L’exposition se concentre sur un aspect déterminant et actuel de l’œuvre de Scarpa : l’approche originale qu’il utilisait pour composer avec les strates historiques qui forment le tissu d’une ville ou d’un bâtiment. En se concentrant sur l’habileté avec laquelle Scarpa pouvait développer une nouvelle œuvre à l’intérieur même, et souvent à partir, de fragments disparates(...)
Salles principales
26 mai 1999 au 31 octobre 1999
Carlo Scarpa, architecte : composer avec l’histoire
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L’exposition se concentre sur un aspect déterminant et actuel de l’œuvre de Scarpa : l’approche originale qu’il utilisait pour composer avec les strates historiques qui forment le tissu d’une ville ou d’un bâtiment. En se concentrant sur l’habileté avec laquelle Scarpa pouvait développer une nouvelle œuvre à l’intérieur même, et souvent à partir, de fragments disparates(...)
Salles principales
Littéralement fait de règles, Internet a été conçu comme la norme ultime. Le contenu en ligne respecte ces règles, intentionnelles ou non, et la texture, l’odeur, le poids, la saveur et le temps y sont compressés ensemble pour accommoder les deux dimensions de l’écran. En définitive, les ordinateurs représentent les objets sous forme d’images et transforment le sens en(...)
Salle octogonale
11 novembre 2010 au 6 février 2011
ERREUR 404 : l’objet n’est pas en ligne
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Littéralement fait de règles, Internet a été conçu comme la norme ultime. Le contenu en ligne respecte ces règles, intentionnelles ou non, et la texture, l’odeur, le poids, la saveur et le temps y sont compressés ensemble pour accommoder les deux dimensions de l’écran. En définitive, les ordinateurs représentent les objets sous forme d’images et transforment le sens en(...)
Salle octogonale
Richard Pare – Tadao Ando : les couleurs de la lumière examine le rapport entre le travail de l’architecte japonais Tadao Ando, un des principaux partisans du nouveau sens poétique dans l’architecture de notre époque, et les œuvres du photographe britannique Richard Pare, qui a été parmi les premiers à étudier la question du rôle de la photographie dans la représentation(...)
Salle octogonale
26 mars 1997 au 1 juin 1997
Richard Pare – Tadao Ando : les couleurs de la lumière
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Richard Pare – Tadao Ando : les couleurs de la lumière examine le rapport entre le travail de l’architecte japonais Tadao Ando, un des principaux partisans du nouveau sens poétique dans l’architecture de notre époque, et les œuvres du photographe britannique Richard Pare, qui a été parmi les premiers à étudier la question du rôle de la photographie dans la représentation(...)
Salle octogonale
Les enseignements de… Ruscha et Venturi Scott Brown, 1962-1977 fait état de la relation entre les livres illustrés de l’artiste Edward Ruscha et des architectes Robert Venturi et Denise Scott Brown qui portent sur l’architecture et l’urbanisme du quotidien à Los Angeles et Las Vegas durant les années 1960 et 1970. Every Building on the Sunset Strip, de Ruscha, et(...)
Salle octogonale
31 mars 2004 au 30 mai 2004
Les enseignements de… Ruscha et Venturi Scott Brown, 1962-1977
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Les enseignements de… Ruscha et Venturi Scott Brown, 1962-1977 fait état de la relation entre les livres illustrés de l’artiste Edward Ruscha et des architectes Robert Venturi et Denise Scott Brown qui portent sur l’architecture et l’urbanisme du quotidien à Los Angeles et Las Vegas durant les années 1960 et 1970. Every Building on the Sunset Strip, de Ruscha, et(...)
Salle octogonale
*Cités de l’archéologie fictive : oeuvres de Peter Eisenman, 1978-1988* examine la façon dont Eisenman a remis en question le concept de « site » et montre l’importance du dessin et de la fabrication de maquettes dans la genèse de ses idées. L’exposition révèle la richesse et la complexité des procédés de conception mis en œuvre par Einsenman en examinant attentivement(...)
Salles principales
2 mars 1994 au 19 juin 1994
Cités de l’archéologie fictive : oeuvres de Peter Eisenman, 1978-1988
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*Cités de l’archéologie fictive : oeuvres de Peter Eisenman, 1978-1988* examine la façon dont Eisenman a remis en question le concept de « site » et montre l’importance du dessin et de la fabrication de maquettes dans la genèse de ses idées. L’exposition révèle la richesse et la complexité des procédés de conception mis en œuvre par Einsenman en examinant attentivement(...)
