448 Résultats
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$39.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En parfaite phase avec la thématique du Mois de la Photo à Montréal 2003, cette publication, bien plus que le catalogue des expositions présentées, est un ouvrage autonome. Ce livre réunit des contributions d'experts de renommée internationale issus d'horizons professionnels et théoriques divers (psychanalyse, sociologie des médias, philosophie, science politique). Des(...)
$39.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En parfaite phase avec la thématique du Mois de la Photo à Montréal 2003, cette publication, bien plus que le catalogue des expositions présentées, est un ouvrage autonome. Ce livre réunit des contributions d'experts de renommée internationale issus d'horizons professionnels et théoriques divers (psychanalyse, sociologie des médias, philosophie, science politique). Des(...)
Titre:
Maintenant : images du temps présent / Now : images of the present time
Actions:
Prix:
$39.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En parfaite phase avec la thématique du Mois de la Photo à Montréal 2003, cette publication, bien plus que le catalogue des expositions présentées, est un ouvrage autonome. Ce livre réunit des contributions d'experts de renommée internationale issus d'horizons professionnels et théoriques divers (psychanalyse, sociologie des médias, philosophie, science politique). Des analyses et essais inédits portant sur des sujets tels que les rituels médiatiques, la monumentalisation des images de presse, la réception artistique de la catastrophe, les logiques de l'impact, le refus de l'événement, la fatigue compassionnelle et les prestiges du spectateur-témoin. Avec la participation de plusieurs photographes canadiens et internationaux. Published on the occasion of one of the longest-running international photography biennials, Montréal's Mois de la photo, this profusely illustrated publication documents and expands upon the event's central theme: the role of the photograph and the photographer in the new world order. Original essays from diverse professional and theoretical perspectives analyze the relationship between current world conflict and photography with a particular emphasis on the role of photojournalism. Central concerns include the growing dominance of press imagery, the artistic interpretation of the catastrophic, how the impact of an event distorts its depiction and the privileges and responsibilities of the spectator.
Maintenant : images du temps présent / Now : images of the present time
Actions:
Prix:
$39.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En parfaite phase avec la thématique du Mois de la Photo à Montréal 2003, cette publication, bien plus que le catalogue des expositions présentées, est un ouvrage autonome. Ce livre réunit des contributions d'experts de renommée internationale issus d'horizons professionnels et théoriques divers (psychanalyse, sociologie des médias, philosophie, science politique). Des analyses et essais inédits portant sur des sujets tels que les rituels médiatiques, la monumentalisation des images de presse, la réception artistique de la catastrophe, les logiques de l'impact, le refus de l'événement, la fatigue compassionnelle et les prestiges du spectateur-témoin. Avec la participation de plusieurs photographes canadiens et internationaux. Published on the occasion of one of the longest-running international photography biennials, Montréal's Mois de la photo, this profusely illustrated publication documents and expands upon the event's central theme: the role of the photograph and the photographer in the new world order. Original essays from diverse professional and theoretical perspectives analyze the relationship between current world conflict and photography with a particular emphasis on the role of photojournalism. Central concerns include the growing dominance of press imagery, the artistic interpretation of the catastrophic, how the impact of an event distorts its depiction and the privileges and responsibilities of the spectator.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 1900, Montréal
janvier 1900, Montréal
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Titre:
On photography
On photography
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
"On Photography" first appeared in 1977 and is described by its author as "a progress of essays about the meaning and career of photographs." It begins with the famous "In Plato’s Cave" essay, then offers five other prose meditations on this topic, and concludes with a fascinating and far-reaching "Brief Anthology of Quotations."
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
"On Photography" first appeared in 1977 and is described by its author as "a progress of essays about the meaning and career of photographs." It begins with the famous "In Plato’s Cave" essay, then offers five other prose meditations on this topic, and concludes with a fascinating and far-reaching "Brief Anthology of Quotations."
