana Segal.
$31.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book has been published in conjunction with the exhibition Imaginary Coordinates, organized by Spertus Museum, Chicago, and on view May 2 - September 7, 2008. It juxtaposes the museum's extensive collection of antique Holy Land maps with contemporary artwork by Israeli and Palestinian women. Text by Jessica Dubow, Rhoda Rosen, Ilana Segal.
Publication:
juillet 2008, Chicago
juillet 2008, Chicago
Titre:
Imaginary coordinates
Actions:
Prix:
$31.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book has been published in conjunction with the exhibition Imaginary Coordinates, organized by Spertus Museum, Chicago, and on view May 2 - September 7, 2008. It juxtaposes the museum's extensive collection of antique Holy Land maps with contemporary artwork by Israeli and Palestinian women. Text by Jessica Dubow, Rhoda Rosen, Ilana Segal.
Imaginary coordinates
Actions:
Prix:
$31.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book has been published in conjunction with the exhibition Imaginary Coordinates, organized by Spertus Museum, Chicago, and on view May 2 - September 7, 2008. It juxtaposes the museum's extensive collection of antique Holy Land maps with contemporary artwork by Israeli and Palestinian women. Text by Jessica Dubow, Rhoda Rosen, Ilana Segal.
Classification:
livres
livres
Publication:
juillet 2008, Chicago
juillet 2008, Chicago
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$69.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Psycho Buildings: Artists and Architecture marks the fortieth anniversary of London's Hayward gallery--itself an architectural icon, and one of the few remaining examples of the 1960s Brutalist style. The exhibition brings together the work of artists--including Atelier Bow-Wow, Michael Beutler, Los Carpinteros, Gelitin, Mike Nelson, Ernesto Neto, Tobias Putrih, Tomas(...)
$69.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Psycho Buildings: Artists and Architecture marks the fortieth anniversary of London's Hayward gallery--itself an architectural icon, and one of the few remaining examples of the 1960s Brutalist style. The exhibition brings together the work of artists--including Atelier Bow-Wow, Michael Beutler, Los Carpinteros, Gelitin, Mike Nelson, Ernesto Neto, Tobias Putrih, Tomas(...)
Publication:
août 2008, London
août 2008, London
Titre:
Psycho Buildings: Artists Take On Architecture
Actions:
Prix:
$69.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Psycho Buildings: Artists and Architecture marks the fortieth anniversary of London's Hayward gallery--itself an architectural icon, and one of the few remaining examples of the 1960s Brutalist style. The exhibition brings together the work of artists--including Atelier Bow-Wow, Michael Beutler, Los Carpinteros, Gelitin, Mike Nelson, Ernesto Neto, Tobias Putrih, Tomas Saraceno, Do-Ho Suh and Rachel Whiteread--who create habitat-like structures and architectural environments that are mental and perceptual spaces as much as physical ones. The works in this book revisit and reanimate the history of Modernist design while reminding us that built spaces can be defined in social, political, psychological, physical and aesthetic terms. An invaluable exploration of this contemporary trend, the volume includes essays by Hayward Director Ralph Rugoff, Jane Rendell and Brian Dillon. In addition, each artist profile includes a text by a different author, including Francis McKee, Tumelo Mosaka, Midori Matsui, Brian Dillon, Paulo Herkenhoff, David Greene, Francesco Manacorda, Tom Morton, Miwon Kwon and Iain Sinclair.
Psycho Buildings: Artists Take On Architecture
Actions:
Prix:
$69.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Psycho Buildings: Artists and Architecture marks the fortieth anniversary of London's Hayward gallery--itself an architectural icon, and one of the few remaining examples of the 1960s Brutalist style. The exhibition brings together the work of artists--including Atelier Bow-Wow, Michael Beutler, Los Carpinteros, Gelitin, Mike Nelson, Ernesto Neto, Tobias Putrih, Tomas Saraceno, Do-Ho Suh and Rachel Whiteread--who create habitat-like structures and architectural environments that are mental and perceptual spaces as much as physical ones. The works in this book revisit and reanimate the history of Modernist design while reminding us that built spaces can be defined in social, political, psychological, physical and aesthetic terms. An invaluable exploration of this contemporary trend, the volume includes essays by Hayward Director Ralph Rugoff, Jane Rendell and Brian Dillon. In addition, each artist profile includes a text by a different author, including Francis McKee, Tumelo Mosaka, Midori Matsui, Brian Dillon, Paulo Herkenhoff, David Greene, Francesco Manacorda, Tom Morton, Miwon Kwon and Iain Sinclair.
Classification:
livres
livres
Publication:
août 2008, London
août 2008, London
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book accompanies the exhibition Street Art, Street Life: From 1950s to Now, on view at the Bronx Museum of the Arts, September 14, 2008 to January 25, 2009. Street Art, Street Life examines the street as subject matter, venue, and source of inspiration for nearly forty international artists and photographers from 1950s to the present.