Salles principales
Selon une légende chinoise connue au Japon, une variété d’arbre, le katsura géant, avait été plantée sur la lune, d’où le proverbe : « Avec les yeux on peut voir le katsura, mais on ne peut avec les mains le toucher ». Cette maxime célébrant la quête d’un absolu traduit bien l’esprit d’Embarquement pour Katsura, qui poursuit cette recherche de l’identité et de l’idéal que(...)
Salle octogonale, vitrines et salle Sottsass
9 décembre 1998 au 28 mars 1999
Embarquement pour Katsura : Irene F. Whittome au CCA
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Selon une légende chinoise connue au Japon, une variété d’arbre, le katsura géant, avait été plantée sur la lune, d’où le proverbe : « Avec les yeux on peut voir le katsura, mais on ne peut avec les mains le toucher ». Cette maxime célébrant la quête d’un absolu traduit bien l’esprit d’Embarquement pour Katsura, qui poursuit cette recherche de l’identité et de l’idéal que(...)
Salle octogonale, vitrines et salle Sottsass
L’exposition explore certains des moments les plus intenses et les plus marquants de l’histoire de l’architecture : ceux qui ont constitué la période fertile et explosive qui a succédé à la Révolution d’Octobre. Le travail des architectes et graphistes de l’avant-garde était motivé aussi bien par le productivisme que par un souci esthétique. Pour eux, l’architecture et(...)
Salles principales
19 juin 1991 au 8 septembre 1991
Dessins d'architecture de l'avant-garde russe, 1917-1935
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L’exposition explore certains des moments les plus intenses et les plus marquants de l’histoire de l’architecture : ceux qui ont constitué la période fertile et explosive qui a succédé à la Révolution d’Octobre. Le travail des architectes et graphistes de l’avant-garde était motivé aussi bien par le productivisme que par un souci esthétique. Pour eux, l’architecture et(...)
Salles principales
graphique
DR2012:0012:050
Description:
File containing assorted posters and mailouts for the following events, etc.: - poster for Quebec release of For a few dollars more; - mailout for Robert Rauschenberg exhibition at Sonnabend Gallery; - poster for Robert Rauchenberg's White paintings at Leo Castelli Gallery; - posters for Melvin Charney: other monuments, six works exhibition at the Art Gallery of Ontario; - poster for Between observation and intervention: the painted photographs of Melvin Charney; - mailout for Frank Stella lithographs at Castelli Graphics [Leo Castelli Gallery]; - invitation for the opening of Montréal, plus ou moins?; - poster for Edward Rushca Liquid word series at the Alexandre Iolas Gallery; - poster for a conference at the Technische Hogeschool Eindhoven in which Melvin Charney participated; - poster and unfolded brochure for Corridart; - poster for James Rosenquist exhibition at Leo Castelli Gallery; - poster for Melvin Charney's exhibition Other monuments: 1970-1976 at Gund Hall, Harvard University; - poster for James Rosenquist exhibition at Leo Castelli Gallery; - poster for Jasper Johns exhibition at Leo Castelli Gallery; - colour and black-and-white publication dummies for a book about Melvin Charney by the Musée d'art contemporain de Montréal; - poster for exhibition for the 6th residential course of the Labratorio internazionale di Architettura e Disegno Urbano.
between 1965 and 2008, predominant 1976-1981
Posters and mailouts for various events
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DR2012:0012:050
Description:
File containing assorted posters and mailouts for the following events, etc.: - poster for Quebec release of For a few dollars more; - mailout for Robert Rauschenberg exhibition at Sonnabend Gallery; - poster for Robert Rauchenberg's White paintings at Leo Castelli Gallery; - posters for Melvin Charney: other monuments, six works exhibition at the Art Gallery of Ontario; - poster for Between observation and intervention: the painted photographs of Melvin Charney; - mailout for Frank Stella lithographs at Castelli Graphics [Leo Castelli Gallery]; - invitation for the opening of Montréal, plus ou moins?; - poster for Edward Rushca Liquid word series at the Alexandre Iolas Gallery; - poster for a conference at the Technische Hogeschool Eindhoven in which Melvin Charney participated; - poster and unfolded brochure for Corridart; - poster for James Rosenquist exhibition at Leo Castelli Gallery; - poster for Melvin Charney's exhibition Other monuments: 1970-1976 at Gund Hall, Harvard University; - poster for James Rosenquist exhibition at Leo Castelli Gallery; - poster for Jasper Johns exhibition at Leo Castelli Gallery; - colour and black-and-white publication dummies for a book about Melvin Charney by the Musée d'art contemporain de Montréal; - poster for exhibition for the 6th residential course of the Labratorio internazionale di Architettura e Disegno Urbano.
graphique
between 1965 and 2008, predominant 1976-1981
À une époque où l’empreinte de l’homme sur la planète atteint un niveau inégalé, certains pays se distinguent par leur situation enviable et la complexité de leur relation au territoire. Les histoires entourant le Canada sont intimement liées à la découverte et à l’appropriation de ressources naturelles à la fois importantes et diversifiées, ainsi qu’à des points de vue(...)