Publication:
janvier 2001, New York
janvier 2001, New York
Titre:
On photography
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
"On Photography" first appeared in 1977 and is described by its author as "a progress of essays about the meaning and career of photographs." It begins with the famous "In Plato’s Cave" essay, then offers five other prose meditations on this topic, and concludes with a fascinating and far-reaching "Brief Anthology of Quotations."
On photography
Actions:
Prix:
$25.00
(disponible sur commande)
Résumé:
"On Photography" first appeared in 1977 and is described by its author as "a progress of essays about the meaning and career of photographs." It begins with the famous "In Plato’s Cave" essay, then offers five other prose meditations on this topic, and concludes with a fascinating and far-reaching "Brief Anthology of Quotations."
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 2001, New York
janvier 2001, New York
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$32.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Loin d'un surréalisme onirique, ce recueil de textes montre le rôle de la photographie dans les stratégies du mouvement emmené par André Breton. La puissance du document assure, dans les années 1920-1930, le passage d'une culture artistique à une culture politique. Pour parvenir à cette conversion, la photographie donne une vision concrète des concepts surréalistes en(...)
$32.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Loin d'un surréalisme onirique, ce recueil de textes montre le rôle de la photographie dans les stratégies du mouvement emmené par André Breton. La puissance du document assure, dans les années 1920-1930, le passage d'une culture artistique à une culture politique. Pour parvenir à cette conversion, la photographie donne une vision concrète des concepts surréalistes en(...)
Titre:
L'image au service de la révolution : photographie, surréalisme, politique
Actions:
Prix:
$32.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Loin d'un surréalisme onirique, ce recueil de textes montre le rôle de la photographie dans les stratégies du mouvement emmené par André Breton. La puissance du document assure, dans les années 1920-1930, le passage d'une culture artistique à une culture politique. Pour parvenir à cette conversion, la photographie donne une vision concrète des concepts surréalistes en prenant pour modèle les révolutions scientifiques. L’image mentale devient, grâce à Dali, Brassaï ou encore Man Ray, une force objective susceptible d’engager l’avant-garde dans la grande histoire.
L'image au service de la révolution : photographie, surréalisme, politique
Actions:
Prix:
$32.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Loin d'un surréalisme onirique, ce recueil de textes montre le rôle de la photographie dans les stratégies du mouvement emmené par André Breton. La puissance du document assure, dans les années 1920-1930, le passage d'une culture artistique à une culture politique. Pour parvenir à cette conversion, la photographie donne une vision concrète des concepts surréalistes en prenant pour modèle les révolutions scientifiques. L’image mentale devient, grâce à Dali, Brassaï ou encore Man Ray, une force objective susceptible d’engager l’avant-garde dans la grande histoire.
Classification:
livres
livres
Publication:
juin 2007, Paris
juin 2007, Paris
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Considéré comme «les plus grandes photographies du monde», les Coloramas présentaient une vision immuable, commémorative et consumériste de la société américaine : un concentré de rêve américain. Mises en scène inouïes et monumentales, ils ont été une source majeure de nostalgie et de mythification.
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Considéré comme «les plus grandes photographies du monde», les Coloramas présentaient une vision immuable, commémorative et consumériste de la société américaine : un concentré de rêve américain. Mises en scène inouïes et monumentales, ils ont été une source majeure de nostalgie et de mythification.
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Publication:
janvier 1900, Paris
janvier 1900, Paris
Titre:
Colorama : les plus grandes photographies du monde,
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Considéré comme «les plus grandes photographies du monde», les Coloramas présentaient une vision immuable, commémorative et consumériste de la société américaine : un concentré de rêve américain. Mises en scène inouïes et monumentales, ils ont été une source majeure de nostalgie et de mythification.
Colorama : les plus grandes photographies du monde,
Actions:
Prix:
$59.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Considéré comme «les plus grandes photographies du monde», les Coloramas présentaient une vision immuable, commémorative et consumériste de la société américaine : un concentré de rêve américain. Mises en scène inouïes et monumentales, ils ont été une source majeure de nostalgie et de mythification.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 1900, Paris
janvier 1900, Paris
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Titre:
Europa : l'esprit des villes
Europa : l'esprit des villes
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
De Barcelone à Saint-Pétersbourg en passant par Paris, Prague ou Vienne, quarante et un photographes de nationalités et d'horizons divers offrent leur vision de la ville européenne. Du classicisme dérivé d'Atget aux tentatives numériques actuelles, les différents courants de la création photographique contemporaine interrogent la diversité de la cité européenne, révélant(...)