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book accompanies the exhibition Street Art, Street Life: From 1950s to Now, on view at the Bronx Museum of the Arts, September 14, 2008 to January 25, 2009. Street Art, Street Life examines the street as subject matter, venue, and source of inspiration for nearly forty international artists and photographers from 1950s to the present.
Publication:
septembre 2008, New York, London
septembre 2008, New York, London
Titre:
Street art street life: from 1950s to now
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book accompanies the exhibition Street Art, Street Life: From 1950s to Now, on view at the Bronx Museum of the Arts, September 14, 2008 to January 25, 2009. Street Art, Street Life examines the street as subject matter, venue, and source of inspiration for nearly forty international artists and photographers from 1950s to the present.
Street art street life: from 1950s to now
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
This book accompanies the exhibition Street Art, Street Life: From 1950s to Now, on view at the Bronx Museum of the Arts, September 14, 2008 to January 25, 2009. Street Art, Street Life examines the street as subject matter, venue, and source of inspiration for nearly forty international artists and photographers from 1950s to the present.
Classification:
livres
livres
Publication:
septembre 2008, New York, London
septembre 2008, New York, London
Classification:
livres
livres
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Are we alone in the universe? Do aliens exist? Or are we, ourselves, the strangers in our own world? Conceived around the title Life on Mars, the 55th Carnegie International explores the increasingly relevant yet perplexing proposition of what it means to be human today. The question 'is there life on Mars?' is a rhetorical one, posed in the face of an increasingly(...)
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Are we alone in the universe? Do aliens exist? Or are we, ourselves, the strangers in our own world? Conceived around the title Life on Mars, the 55th Carnegie International explores the increasingly relevant yet perplexing proposition of what it means to be human today. The question 'is there life on Mars?' is a rhetorical one, posed in the face of an increasingly(...)
Publication:
août 2008, Amsterdam, New York, Pittsburgh
août 2008, Amsterdam, New York, Pittsburgh
Titre:
Life on mars: 55th Carnegie International, Carnegie Museum of Art
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Are we alone in the universe? Do aliens exist? Or are we, ourselves, the strangers in our own world? Conceived around the title Life on Mars, the 55th Carnegie International explores the increasingly relevant yet perplexing proposition of what it means to be human today. The question 'is there life on Mars?' is a rhetorical one, posed in the face of an increasingly accelerating world in which global events challenge and seem to threaten our everyday existence.
Life on mars: 55th Carnegie International, Carnegie Museum of Art
Actions:
Prix:
$42.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Are we alone in the universe? Do aliens exist? Or are we, ourselves, the strangers in our own world? Conceived around the title Life on Mars, the 55th Carnegie International explores the increasingly relevant yet perplexing proposition of what it means to be human today. The question 'is there life on Mars?' is a rhetorical one, posed in the face of an increasingly accelerating world in which global events challenge and seem to threaten our everyday existence.
Classification:
livres
livres
Publication:
août 2008, Amsterdam, New York, Pittsburgh
août 2008, Amsterdam, New York, Pittsburgh
Classification:
livres
livres
Titre:
Legende
Legende
Actions:
Prix:
$27.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre paraît à l'occasion de l'exposition LEGENDE 25 Mai - 28 Septembre 2008.
$27.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre paraît à l'occasion de l'exposition LEGENDE 25 Mai - 28 Septembre 2008.
Publication:
septembre 2008, Berlin, New York
septembre 2008, Berlin, New York
Titre:
Legende
Actions:
Prix:
$27.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre paraît à l'occasion de l'exposition LEGENDE 25 Mai - 28 Septembre 2008.
Legende
Actions:
Prix:
$27.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Ce livre paraît à l'occasion de l'exposition LEGENDE 25 Mai - 28 Septembre 2008.
Classification:
livres
livres
Publication:
septembre 2008, Berlin, New York
septembre 2008, Berlin, New York
Classification:
livres
livres
Titre:
Duction
Duction
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
«Duction» se veut à la fois un ouvrage de réflexion sur les enjeux traductifs au sein de l'art contemporain, le recueil du fruit de la rencontre entre une commissaire et un artiste et leurs collaborateurs, un livre d'artiste et une exposition sous forme de livre d'une production contemporaine.
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
«Duction» se veut à la fois un ouvrage de réflexion sur les enjeux traductifs au sein de l'art contemporain, le recueil du fruit de la rencontre entre une commissaire et un artiste et leurs collaborateurs, un livre d'artiste et une exposition sous forme de livre d'une production contemporaine.
Publication:
octobre 2002, Montréal
octobre 2002, Montréal
Titre:
Duction
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
«Duction» se veut à la fois un ouvrage de réflexion sur les enjeux traductifs au sein de l'art contemporain, le recueil du fruit de la rencontre entre une commissaire et un artiste et leurs collaborateurs, un livre d'artiste et une exposition sous forme de livre d'une production contemporaine.