16 novembre 2016 au 9 avril 2017
Le temps presse
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Description:
À une époque où l’empreinte de l’homme sur la planète atteint un niveau inégalé, certains pays se distinguent par leur situation enviable et la complexité de leur relation au territoire. Les histoires entourant le Canada sont intimement liées à la découverte et à l’appropriation de ressources naturelles à la fois importantes et diversifiées, ainsi qu’à des points de vue(...)
dessins
DR2006:0003
Description:
Le collage intitulé " Galerie de la grande architecture canadienne " a été produit dans le contexte de l'exposition " Canada-Trajectoires 1973 " présentée au Musée national d'art moderne de la ville de Paris au cours de l'été 1973. Le collage, appliqué sur papier cartonné, représente une sélection de textes et d'images d'œuvres exposées par Melvin Charney lors de cette exposition. L'objectif de l'exposition "Canada-Trajectoires 1973 " était de réunir des artistes ou des regroupements d'artistes engagés dans des discours critiques et de présenter leur travail non pas tant comme des oeuvres d'art mais plutôt " comme symptômes d'un certain climat ." (1) Selon le catalogue de l'exposition, et les divers comptes rendus qui en ont été fait dans la presse spécialisée, celle-ci était divisée en cinq sections. Quatre de ces sections étaient consacrées à des médiums spécifiques : art céramique, vidéo, peinture et sculpture, cinéma. Une cinquième section présentait des œuvres produites par des collectif d'artistes quelques soit le médium employé: galerie coopérative, coop d'artistes, workshop, banques d'images. C'est dans cette dernière section que Melvin Charney présenta trois projets créé avec l'assistance d'un groupe d'"action photographique", soit un "pavillon d'exposition" réalisé en 1969, une "monument à l'aviation" (1969) et "une galerie de la grande architecture" (1973). Dans un texte de Melvin Charney publié dans le catalogue de l'exposition, ces trois projets furent présentés sous l'intitulé "Quelques monuments nationaux". Le collage incorpore en une première strate collée obliquement par rapport au sens du carton d'œuvre, une image (en partie rognée), un texte manifeste (en partie coupée) et un intitulé. Ces trois éléments de toutes évidences se rapportent à L'ensemble des trois projets présenté par Charney. Sur une seconde strate, collée dans le sens du carton d'œuvres, Charney a collé des textes et des images se rapportant à deux des projets soit "une galerie de la grande architecture" (image et texte 25, 26 31 et 34, et monument à l'aviation, image et texte 50. Le collage est signé et daté en bas à droite. Des indications d'intercalation d'illustration au crayon graphite, - avec la mention "cut line" - détermine à même le carton d'œuvre, une zone regroupant l'ensemble des textes et des images collés. Au dos du collage figure à nouveau la signature de Charney et une numéro d'inventaire renvoyant possiblement à un catalogue constitué par Charney de son œuvre : "MC 1973 ? 02". Ce collage a servi de maquette pour la production d'une affiche publicisant l'exposition, ce qui explique la présence d'indications d'intercalation d'illustrations - une donnée signalant en règle générale que l'œuvre a été produite pour être publiée. (2) Ceci dit on ne sait pas si celle-ci fut effectivement tirée (nous n'en connaissons aucun exemplaire) avant, pendant ou après l'exposition. Cet aspect de l'historique de cette œuvre reste encore au moment où nous écrivons, à éclaircir. On peut établir toutefois avec certitude que cette œuvre, ou l'affiche qui en fut éventuellement tirée, a servi à produire la mise en page d'un article de Melvin Charney publié en avril 1974 dans la revue britannique Architectural Design. Un transparent a sans doute été pris du collage puis envoyé avec l'article de Charney à l'éditeur. Ce dernier a, à son tour, cadré l'image en fonction des indications d'intercalation d'illustrations latérales et supérieure,- on observe que le 3 de 1973 est bel et bien coupé - puis a éliminé les trois quart inférieur pour y placer le texte de l'article. La présence dans l'article publié du nom du musée d'art moderne de la ville de Paris - section arc, et son absence dans le collage est du à une perte. Un examen attentif révèle des marques sans doute de colle pour la bandelette de papier. Dans cet article publié en anglais Charney. 1- Suzanne Page, Canada trajectoires 73 : Musée d'art moderne de la ville de Paris, [Montréal?] : Publié par les Éditions Médiart pour le compte du Conseil des arts du Canada, [1973], [introduction] 2- Information fournie par l,artiste; voir aussi la légende de l'œuvre lors de sa reproduction dans un catalogue en 2000 où elle est décrite comme étant une maquette pour une affiche en offset sur papier.