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
De Barcelone à Saint-Pétersbourg en passant par Paris, Prague ou Vienne, quarante et un photographes de nationalités et d'horizons divers offrent leur vision de la ville européenne. Du classicisme dérivé d'Atget aux tentatives numériques actuelles, les différents courants de la création photographique contemporaine interrogent la diversité de la cité européenne, révélant(...)
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Publication:
octobre 2004, Lyon
octobre 2004, Lyon
Titre:
Europa : l'esprit des villes
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
De Barcelone à Saint-Pétersbourg en passant par Paris, Prague ou Vienne, quarante et un photographes de nationalités et d'horizons divers offrent leur vision de la ville européenne. Du classicisme dérivé d'Atget aux tentatives numériques actuelles, les différents courants de la création photographique contemporaine interrogent la diversité de la cité européenne, révélant ses blessures, ses déséquilibres et son étrange beauté. Un large et fascinant panorama que viennent éclairer les textes d'écrivains, universitaires et journalistes. " Europa, l'Esprit des Villes " accompagne la manifestation éponyme, organisée en septembre 2004 dans le cadre de la 11e Biennale de la Danse de Lyon.
Europa : l'esprit des villes
Actions:
Prix:
$49.95
(disponible sur commande)
Résumé:
De Barcelone à Saint-Pétersbourg en passant par Paris, Prague ou Vienne, quarante et un photographes de nationalités et d'horizons divers offrent leur vision de la ville européenne. Du classicisme dérivé d'Atget aux tentatives numériques actuelles, les différents courants de la création photographique contemporaine interrogent la diversité de la cité européenne, révélant ses blessures, ses déséquilibres et son étrange beauté. Un large et fascinant panorama que viennent éclairer les textes d'écrivains, universitaires et journalistes. " Europa, l'Esprit des Villes " accompagne la manifestation éponyme, organisée en septembre 2004 dans le cadre de la 11e Biennale de la Danse de Lyon.
Classification:
livres
livres
Publication:
octobre 2004, Lyon
octobre 2004, Lyon
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$66.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portraits d'arbres met en regard l’inventaire des “Vieux Arbres de la Normandie”, réalisé entre 1890 et 1932 par Henri Gadeau de Kerville, savant et photographe rouennais, avec les œuvres d’une vingtaine d’artistes contemporains parmi lesquels Jean-Marc Bustamante, Rodney Graham ou Nils-Sudo. Sous le terme de “portraits”, il s’agit bien sûr d’évoquer les formes de cet(...)
$66.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portraits d'arbres met en regard l’inventaire des “Vieux Arbres de la Normandie”, réalisé entre 1890 et 1932 par Henri Gadeau de Kerville, savant et photographe rouennais, avec les œuvres d’une vingtaine d’artistes contemporains parmi lesquels Jean-Marc Bustamante, Rodney Graham ou Nils-Sudo. Sous le terme de “portraits”, il s’agit bien sûr d’évoquer les formes de cet(...)
Titre:
Portraits d'arbres : Henri Gadeau de Kerville au regard de la photographie contemporaine
Actions:
Prix:
$66.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portraits d'arbres met en regard l’inventaire des “Vieux Arbres de la Normandie”, réalisé entre 1890 et 1932 par Henri Gadeau de Kerville, savant et photographe rouennais, avec les œuvres d’une vingtaine d’artistes contemporains parmi lesquels Jean-Marc Bustamante, Rodney Graham ou Nils-Sudo. Sous le terme de “portraits”, il s’agit bien sûr d’évoquer les formes de cet inventaire, mais aussi leur écho dans la représentation actuelle du paysage ou, par métaphore, dans celle de l’individu. L’arbre apparaît ici majestueux ou torturé, isolé ou noyé dans la végétation, comme autant de figures ouvertes à nos sentiments et notre imagination.
