Artiste éditeur
$32.95
(disponible en magasin)
Résumé:
La pratique éditoriale comme réalisation artistique contemporaine, de Mallarmé à Jonathan Monk et Lawrence Weiner en passant par Fluxus, l'Internationale situationniste et les fanzines do-it-yourself. Cette publication est un essai tiré d'une thèse de doctorat en arts plastiques réalisée par Antoine Lefebvre, artiste dont la pratique consiste en grande partie en l'édition(...)
Artiste éditeur
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Prix:
$32.95
(disponible en magasin)
Résumé:
La pratique éditoriale comme réalisation artistique contemporaine, de Mallarmé à Jonathan Monk et Lawrence Weiner en passant par Fluxus, l'Internationale situationniste et les fanzines do-it-yourself. Cette publication est un essai tiré d'une thèse de doctorat en arts plastiques réalisée par Antoine Lefebvre, artiste dont la pratique consiste en grande partie en l'édition de ses propres publications ou de celles d'autres artistes. Créateur de La Bibliothèque Fantastique (2009-2013), l'ouvrage interroge la pratique éditoriale comme réalisation artistique contemporaine, évoquant le rôle joué par le texte fondateur de Michel Foucault qui fournira l'élan éditorial à Antoine Lefebvre. Il y est question de pratiques rudimentaires, comme l'édition de fanzines, de débrouille et de bricolage à travers le DIY (do-it-yourself).
$105.00
(disponible sur commande)
Résumé:
La villa Noailles est le lieu emblématique de la modernité ou plutôt des modernités qui ont profondément marqué les décennies qui ont suivies la Première Guerre mondiale. Construit par Robert Mallet-Stevens, meublé par Pierre Chareau, Sonia Delaunay, Djo Bourgeois, Jean-Michel Franck, ce «château cubiste» accueille Man Ray, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Jean Cocteau,(...)
août 2018
Charles et Marie-Laure de Noailles: mécènes du XXe siècle
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$105.00
(disponible sur commande)
Résumé:
La villa Noailles est le lieu emblématique de la modernité ou plutôt des modernités qui ont profondément marqué les décennies qui ont suivies la Première Guerre mondiale. Construit par Robert Mallet-Stevens, meublé par Pierre Chareau, Sonia Delaunay, Djo Bourgeois, Jean-Michel Franck, ce «château cubiste» accueille Man Ray, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Jean Cocteau, Francis Poulenc, Luis Bunuel, André Breton, etc. Cet ouvrage présente toutes les facettes du mécénat de Charles et Marie-Laure de Noailles, qui de 1923 à 1973, ont acquis ou commandé des oeuvres d'art issues de toutes disciplines : art, cinéma, musique ou encore littérature. Toutes leurs vies, quitte à choquer ou à être critiqué, ils furent en éveil face aux enjeux plastiques et intellectuels de leurs temps, les ont stimulés et soutenus.
Le Jardin aux habitant·es
$31.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage est consacré au « Jardin aux habitant·es », œuvre de l'artiste Robert Milin réalisée en collaboration avec des volontaires lors de l'ouverture du Palais de Tokyo; un jardin partagé qui fédère, depuis 2002, des jardinier·es amateur·rices autour d'une association. La célébration des vingt ans de cette œuvre permet, notamment avec une exposition, des rencontres(...)
Le Jardin aux habitant·es
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Prix:
$31.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cet ouvrage est consacré au « Jardin aux habitant·es », œuvre de l'artiste Robert Milin réalisée en collaboration avec des volontaires lors de l'ouverture du Palais de Tokyo; un jardin partagé qui fédère, depuis 2002, des jardinier·es amateur·rices autour d'une association. La célébration des vingt ans de cette œuvre permet, notamment avec une exposition, des rencontres et ce livre, coédité par le Centre national des arts plastiques et le Palais de Tokyo, de revenir sur ce processus au long cours de transformations mutuelles entre un environnement et ses habitant·es. Ce livre comprend des textes d'Adélaïde Blanc, Éric Chauvier, Gilles Clément, Ophélie Naessens, un entretien avec Robert Milin par Guy Tortosa, ainsi qu'un grand ensemble documentaire revenant en images sur le Jardin aux habitant·es, depuis sa conception à nos jours.
Théorie du paysage
livres
Description:
255 pages : illustrations ; 24 cm
Buenos Aires : Fundación Centro de Estudios para Políticas Públicas Aplicadas, 2004.
Treinta siglos de imágenes : maquetas y representaciones de arquitectura en México y América Central prehispánica / Daniel Schávelzon.
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Exemplaires:
Description:
255 pages : illustrations ; 24 cm
livres
Buenos Aires : Fundación Centro de Estudios para Políticas Públicas Aplicadas, 2004.
livres
Description:
64 pages : illustrations (some color) ; 20 x 23 cm
Chicago : Art Institute of Chicago, 1977.
The Art Institute of Chicago : the Stock Exchange Trading Room / by John Vinci.
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64 pages : illustrations (some color) ; 20 x 23 cm
livres
Chicago : Art Institute of Chicago, 1977.
livres
Le Musée des plans-reliefs : maquettes historiques et villes fortifiées / par Isablle Warmoes.
Description:
71 pages : color illustrations, plans, portraits ; 21 cm
Paris : Éditions du Patrimoine, 1997.
Le Musée des plans-reliefs : maquettes historiques et villes fortifiées / par Isablle Warmoes.