Duction
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
«Duction» se veut à la fois un ouvrage de réflexion sur les enjeux traductifs au sein de l'art contemporain, le recueil du fruit de la rencontre entre une commissaire et un artiste et leurs collaborateurs, un livre d'artiste et une exposition sous forme de livre d'une production contemporaine.
Classification:
livres
livres
Publication:
octobre 2002, Montréal
octobre 2002, Montréal
Classification:
livres
livres
Prix:
$17.00
(disponible en magasin)
Résumé:
La genèse de cette exposition remonte à une invitation lancée il y a deux ans à Raymond Gervais et à Jocelyn Robert, deux artistes aux affinités parfois apparentes, leur proposant de collaborer à une oeuvre qui ferait l'objet d'une exposition à la Galerie: une réflexion sur le son et le silence. Quelques temps plus tard Christof Migone, artiste qui travaille lui aussi le(...)
$17.00
(disponible en magasin)
Résumé:
La genèse de cette exposition remonte à une invitation lancée il y a deux ans à Raymond Gervais et à Jocelyn Robert, deux artistes aux affinités parfois apparentes, leur proposant de collaborer à une oeuvre qui ferait l'objet d'une exposition à la Galerie: une réflexion sur le son et le silence. Quelques temps plus tard Christof Migone, artiste qui travaille lui aussi le(...)
Publication:
octobre 2006, Montréal
octobre 2006, Montréal
Titre:
Cut: Raymond Gervais, Christof Migone, Jocelyn Robert
Actions:
Prix:
$17.00
(disponible en magasin)
Résumé:
La genèse de cette exposition remonte à une invitation lancée il y a deux ans à Raymond Gervais et à Jocelyn Robert, deux artistes aux affinités parfois apparentes, leur proposant de collaborer à une oeuvre qui ferait l'objet d'une exposition à la Galerie: une réflexion sur le son et le silence. Quelques temps plus tard Christof Migone, artiste qui travaille lui aussi le son, se joignait au projet proposant des oeuvres axées sur la répétition. Le temps passa, et chacun élobora des oeuvres d'envergure. Mon propos de commissaire aussi se transforma, s'éloignant de la question du son, déjà l'objet de nombreuses manifestations ici et ailleurs, pour se fixer sur la notion de coupe, de coupure et d'interruption dans l'oeuvre et dans sa conception. Michèle Thériault
Cut: Raymond Gervais, Christof Migone, Jocelyn Robert
Actions:
Prix:
$17.00
(disponible en magasin)
Résumé:
La genèse de cette exposition remonte à une invitation lancée il y a deux ans à Raymond Gervais et à Jocelyn Robert, deux artistes aux affinités parfois apparentes, leur proposant de collaborer à une oeuvre qui ferait l'objet d'une exposition à la Galerie: une réflexion sur le son et le silence. Quelques temps plus tard Christof Migone, artiste qui travaille lui aussi le son, se joignait au projet proposant des oeuvres axées sur la répétition. Le temps passa, et chacun élobora des oeuvres d'envergure. Mon propos de commissaire aussi se transforma, s'éloignant de la question du son, déjà l'objet de nombreuses manifestations ici et ailleurs, pour se fixer sur la notion de coupe, de coupure et d'interruption dans l'oeuvre et dans sa conception. Michèle Thériault
Classification:
livres
livres
Publication:
octobre 2006, Montréal
octobre 2006, Montréal
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Celebrating tapestry, embroidery, stitching, textiles, knitting, and knotting as used by visual artists worldwide, "Vitamin T" is the latest in the celebrated series in which leading curators, critics, and art professionals nominate living artists for inclusion. As boundaries between art and craft have blurred, artists have increasingly embraced these materials and(...)
$100.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Celebrating tapestry, embroidery, stitching, textiles, knitting, and knotting as used by visual artists worldwide, "Vitamin T" is the latest in the celebrated series in which leading curators, critics, and art professionals nominate living artists for inclusion. As boundaries between art and craft have blurred, artists have increasingly embraced these materials and(...)
Titre:
Vitamin T: threads and textiles in contemporary art
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Celebrating tapestry, embroidery, stitching, textiles, knitting, and knotting as used by visual artists worldwide, "Vitamin T" is the latest in the celebrated series in which leading curators, critics, and art professionals nominate living artists for inclusion. As boundaries between art and craft have blurred, artists have increasingly embraced these materials and methods, with the resulting works being coveted by collectors and exhibited in museums worldwide. Vitamin T is a vibrant and incredibly timely survey – the first of its kind.