Portraits d'arbres : Henri Gadeau de Kerville au regard de la photographie contemporaine
Actions:
Prix:
$66.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Portraits d'arbres met en regard l’inventaire des “Vieux Arbres de la Normandie”, réalisé entre 1890 et 1932 par Henri Gadeau de Kerville, savant et photographe rouennais, avec les œuvres d’une vingtaine d’artistes contemporains parmi lesquels Jean-Marc Bustamante, Rodney Graham ou Nils-Sudo. Sous le terme de “portraits”, il s’agit bien sûr d’évoquer les formes de cet inventaire, mais aussi leur écho dans la représentation actuelle du paysage ou, par métaphore, dans celle de l’individu. L’arbre apparaît ici majestueux ou torturé, isolé ou noyé dans la végétation, comme autant de figures ouvertes à nos sentiments et notre imagination.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 1900, Liège
janvier 1900, Liège
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$66.50
(disponible sur commande)
Résumé:
During the 1970s, the National Endowment for the Arts Photography Surveys granted money to photograph American cities at the bicentennial and years that followed. In “Through the Lens of the City: NEA Photography Surveys of the 1970s”, Mark Rice brings to light this long-neglected photographic endeavour. From 1976 to 1981, the NEA supported more than seventy projects(...)
$66.50
(disponible sur commande)
Résumé:
During the 1970s, the National Endowment for the Arts Photography Surveys granted money to photograph American cities at the bicentennial and years that followed. In “Through the Lens of the City: NEA Photography Surveys of the 1970s”, Mark Rice brings to light this long-neglected photographic endeavour. From 1976 to 1981, the NEA supported more than seventy projects(...)
Titre:
Through the lens of the city : NEA photography surveys of the 1970s
Actions:
Prix:
$66.50
(disponible sur commande)
Résumé:
During the 1970s, the National Endowment for the Arts Photography Surveys granted money to photograph American cities at the bicentennial and years that followed. In “Through the Lens of the City: NEA Photography Surveys of the 1970s”, Mark Rice brings to light this long-neglected photographic endeavour. From 1976 to 1981, the NEA supported more than seventy projects that examined a wide range of people and places in America. Artists involved included such well known photographers as Bruce Davidson, Lee Friedlander, and Joel Meyerowitz and many photographers who became widely known after their work with the surveys, such as Robert Adams, Joe Deal, Terry Evans, and Wendy Ewald. Rice argues that the NEA Photographic Surveys drew from two wells: a widespread sense of nostalgia and an intense public interest in photography. Looking at the works from eight key cities-Atlanta, Buffalo, Durham, East Baltimore, Galveston, Long Beach, Los Angeles, and Venice-the book uncovers marked differences as well as startling similarities in the concerns manifested by different photographers in far-flung places. Although the surveys are interesting both for their artistic merits and for their place in the history of American photography, they are equally important as a documentation of bicentennial-era America and a close examination of American cities. A major shift in the ideals of civil engineering and urban planning was underway in the 1970s. At the same time, ideas and theories about photography were changing along with our notions of what the city could and should be. These surveys, capturing American cities in a fascinating period of flux, show us American photographers matching artistry to subject matter in new and exciting ways.