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Description:
71 pages : color illustrations, plans, portraits ; 21 cm
livres
Paris : Éditions du Patrimoine, 1997.
Espace 139: blockchain
$13.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Au-delà de la formalisation abstraite et des mirages de l'automatisation associés à la blockchain, ce dossier interroge la manière dont cette technologie d'enregistrement devient le catalyseur d'expérimentations artistiques et culturelles. Les pratiques analysées concernent les démarches plastiques qui se saisissent de l'univers de représentations de la blockchain, les(...)
Espace 139: blockchain
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$13.50
(disponible sur commande)
Résumé:
Au-delà de la formalisation abstraite et des mirages de l'automatisation associés à la blockchain, ce dossier interroge la manière dont cette technologie d'enregistrement devient le catalyseur d'expérimentations artistiques et culturelles. Les pratiques analysées concernent les démarches plastiques qui se saisissent de l'univers de représentations de la blockchain, les expérimentations muséales et institutionnelles, les applications de la blockchain aux marchés de l'art, aux circuits ou à la gouvernance du secteur des arts. Les contributions réunies permettent d'éclairer, sous un angle esthétique et politique, les relations entre l'informel et la formalisation technique et à interroger les économies mutualistes ou de nouveaux modèles de revenus pour les arts. Ce dossier propose un espace de réflexion sur ces dynamiques et leur résonance avec les enjeux de la création et de l'organisation artistiques au 21e siècle.
Revues
$15.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Les prophéties artistiques ouvrent des perspectives inédites et des brèches dans le temps pour faire tomber les évidences et interroger l’ordre des choses. Les artistes ont ainsi troqué les grandes utopies pour des visions fragmentaires, situées et sensibles. La conscience d’un futur qui se devine et se façonne dans le présent se révèle dans leur regard inquisiteur et(...)
Espace 142 : prophéties/ prophecies
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Prix:
$15.00
(disponible en magasin)
Résumé:
Les prophéties artistiques ouvrent des perspectives inédites et des brèches dans le temps pour faire tomber les évidences et interroger l’ordre des choses. Les artistes ont ainsi troqué les grandes utopies pour des visions fragmentaires, situées et sensibles. La conscience d’un futur qui se devine et se façonne dans le présent se révèle dans leur regard inquisiteur et dans les formes expressives de leurs pratiques plastiques et médiatiques. Ils et elles prennent ainsi le relais des oracles, des sibylles, des prophètes ou des chamans, à la fois en phase avec le réel et légèrement décalé·e·s, dans un positionnement qui confère à leurs relectures du monde une acuité particulière. Le dossier Prophéties réfléchit aux langages de l’art pour imaginer et pressentir l’avenir, aux rituels déployés pour réécrire l’histoire et à la notion même de croyance.
Revues
$110.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Au cours des années 1930, parallèlement à ses activités d'architecte, de designer, d'urbaniste et de militante, la photographie occupe une place importante dans sa création. L'aventure photographique débute en 1927 et se clôt au Japon en 1940. Se déployant tout au long de la période pionnière, quand se développe la modernité, elle s'éteint sur l'espoir d'un monde(...)
Charlotte Perriand et la photographie
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Prix:
$110.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Au cours des années 1930, parallèlement à ses activités d'architecte, de designer, d'urbaniste et de militante, la photographie occupe une place importante dans sa création. L'aventure photographique débute en 1927 et se clôt au Japon en 1940. Se déployant tout au long de la période pionnière, quand se développe la modernité, elle s'éteint sur l'espoir d'un monde meilleur anéanti par la seconde guerre mondiale. La photographie est pour Charlotte Perriand le " laboratoire secret " de ses recherches plastiques et philosophiques : c'est une " machine " à penser. Son oeuvre photographique, qui exprime les principaux thèmes et les interrogations des modernes des années 1930, s'inscrit dans le vaste mouvement des avant-gardes où peintres, architectes et photographes, parfois confondus, travaillent côte à côte dans une communauté d'esprit, où chaque expression s'enrichit du regard de l'autre.
Monographies photo
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Texte fondateur et précurseur du post-modernisme, Mathématiques de la villa idéale est aussi le titre d'un recueil de neuf articles écrits entre 1947 et 1961 mais publiés pour la plupart bien après leur rédaction, tant ils étaient jugés à l'époque à contre-courant de la pensée dominante. C'est que la méthode de Colin Rowe est singulière : faisant fi des contextes culturel(...)
Mathématiques de la villa idéale et autres textes
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$29.95
(disponible sur commande)
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Texte fondateur et précurseur du post-modernisme, Mathématiques de la villa idéale est aussi le titre d'un recueil de neuf articles écrits entre 1947 et 1961 mais publiés pour la plupart bien après leur rédaction, tant ils étaient jugés à l'époque à contre-courant de la pensée dominante. C'est que la méthode de Colin Rowe est singulière : faisant fi des contextes culturel et historique, il procède à des rapprochements, voire à des juxtapositions d'édifices que des siècles séparent. Il confronte ainsi des réalisations de Palladio et de Le Corbusier, l'architecture moderne au maniérisme et au néo-classicisme, les arts plastiques à l'architecture (notamment dans l'article-manifeste "Transparence : littérale et phénoménale "). Il aborde aussi des sujets comme l'architecture de l'utopie, l'École de Chicago ou les " vicissitudes du vocabulaire architectural au xlxe siècle".
Théorie de l’architecture