Vitamin T: threads and textiles in contemporary art
Actions:
Prix:
$100.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Celebrating tapestry, embroidery, stitching, textiles, knitting, and knotting as used by visual artists worldwide, "Vitamin T" is the latest in the celebrated series in which leading curators, critics, and art professionals nominate living artists for inclusion. As boundaries between art and craft have blurred, artists have increasingly embraced these materials and methods, with the resulting works being coveted by collectors and exhibited in museums worldwide. Vitamin T is a vibrant and incredibly timely survey – the first of its kind.
Classification:
livres
livres
Publication:
avril 2019
avril 2019
Classification:
livres
livres
Prix:
$72.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Wassily Kandinsky is often recognized as the first artist to paint shapes and colors without regard to visual references in the world. However, abstract paintings were being produced even before Kandinsky’s experiments with the form. In the middle of the nineteenth century, in England, Sweden, and Switzerland, respectively, Georgiana Houghton, Hilma af Klint, and Emma(...)
$72.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Wassily Kandinsky is often recognized as the first artist to paint shapes and colors without regard to visual references in the world. However, abstract paintings were being produced even before Kandinsky’s experiments with the form. In the middle of the nineteenth century, in England, Sweden, and Switzerland, respectively, Georgiana Houghton, Hilma af Klint, and Emma(...)
Publication:
mars 2019
mars 2019
Titre:
World receivers: Georgianna Houghton, Hilma af Klint, Emma Kunz
Actions:
Prix:
$72.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Wassily Kandinsky is often recognized as the first artist to paint shapes and colors without regard to visual references in the world. However, abstract paintings were being produced even before Kandinsky’s experiments with the form. In the middle of the nineteenth century, in England, Sweden, and Switzerland, respectively, Georgiana Houghton, Hilma af Klint, and Emma Kunz each developed their own abstract pictorial language. Though working completely independently from one another, these three artists shared a desire to make visible the laws of nature, the intellect, and the supernatural. Working within the context of the spiritual movements of their times—Houghton in Spiritism, AF Klint in theosophy, and Kunz in naturopathy—they each produced abstract paintings that bore witness to a “mediumistic” praxis.
World receivers: Georgianna Houghton, Hilma af Klint, Emma Kunz
Actions:
Prix:
$72.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Wassily Kandinsky is often recognized as the first artist to paint shapes and colors without regard to visual references in the world. However, abstract paintings were being produced even before Kandinsky’s experiments with the form. In the middle of the nineteenth century, in England, Sweden, and Switzerland, respectively, Georgiana Houghton, Hilma af Klint, and Emma Kunz each developed their own abstract pictorial language. Though working completely independently from one another, these three artists shared a desire to make visible the laws of nature, the intellect, and the supernatural. Working within the context of the spiritual movements of their times—Houghton in Spiritism, AF Klint in theosophy, and Kunz in naturopathy—they each produced abstract paintings that bore witness to a “mediumistic” praxis.
Classification:
livres
livres
Publication:
mars 2019
mars 2019
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Conçu en étroite collaboration avec l'artiste, avec des textes de Michel Racine, architecte paysagiste, et de Célia Bernasconi, conservateur en chef du Nouveau Musée National de Monaco, ce livre présente le regard de Latifa Echakhch sur les collections du musée, ainsi que son interprétation des représentations historiques du Jardin Exotique de Monaco, à travers un(...)
$59.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Conçu en étroite collaboration avec l'artiste, avec des textes de Michel Racine, architecte paysagiste, et de Célia Bernasconi, conservateur en chef du Nouveau Musée National de Monaco, ce livre présente le regard de Latifa Echakhch sur les collections du musée, ainsi que son interprétation des représentations historiques du Jardin Exotique de Monaco, à travers un(...)
Publication:
février 2019
février 2019
Titre:
Latifa Echakhch : le jardin mécanique
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Conçu en étroite collaboration avec l'artiste, avec des textes de Michel Racine, architecte paysagiste, et de Célia Bernasconi, conservateur en chef du Nouveau Musée National de Monaco, ce livre présente le regard de Latifa Echakhch sur les collections du musée, ainsi que son interprétation des représentations historiques du Jardin Exotique de Monaco, à travers un flipbook retranscrivant au fil des pages le mouvement de cinq vidéos produites pour l'exposition au NMNM.
Latifa Echakhch : le jardin mécanique
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible en magasin)
Résumé:
Conçu en étroite collaboration avec l'artiste, avec des textes de Michel Racine, architecte paysagiste, et de Célia Bernasconi, conservateur en chef du Nouveau Musée National de Monaco, ce livre présente le regard de Latifa Echakhch sur les collections du musée, ainsi que son interprétation des représentations historiques du Jardin Exotique de Monaco, à travers un flipbook retranscrivant au fil des pages le mouvement de cinq vidéos produites pour l'exposition au NMNM.
Classification:
livres
livres
Publication:
février 2019
février 2019