Through the lens of the city : NEA photography surveys of the 1970s
Actions:
Prix:
$66.50
(disponible sur commande)
Résumé:
During the 1970s, the National Endowment for the Arts Photography Surveys granted money to photograph American cities at the bicentennial and years that followed. In “Through the Lens of the City: NEA Photography Surveys of the 1970s”, Mark Rice brings to light this long-neglected photographic endeavour. From 1976 to 1981, the NEA supported more than seventy projects that examined a wide range of people and places in America. Artists involved included such well known photographers as Bruce Davidson, Lee Friedlander, and Joel Meyerowitz and many photographers who became widely known after their work with the surveys, such as Robert Adams, Joe Deal, Terry Evans, and Wendy Ewald. Rice argues that the NEA Photographic Surveys drew from two wells: a widespread sense of nostalgia and an intense public interest in photography. Looking at the works from eight key cities-Atlanta, Buffalo, Durham, East Baltimore, Galveston, Long Beach, Los Angeles, and Venice-the book uncovers marked differences as well as startling similarities in the concerns manifested by different photographers in far-flung places. Although the surveys are interesting both for their artistic merits and for their place in the history of American photography, they are equally important as a documentation of bicentennial-era America and a close examination of American cities. A major shift in the ideals of civil engineering and urban planning was underway in the 1970s. At the same time, ideas and theories about photography were changing along with our notions of what the city could and should be. These surveys, capturing American cities in a fascinating period of flux, show us American photographers matching artistry to subject matter in new and exciting ways.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 2005, Jackson, Mississippi
janvier 2005, Jackson, Mississippi
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$75.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Gardens have inspired artists for hundreds of years. In the late 19th and early 20th centuries, photographers ranging from Eugène Atget to Edward Steichen were drawn to gardens for their beauty and their metaphorical associations. A century later, in the mid-1980s, an unusually large number of artists returned to the garden as a subject for their photography. This lovely(...)
$75.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Gardens have inspired artists for hundreds of years. In the late 19th and early 20th centuries, photographers ranging from Eugène Atget to Edward Steichen were drawn to gardens for their beauty and their metaphorical associations. A century later, in the mid-1980s, an unusually large number of artists returned to the garden as a subject for their photography. This lovely(...)
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Publication:
novembre 2004, New York
novembre 2004, New York
Titre:
Contemporary photography and the garden
Actions:
Prix:
$75.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Gardens have inspired artists for hundreds of years. In the late 19th and early 20th centuries, photographers ranging from Eugène Atget to Edward Steichen were drawn to gardens for their beauty and their metaphorical associations. A century later, in the mid-1980s, an unusually large number of artists returned to the garden as a subject for their photography. This lovely book devoted to the garden photography of contemporary artists accompanies an exhibition organized by the American Federation of Arts. The photographs—by Gregory Crewdson, Len Jenshel, Erica Lennard, Sally Mann, Catherine Opie, Jack Pierson, and other acclaimed artists—demonstrate a remarkably wide range of artistic responses to the garden. Whether presenting it as a haven of tranquility and lyrical beauty or drawing on it as a dark visual metaphor for the manipulation of nature, these photographs express the artists' investigation of the forms, atmosphere, and symbolism of the garden. Essays by Thomas Padon, Robert Harrison, Ronald Jones, and Shirin Neshat bring historical and contextual insight to the fascination many contemporary artists have with this popular subject.
Contemporary photography and the garden
Actions:
Prix:
$75.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Gardens have inspired artists for hundreds of years. In the late 19th and early 20th centuries, photographers ranging from Eugène Atget to Edward Steichen were drawn to gardens for their beauty and their metaphorical associations. A century later, in the mid-1980s, an unusually large number of artists returned to the garden as a subject for their photography. This lovely book devoted to the garden photography of contemporary artists accompanies an exhibition organized by the American Federation of Arts. The photographs—by Gregory Crewdson, Len Jenshel, Erica Lennard, Sally Mann, Catherine Opie, Jack Pierson, and other acclaimed artists—demonstrate a remarkably wide range of artistic responses to the garden. Whether presenting it as a haven of tranquility and lyrical beauty or drawing on it as a dark visual metaphor for the manipulation of nature, these photographs express the artists' investigation of the forms, atmosphere, and symbolism of the garden. Essays by Thomas Padon, Robert Harrison, Ronald Jones, and Shirin Neshat bring historical and contextual insight to the fascination many contemporary artists have with this popular subject.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2004, New York
novembre 2004, New York
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Titre:
Aleksandr Rodchenko : experiments for the future. diaries, essays, letters, and other writings
Aleksandr Rodchenko : experiments for the future. diaries, essays, letters, and other writings
Actions:
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
First puyblished in Russian in 1996, this book presents a great variety of texts spanning Rodchenko's adult life, including unpublished material.