1973
Some national monuments, Canada trajectories
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DR2006:0003
Description:
Le collage intitulé " Galerie de la grande architecture canadienne " a été produit dans le contexte de l'exposition " Canada-Trajectoires 1973 " présentée au Musée national d'art moderne de la ville de Paris au cours de l'été 1973. Le collage, appliqué sur papier cartonné, représente une sélection de textes et d'images d'œuvres exposées par Melvin Charney lors de cette exposition. L'objectif de l'exposition "Canada-Trajectoires 1973 " était de réunir des artistes ou des regroupements d'artistes engagés dans des discours critiques et de présenter leur travail non pas tant comme des oeuvres d'art mais plutôt " comme symptômes d'un certain climat ." (1) Selon le catalogue de l'exposition, et les divers comptes rendus qui en ont été fait dans la presse spécialisée, celle-ci était divisée en cinq sections. Quatre de ces sections étaient consacrées à des médiums spécifiques : art céramique, vidéo, peinture et sculpture, cinéma. Une cinquième section présentait des œuvres produites par des collectif d'artistes quelques soit le médium employé: galerie coopérative, coop d'artistes, workshop, banques d'images. C'est dans cette dernière section que Melvin Charney présenta trois projets créé avec l'assistance d'un groupe d'"action photographique", soit un "pavillon d'exposition" réalisé en 1969, une "monument à l'aviation" (1969) et "une galerie de la grande architecture" (1973). Dans un texte de Melvin Charney publié dans le catalogue de l'exposition, ces trois projets furent présentés sous l'intitulé "Quelques monuments nationaux". Le collage incorpore en une première strate collée obliquement par rapport au sens du carton d'œuvre, une image (en partie rognée), un texte manifeste (en partie coupée) et un intitulé. Ces trois éléments de toutes évidences se rapportent à L'ensemble des trois projets présenté par Charney. Sur une seconde strate, collée dans le sens du carton d'œuvres, Charney a collé des textes et des images se rapportant à deux des projets soit "une galerie de la grande architecture" (image et texte 25, 26 31 et 34, et monument à l'aviation, image et texte 50. Le collage est signé et daté en bas à droite. Des indications d'intercalation d'illustration au crayon graphite, - avec la mention "cut line" - détermine à même le carton d'œuvre, une zone regroupant l'ensemble des textes et des images collés. Au dos du collage figure à nouveau la signature de Charney et une numéro d'inventaire renvoyant possiblement à un catalogue constitué par Charney de son œuvre : "MC 1973 ? 02". Ce collage a servi de maquette pour la production d'une affiche publicisant l'exposition, ce qui explique la présence d'indications d'intercalation d'illustrations - une donnée signalant en règle générale que l'œuvre a été produite pour être publiée. (2) Ceci dit on ne sait pas si celle-ci fut effectivement tirée (nous n'en connaissons aucun exemplaire) avant, pendant ou après l'exposition. Cet aspect de l'historique de cette œuvre reste encore au moment où nous écrivons, à éclaircir. On peut établir toutefois avec certitude que cette œuvre, ou l'affiche qui en fut éventuellement tirée, a servi à produire la mise en page d'un article de Melvin Charney publié en avril 1974 dans la revue britannique Architectural Design. Un transparent a sans doute été pris du collage puis envoyé avec l'article de Charney à l'éditeur. Ce dernier a, à son tour, cadré l'image en fonction des indications d'intercalation d'illustrations latérales et supérieure,- on observe que le 3 de 1973 est bel et bien coupé - puis a éliminé les trois quart inférieur pour y placer le texte de l'article. La présence dans l'article publié du nom du musée d'art moderne de la ville de Paris - section arc, et son absence dans le collage est du à une perte. Un examen attentif révèle des marques sans doute de colle pour la bandelette de papier. Dans cet article publié en anglais Charney. 1- Suzanne Page, Canada trajectoires 73 : Musée d'art moderne de la ville de Paris, [Montréal?] : Publié par les Éditions Médiart pour le compte du Conseil des arts du Canada, [1973], [introduction] 2- Information fournie par l,artiste; voir aussi la légende de l'œuvre lors de sa reproduction dans un catalogue en 2000 où elle est décrite comme étant une maquette pour une affiche en offset sur papier.
dessins
1973