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
First puyblished in Russian in 1996, this book presents a great variety of texts spanning Rodchenko's adult life, including unpublished material.
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Publication:
novembre 2004, New York
novembre 2004, New York
Titre:
Aleksandr Rodchenko : experiments for the future. diaries, essays, letters, and other writings
Actions:
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
First puyblished in Russian in 1996, this book presents a great variety of texts spanning Rodchenko's adult life, including unpublished material.
Aleksandr Rodchenko : experiments for the future. diaries, essays, letters, and other writings
Actions:
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
First puyblished in Russian in 1996, this book presents a great variety of texts spanning Rodchenko's adult life, including unpublished material.
Classification:
livres
livres
Publication:
novembre 2004, New York
novembre 2004, New York
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
Classification:
livres
livres
Titre:
Boring postcards
Boring postcards
Actions:
Prix:
$14.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Martin Parr is a key figure in the world of photography and contemporary art. Some accuse him of cruelty, but many more appreciate the wit and irony with which he tackles such subjects as bad taste, food, the tourist, shopping and the foibles of the British. Parr has been collecting postcards for twenty years, and here is the cream of his collection – his boring(...)
$14.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Martin Parr is a key figure in the world of photography and contemporary art. Some accuse him of cruelty, but many more appreciate the wit and irony with which he tackles such subjects as bad taste, food, the tourist, shopping and the foibles of the British. Parr has been collecting postcards for twenty years, and here is the cream of his collection – his boring(...)
Titre:
Boring postcards
Actions:
Prix:
$14.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Martin Parr is a key figure in the world of photography and contemporary art. Some accuse him of cruelty, but many more appreciate the wit and irony with which he tackles such subjects as bad taste, food, the tourist, shopping and the foibles of the British. Parr has been collecting postcards for twenty years, and here is the cream of his collection – his boring postcards. With no introduction or commentary of any kind, Parr’s boring postcards are reproduced straight: they are exactly what they say they are, namely boring picture postcards showing boring photographs of boring places … presumably for boring people to buy to send to their boring friends. All of them are shot in Britain, taking us on a boring tour of its motorways, ring roads, traffic interchanges, bus stations, pedestrian precincts, factories, housing estates, airports, caravan sites, convalescent homes and shopping centres. Some attempt to idealize their subjects, only to fail dismally. Others lack any apparent purpose or interest … but the resultant collection of photographic images is wholly compelling. Boring Postcards is multi-layered: a commentary on British architecture, social life and identity, a record of a folk photography which is today being appropriated by the most fashionable photographers (including Parr), an exercise in sublime minimalism … and, above all, a richly comic photographic entertainment
Boring postcards
Actions:
Prix:
$14.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Martin Parr is a key figure in the world of photography and contemporary art. Some accuse him of cruelty, but many more appreciate the wit and irony with which he tackles such subjects as bad taste, food, the tourist, shopping and the foibles of the British. Parr has been collecting postcards for twenty years, and here is the cream of his collection – his boring postcards. With no introduction or commentary of any kind, Parr’s boring postcards are reproduced straight: they are exactly what they say they are, namely boring picture postcards showing boring photographs of boring places … presumably for boring people to buy to send to their boring friends. All of them are shot in Britain, taking us on a boring tour of its motorways, ring roads, traffic interchanges, bus stations, pedestrian precincts, factories, housing estates, airports, caravan sites, convalescent homes and shopping centres. Some attempt to idealize their subjects, only to fail dismally. Others lack any apparent purpose or interest … but the resultant collection of photographic images is wholly compelling. Boring Postcards is multi-layered: a commentary on British architecture, social life and identity, a record of a folk photography which is today being appropriated by the most fashionable photographers (including Parr), an exercise in sublime minimalism … and, above all, a richly comic photographic entertainment
Classification:
livres
livres
Publication:
février 2004, London
février 2004, London
Sujet:
Théorie de la photographie
Théorie de la photographie
